撰稿／钱亦蕉（记者）
前面陈凯歌揣着《无极》深陷"馒头大战"泥沼，后面洪晃就带着自编自演的《无穷动》陷入对"凤爪叫床"的声讨中。一时间，媒体的电影版面，似乎全被"馒头"和"凤爪"占据了。
“馒头”和“凤爪”本来是没有联系的，把两者联系起来的是洪晃的一篇博客《前夫和馒头》。而从之后媒体集体“报料”（《无穷动》中洪晃有句影射前夫的台词）看，这基本上可以看作《无穷动》借“馒头”热浪所做的企宣罢了。至于日前传出南京有影院卖《无穷动》电影票送馒头之说，尚未查证，但至少说明这把“火”已经是借着了。
挂“馒头”卖“凤爪”
听说南京有电影院送馒头的消息，宁瀛（《无穷动》导演）忍不住笑，说：“这馒头里面肯定是凤爪。”她这么说的原因是，此前记者们围绕影片中特写四个女人啃鸡脚爪足足五六分钟之长，有不少疑问，而宁瀛也已经花了些时间来解释这个“凤爪”。
宁瀛说，拍摄这些吃凤爪的“丑态”是为了表达“女人的欲望”。不仅是对食物的欲望，还有对性的欲望。其实，她不说，大家也明白，吃凤爪的镜头在后期配上了柔靡的呻吟声，“性”字就差没写出来了。问题是有必要这么突出强化这样的撕咬、咀嚼、吞咽吗？“女人的欲望很有魅力。中国男人往往容易忽略女人的欲望，在这方面很不细腻。现在我放大女人欲望的细节，就是为了让男人感受到。”宁瀛说。相信这样的特写肯定让男人有所触动，但到底感受到什么呢？影院里一位男性观众感慨说：“这部电影，对男性来说，绝对是部恐怖片。”这个感触恰巧应了宁瀛说的一句话：“凤爪就好比男人，被女人们肢解了，消灭了。”
宁瀛说：“对于送馒头，我很无奈，我没有能力去阻止。”其实，从洪晃博客上写“馒头”，到宁瀛记者会上说“馒头”，她们何尝要去阻止“馒头”无故渗入《无穷动》？《无穷动》正好借“馒头”东风引起观众注意，改变小制作艺术片无人问津的命运。宁瀛已经说了，“观众或许是因为‘馒头’而进来看电影的，但我希望他们能体味到我们其实卖的是凤爪。”
圈子里的“玩票”
任谁都能看出这部电影原本只是小圈子里几个人兴之所至的“玩票”。故事结构再简单不过了，京城时尚杂志主编妞妞发现老公有外遇，而且对象很可能是自己的闺中密友，于是她请来三个最有可能的怀疑对象一起在家过除夕，通过针锋相对的较劲，希望找出“当着她的面，掏了她的底，睡了她老公”的那个人。第二天清晨，警察打来的电话，宣告妞妞丈夫的意外死亡，也让她一下子在女朋友中找到了两个“睡过她老公”的凶手。
但其实这个最符合三一律的故事都是虚的，电影更热衷于表现的是四个更年期女人的一场场对白，或者说洪晃、刘索拉、平燕妮和李勤勤（原来这个角色是苏小明）之间的即兴对白。宁瀛说，她与几个朋友聊天，觉得一些意念很好，感性素材都有了，于是想到了拍电影。最初有的只是事先设置好的故事走向，和几段比较重要的对话，其他则“保留了即兴空间”。于是，三个非专业演员和一个不大出名的专业演员一起，每天在洪晃家的四合院拍摄现场，不停说话，没一刻安静，现场闹得不可开交，导演只能大呼“安静，安静”，才勉强控制场面。不过，那些精彩的丰富的对话也被摄录下来，成为100小时的素材。最终，宁瀛剪出的是属于她的100分钟。
洪晃已经说了，她希望拿到这100小时的素材，剪辑另一个版本的《无穷动》。为什么有此一说呢？因为原来拍戏的时候谁都没当真，大家都觉得“好玩”呢，现在成品出来了，当事人看不下去了。“本意想拍一个女性题材的电影，却被反认为又是围绕一个男人转的电影，这真是对我最大的讽刺。”洪晃说，“我的感觉像一个工具，比如一把刀，导演拿我切菜，我就是菜刀；导演拿我杀人我就成了凶器。而最后，导演把我杀了。”
性？革命？
那么被洪晃称为“谋杀”，而被宁瀛认为“颠覆”的，到底是怎样的100分钟呢？
宁瀛的100分钟，被她赋予了太多的象征和比喻，除了凤爪之外，她还把杀鸡比喻成女人的命运，把长街象征她们走过的昨天，把四合院象征社会规矩樊篱……她说她要拍的是“四个真实的走过政治动荡的成功女性，不是物质女人，也不是完美女性，她们充满矛盾和自嘲”。她说首先她认同她们，看到了她们身上真实的美，才会去拍她们。现在的问题是，观众通过她的电影语言，感受到的更多的是“丑”——贪婪，神经质，并且空虚，洪晃也不得不在博客中对此用了“丑化”两字。我相信，生活中的四个女人都是个性女人、巾帼英才，但在电影中实在看不出来。也因此，她们的苦和痛失去了群众基础。
更令人奇怪的是，在这个号称站在女性立场上叙述、“赶走男性观众”的电影里，女人们的痛苦居然都围绕着类似丈夫的死、父亲的离开这样的男权象征。而这个“父亲”似乎还联系到了哪个大人物，为了表达她们所经历过的社会振荡，影片让四个女人为了一只麻雀来到阁楼，引出了一盒毛主席像章和《我爱北京天安门》的儿童革命歌曲。她们的经历，也成了某种理念或者象征。比如妞妞与艺术家丈夫相恋的故事，宁瀛的解释是：作为“海龟”的妞妞想找民族认同感，而当时中国人却一心想出国，她与艺术家的情爱表现了上世纪80年代初的文化冲突。
电影想把性和革命嫁接在一起，产生叠加的效果，可惜公映版本对性的尺度并不大胆，于是给人的感觉，“性”方面轻描淡写，基本上是“革命”占了上风。
导演说：“《欲望都市》、《绝望主妇》都是写的小女人，而《无穷动》里的是大女人”，可惜这些大女人，远没有那些小女人“养眼”。导演说把人拍丑了是“反时尚”的做法，确实，《欲望都市》的时尚感在《无穷动》里荡然无存。如果要表达那么多“意义”，何必找《欲望都市》来借鉴呢？导演为了颠覆观众对中国女性的固有看法而拍了这样的片子，她太在意外国人的看法，而不是中国观众，中国观众不需要颠覆，他们明白身边的女性到底是什么样。
宁瀛不愿意预测市场，她说：“我担心的不是我的片子，电影对那些对东方女性低估了的男性观众是个考验。”其实，它对女性观众何尝不是一个“考验”呢？
