沐童的奇幻小说《朝歌》，以殷商的都城为舞台，披一件纣王和苏妲己的爱情羽衣，舞出了一场唯美无敌的双人霓裳曲。我看过沐童的照片，青春逼人，它与浸淫全书的关于人性的思考，构成了一个人的两极。
但是，也有疑问，作者深怀“颠覆”之心，对殷商时期任何人的生活都横砍一刀，所展示出来的截面，犹如费里尼在影片《甜美生活》中塑造的关于“信仰沦陷”的城市浮世
绘，是在迫不及待迎合市场需求，还是琐碎滑稽地为今天这个充满叛逆的K歌时代立言？借名打穴，击中的不一定就是预期的目标。或许，读沐童，你我仍不过是在人与妖的爱情面前，获得一份稍微屈服和换位舒展。
这使整部小说“轻”起来，文本意义打了折扣。而且，省略掉战争、权谋、武功，以爱情为始终，为第一大义，并置于人类普适规则之上的写法，使人觉得作者的认识偏颇，格外不爽。
作者还想做出一本既耐看又好读的小说，借鉴欧美“意识流”的手法，注重心理独白。这一点，在内地早有先例，像七八十年代王蒙的《布礼》《春之声》《蝴蝶》。沐童的尴尬在于，他竭力在先锋与畅销之间走一条简捷易行的通道，就选择了中庸，反而四处不讨好。事实上，它已具备丰富的畅销元素——唯美哀绝的爱情和反叛张扬的个性，将各元素和人物相互交错，爱情与颓废，野心与命运，妖气与情欲，罪恶与纯真拼贴成图。问题是它又过分偏向内心道路，虚构梦境，通篇是各色人物在喃喃私语，无法真实。它仅仅拥有一个缩影，靠人物的影子取悦市场。这无异于以牛踏蚁，抡斧砍虱，手段不当，还选错了对象。
总之，《朝歌》仍未超出“大话”的模式。它透露了一个“80后”作家颇有野心的狂想，虽然企图寻找飞翔的意义，然而始终还活在这个狂想中。（黄亚明）
