新华社天津2月15日专电 (李靖 权超)农历狗年伊始，无论荧屏广播，还是剧场茶楼，无不洋溢着相声带给人们的欢笑，让辛苦一年的老百姓着实过了把相声“大年”。
从半个多世纪前的相声大会到今年的相声“大年”，评论界乐观地断言：人们重新看到了相声发展的曙光。
“那时候逢年过节，就会有‘相声大会’，电台也会转播，人们总能听到侯宝林、马三立这些名家演出，说的都是老百姓喜闻乐见的段子。”回忆起解放后的“相声大会”，今年已经85岁的“老天津”马纯青大爷依然兴奋不已。
当时相声界的佼佼者如白凤鸣、侯宝林、刘宝瑞、郭启儒、郭全宝、马三立等都进入了广播文工团说唱团。在那个娱乐方式不多的年代，相声大会成为人们的文化大餐。正如南开大学教授、中国曲艺家协会顾问薛宝琨所说，相声发展史上第一次高峰的两个坐标：侯宝林传递着相声的时代意蕴，马三立体现了相声的传统精神。
上世纪70年代后期，伴随着电视进入每个家庭，马季、侯跃文、姜昆、冯巩、牛群……大批的新生代相声演员，成为深受观众喜爱的笑星。而这段时间也正是相声事业在电视时代走向成熟的时期，迎来了相声艺术的第二次高峰。
2004年，在郭全宝先生去世前，一位相声界的后辈来到郭先生病榻旁，探望这位老相声艺术家。老先生嘱咐他说：“你们好好干吧！”
隔年之后，那位受郭全宝之托的相声界后辈，竟引发了相声“大年”，让人们仿佛看到了相声第三次高潮的曙光，他就是郭德纲。
从200人的天桥乐茶馆，到能容纳760人的解放军歌剧院，再到容纳1200人的天桥剧场专场演出，2005年岁末，郭德纲火了。
知名相声演员马志明认为，郭德纲走的是相声艺术发展的正道。回首郭德纲的成长经历，仿佛就是老一辈相声演员的当代翻版：出生在曲艺之乡天津，耳濡目染使得他8岁就开始拜师学评书，同年又拜津门相声名家常宝丰学相声，然后从曲艺团、全总文工团说唱团、文化馆……一路走过来，其间又学习京剧、评剧、河北梆子等剧种。各种传统艺术形式的熏陶，使得郭德纲形成了自己的风格。
郭德纲的相声可以说是新瓶装旧酒，他拿捏演绎的都是观众们耳熟能详的老段子，但是其中的笑料却换成了时下人们所熟悉的种种事物和现象。于是，肯老老实实说老段子，踏踏实实在小茶馆为观众服务的郭德纲，调侃的却是满口的金庸、《大话西游》、反恐战争……与时俱进的内容结合着回归传统的表演形式，使郭德纲受到了观众的喜爱，特别是受到许多都市白领的追捧，也使处于低谷的相声重新焕发青春。
但是一个人的走红是否就意味着相声迎来了第三次高峰？
正如郭德纲所说的：“相声界归根结底一句话，通过我一个人不可以振兴，希望全体相声同仁团结、努力，大家一起才能把相声做好。”
