唱戏难，难唱戏，这两句话概括了目前戏曲演出的尴尬现状。唱戏难，是由于演出市场不景气，演员难得有登台的机会；难唱戏，是因为观众的审美要求越来越高，即使有机会登台了，要赢得较好的票房也不易。名演员如此，更不用说年轻演员了。
上个月25日，逸夫舞台与上海京剧院联手，每月推出一场京剧“新秀登场”系列演出，一直持续到年底。培养青年演员也要高标准。这次系列演出的节目均由老艺术家针对各
人特点，专门教排，并经过竞争与评审，“达不到演出质量不让见观众”。所以，举办“新秀登场”的意义已超过了演出本身，而是以演出带动学戏练功，达到出人出戏的目的。
难唱戏更要唱好戏。青年演员是一个剧种发展的希望，而青年演员的才华是要在不断的艺术实践中磨炼出来的。开辟“新秀登场”的舞台，为青年演员的成长提供了艺术实践的机会；但要登上这个舞台，就必须有好戏。这样的竞争上岗机制，激发了青年演员练功学戏的主动性，台上一分钟，台下十年功，要赢得观众的掌声，把好演出质量关尤为需要。
针对京剧消费群体文化消费的实际能力，这次演出票价定为50元和30元两档，70岁以上的老年观众、大中小学生和军人还可凭证享受对折的优惠。这一带有半公益性的演出活动，不仅丰富了戏迷的娱乐生活，也为年轻演员搭建了一个艺术实践的舞台。
除了要严把质量关外，演出后更需多听观众意见，剧目要对接市场需求。老一辈艺术家通过自己的艺术实践积累起来的经典剧目，深受观众的喜爱。继承传统，是青年演员首先要做的艺术功课，对青年演员的艺术能力也是一次全方位的检验。
京剧是“一棵菜”的艺术，生旦净丑末，行行不能少。从目前演出安排的剧目来看，行当涵盖的面还不够全，剧目选择要突出丰富性，尤其是一些稀缺的流派和行当，更应在重点扶持和挖潜之列。
“新秀登场”名字起得很响亮，登场的新秀，要格外珍惜这来之不易的亮相机会。建议戏曲频道能对“新秀登场”进行电视直播，直播时还可开通短信互动平台，与观众进行交流，放大舞台的演出效应。这对青年演员的成才更能起到助推器的作用。
努力把“新秀登场”打造成逸夫舞台的一个演出品牌，这是观众所期盼的。
吴为忠
