新华网北京7月3日专电题：整体素质亟待提高——我国电影制片人的发展现状与反思
新华社记者万一、邬焕庆、姜辰蓉
不久前，投资惊人的中国影片《无极》在北美发行商“华纳独立”的安排下在全美213家影院放映，但上映10天后，票房只有51万美元。
对于《无极》的惨淡，一些媒体尖锐地提出了批评，美国《明尼波利斯星讲坛报》更是一针见血地指出：“这个电影的制片人应该把巨大投资的很大一块用在改编剧本上。”
事实上，中国电影有许多比《无极》更惨痛的失败，比如2005年有一半以上的国产影片无法在院线上映而“绝收”，其中包括许多动辄上千万元甚至上亿元的影片。其实，很大问题都出在制片人身上。
制片人：中国电影的“软肋”
电影制片人是一部影片的主持者，通常是影片的投资者或投资者的代理人，他有权选择剧本，决定导演和主角，控制拍摄时间和成本。早在20世纪20年代，电影制片人就已在好莱坞的电影生产中取代了导演的中心地位，成为影片生产中的核心人物。
西南交通大学艺术与传播学院吴丰军指出，随着我国经济的市场化转型，我国也出现了一些成功的电影制片人，比如华谊兄弟太合影视公司的王中军，影片《英雄》《十面埋伏》的制片人张伟平等。
不过，业内人士指出，虽然有一些优秀的制片人，但目前我国电影制片人整体水平依旧低下，这个“软肋”直接导致了中国电影在低水平线上徘徊。
《大宅门》《大宋提刑官》的制片人、中视影视制作有限公司俞胜利指出，一部影视剧的好坏，在很大程度上取决于制片人的眼光和水准。现在电影银幕上跟风之作、平庸之作充斥，可以说很大程度上与制片人缺少艺术鉴赏力、辨别力和创新力，缺乏从众多剧本中选择好作品的能力有很大关系。
俞胜利分析认为，在客观方面，中国的制片人角色是从过去旧体制下的制片主任演化而来的，尚未能完全摆脱过去模式下“导演主导制”，处于比较被动的地位，自主性较差，造成许多制片人缺乏独立的眼光。
制片人：多方面的素质要求
“当前我国电影制片人队伍鱼龙混杂，整体素质低下。”流行文化研究者左保华说，“就拿选择剧本来说，一些所谓的‘制片人’连起码的国家政策和法律都不懂，就买个本子去拍摄一些内容违法、违规的电影，结果可想而知；还有一些暴富的‘老板’，自以为有钱就能当制片人，随意拍电影，钱是‘烧’了一大堆，却出来一筐垃圾。”
电影制片人罗燕在接受媒体采访时认为，中国的电影制片人欠缺的东西还很多。就拿好莱坞制片人的基本功之一——出财务报表来说，好莱坞完整的工业生产体系使得制片管理的要求极其复杂，要求制片人每个星期都要出财务报表，包括未来这个星期怎么花钱等等，到目前为止，中国能符合标准的，恐怕没有几个。
国家广播电影电视总局管理司副司长王卫平指出，近几年，新进入的制片人显得不够专业，他们中很多人还不完全了解影视剧制作的规则，不时有外行之举。
中国传媒大学传媒经济研究所所长周鸿铎指出，一个好的电影制片人最起码要具备四个方面的资质：有良好的职业道德，严守法纪、诚实公正、清正廉洁、敬业奉献、服务社会；有雄厚的基础知识；有扎实的专业知识；有很强的经营与管理能力。
以《英雄》和《十面埋伏》的制片人张伟平为例，他在影片的拍摄上放权让导演张艺谋去做，但在投资和影片后期宣传发行上抓得很紧。张伟平说：“实际工作中我非常清楚我要做什么。关于导演的工作我从来不干预，全力支持张艺谋，但是影片完毕后的运作，推向市场就要我来做。”
制片人：中国电影需要好好补一课
著名电影制片人安德鲁·摩根曾说，做一个合格的电影制片人是一件很辛苦的工作，“最初是找故事、定剧本；然后是找资金，确定导演、演员；电影拍摄完毕后，要负责电影的剪辑、音乐等后期工作；最后还有宣传和发行等。”“电影的第一个参与者，最后一个离开的人，就是制片人。”另外，制片人还要学会掌握好“把艺术与生意平衡的能力”，他认为，“一个好的制片人，最重要的是能够最快地解决问题。”
对于中国电影制片人队伍来说，要全面达到这样的素质还有很长的一段路走，还需要好好地补一课。有关部门更应重视加强影视剧制片人的培养，把建设高素质的制片人队伍当成当务之急。
王卫平指出，在目前影视剧行业制播分离的体制下，制片人、出品人要想走得好、走得稳必须进行必要的学习。从过去体制下脱胎出来的制片人不懂经营和市场化运作，需要学习；从别的领域转型过来的制片人，不懂影视剧艺术、创作和国家宣传政策，也需要学习。
俞胜利建议，政府有关部门和专业协会等，应加强相关政策指导和培训。但是，迅速而又全方位地提高制片人的艺术品位和文化素养，又不太现实，因此，有效的办法是让更多懂创作的人员进入这一领域，国家可出台一些鼓励政策。
“为了中国电影的健康，我们应该尽快实行制片人准入制度。”左保华说。（完）
