电视连续剧《诺尔曼·白求恩》自本月11日起在中央一套黄金时段播出，作为一部重大革命历史题材的电视剧，《诺尔曼·白求恩》高度重视思想性、艺术性、观赏性三者的结合，为时下荧屏吹来一股清新之风。该剧让观众重温了白求恩在中国抗日战争时期感人肺腑的英雄事迹，为宣传践行社会主义荣辱观提供了一份生动形象的教材。
“拍白求恩是一生幸运”拍摄《诺尔曼·白求恩》的年轻女导演杨阳，在筹备
和拍摄白求恩的几百个日日夜夜里，她无数次为白求恩的精神所感动而流下了热泪，甚至在拍完后的一年，杨阳还无法从那种情绪中解脱出来。形容整个拍摄过程，她说自己仿佛谈了一场刻骨铭心的恋爱，“走近白求恩，就是在叩问自己的心灵。” 笔者：作为女导演，为什么要接拍一部条件艰苦的革命战争戏？
杨阳：我当初接到这个本子时，正在谈另一个剧本，连合同都签了，但我没有犹豫，宁愿赔钱也要接下这部戏。因为对于很多中国人来说，白求恩只是印刻在书本上的一个英雄符号。有多少年轻人还记得这位为中国革命事业献出生命的外国友人？因此我下决心要把真实的白求恩的故事拍出来，让今天的青少年了解他的精神世界。
笔者：这部戏拍摄远跨加拿大、中国山西等多个地方，拍摄历时半年，其间一定有不少困难吧？
杨阳：是的，困难不少，我们在国内的拍摄地选在山西偏远山区，住的是窑洞，条件十分简陋。拍摄期间，有时最多的一个镜头里需要200多个伤员，光化妆每天就要花去很多时间，一天拍下来大家都累得要命。在加拿大时，为了节约拍摄成本，我恨不得每天都连夜拍摄。即使这样，也从未后悔拍摄这部戏，可以说，能够拍摄白求恩，是我一生的幸运。
笔者：剧中白求恩很多不为人所知的故事是怎么挖掘出来的？
杨阳：主要是根据他的自传、书信以及别人回忆录中对他的描述得到的。比如在白求恩的日记中，我们得知了他一次大发雷霆的原因。原来，他让现场的人们献血，很多人都害怕。后来翻译向他解释说：“中国人不是害怕抽血，而是害怕不知道的、陌生的东西。”于是白求恩理解了，就一次次地抽自己的血，给大家进行现场演示。
笔者：剧中为什么考虑用相当的篇幅表现他来中国之前的生活？
杨阳：白求恩一生只活了49岁，可是他离开人世的时候苍老得像一个69岁的老人。他做事认真，也喜欢女性，热情、率真、不拘小节与敏感、脆弱、冲动的个性并存，这些都构筑起一个真实的白求恩。
摆脱概念化的“英雄” 赵长天（《萌芽》主编）
王周生（上海作协理事）
虽然看完电视剧已经有一段时间，但接受采访时，赵长天仍然难掩激动地说：“男儿有泪不轻弹，但是看了《诺尔曼·白求恩》后，我还是哭了。作为一个医生，他只是在做他的工作；作为一个人，他的行为又是如此高尚。”他认为从毛泽东时代起，白求恩就成为中小学生口中所背诵的“一个高尚的人，一个纯粹的人，一个有道德的人，一个脱离了低级趣味的人……”（毛泽东《纪念白求恩》）虽然孩子们可以把它背得滚瓜烂熟，但白求恩却一点点成为一个概念化的人，离人们越来越远，“《诺尔曼·白求恩》中的白求恩，不是‘假、大、空’的英雄，他首先是一个人。他有自己感性、冲动的一面，甚至看上去有点加拿大‘愤青’的味道。但是在感性背后，我们能看到他深刻的理性，对社会的责任。”
王周生也有着同样的感觉：“从以往的文字和表演形象而言，白求恩的形象过于平面化。其实，白求恩作为一个人的形象，他的意义要大得多。电视剧用大量真实的细节塑造了一个有血有肉的白求恩，摆脱了概念化、模式化的英雄窠臼。他是一个高尚的英雄，亦是我们身边亲切的朋友，这样的影视艺术能让年轻人得到真正的感动和教育。”
“白求恩”拍摄有创新 作为专业影评人，聂伟从影视拍摄的角度分析了《诺尔曼·白求恩》的意义：“电视剧不仅谱写了白求恩一生的传奇，也告诉广大电视人一个‘传奇’：那就是关于荧屏重大革命历史题材如何拓展表现能力、如何创新艺术手段的问题，尤其是如何通过先烈形象来反思今天的生活。剧中首次用相当的篇幅表现白求恩来中国之前的生活，与他日后来到中国行医时的艰苦生活形成对比，更突出其精神所在。”
此外该剧在电视剧拍摄的艺术手法上也有所突破，机位转换多、镜头构图好、对白文学性强。让聂伟印象深刻的是一场白求恩身穿中国八路军军装，与一群中国护士围坐在最具中国西北特色的土炕上的戏，“这个构图虽然简单，但给人温馨的感觉。”
