“艺术会议”倡导不拼技术拼艺术

　　 时报讯 电影、电视并不是把所有戏剧推向死亡的黑手，尤其是地方戏，要坚持自身的艺术性。在绝大多数的舞台表演艺术正日益走向萎缩的趋势下，浙江省的精品剧目层出不穷，有近30台越剧新创剧目正为冲击10月份的中国越剧艺术节加紧排练。昨天，由浙江省文化厅主办的“全省艺术创作会议”在杭召开。会议肯定我省艺术创作的成绩，同时也指出了发展方向。共有250名来自全省各地的文艺工作者参加了此次会议，钱法成、胡小孩、魏峨等14位剧作家获得“戏剧创作50年”荣誉状，另外，已故剧作家顾锡东、陈静、谭德慧也获此殊

荣。

　　 30台新创越剧紧张排练

　　围绕“精品创作、艺术创新”这两个关键词，我省艺术创作成果卓越。自新世纪以来，我省舞台艺术领域新创作排演的新剧目达110余台、新节目近1000个，获得国内国际各类艺术奖项近80个（不含单项奖）。

　　特别是今年上半年以来，全省各地精品创作呈现良好势头。昆剧《公孙子都》入围2005-2006年度国家舞台艺术精品工程初选剧目，并于7月份角逐第三届中国昆剧艺术节，下半年还将冲击本年度国家舞台艺术精品工程十大精品剧目；越剧《春琴传》、瓯剧《杀狗记》也入围了文化部全国地方戏汇演（南方片），并将瞄准明年在湖北举行的第八届中国艺术节的入场券。

　　与此同时，为备战2006中国越剧艺术节，全省各地的越剧艺术表演团体的近30台越剧新创剧目正在抓紧排练，准备冲击本届越剧艺术节的重要奖项。

　　戏剧更具有艺术性

　　虽然我省在地方戏的发展上成绩斐然，但舞台表演艺术面临的生存危机考验着每一个艺术家。有人说，戏剧现状不乐观主要是受电影电视的冲击。

　　针对这个问题，国家文化部艺术司司长于平给与会艺术家讲了一个故事：在武汉的汉正街上，有一群民间艺人聚集在这里。大部分的艺人唱一出戏收费10元，其中，一位外号“老麻雀”的艺人却能收费30元。原因就是，在这群艺人中，只有“老麻雀”能根据不同的客人唱出“量身定做”的戏。

　　“电影、电视对地方戏剧的影响并不大，要说影响，对话剧是有一些影响。舞台表演艺术不能和电影、电视比技术，要与之比艺术。民间演出就是重视在场与即兴，这个重要品质不能丢。”我省从事舞台表演艺术创作的艺术家，充分发挥地方戏“艺术”方面的优势，创作出更多精品。于平司长表示，舞台表演艺术强调演员和观众的在场性，这就给戏曲音乐和演员表现留了很多的空间，是表演艺术才华的重要体现。同时，在创作上，艺术家多创作具有现实意义的作品。