从长沙走向全国的“超女”，如今确实疯狂地火了一把，但如果把这当作长沙文化娱乐的发展高峰就大错特错了。连日来，记者在长沙采访调查各处娱乐场所发现，厚重的湖湘文化底蕴，铸就了长沙独特的城市之魂和发展之根。外地人评说长沙，一种说法是“长沙很有文化”，另一种说法是“长沙人很会玩”。而正是这种“有文化”和“很会玩”的不经意碰撞，打破了长沙古城夜色的宁静：文化商人们先后以歌厅、酒吧、大剧场为文化载体，竟然创造出了别具一格、异常火爆的“长沙歌厅文化”。
孕育“敢为人先”精神
长沙是湖湘文化的发源地，“书香气”浓重。公元967年创建的岳麓书院，是当年全国四大书院之首，在全球最古老的大学中排名第二。宋代理学大师朱熹、张栻在该书院主持讲学。明末清初湖湘学派的代表王船山创立了以“经世致用，伦理践履”为特征、高度重视实用的哲学、伦理、军事、政治、文化思想体系，成为我国传统思想文化中的瑰宝。鸦片战争以来，秉承湖湘学派传统的陶澍、曾国藩、左宗棠、魏源、郭嵩焘等风云人物，将湖湘文化推向全国。在中国近现代史上，“心忧天下，敢为人先”的湖湘精神一直为世人所敬仰。近代的湖湘文化更是追求改革和务实，主张开放、不保守，敢为人先。在这种厚重的人文底蕴影响下，长沙人在文化娱乐领域里，也成为了全国第一个吃螃蟹的人。90年代初，长沙以琴岛歌厅为代表，以服务大众、贴近生活、幽默风趣为理念，以歌路广、形式多、水平高、可“助歌”等特点，创造了歌厅演艺的“琴岛歌厅”模式，在全国形成“长沙歌厅”现象，使全国争相模仿。
政府做第一推动力
“从零星的几个歌厅发展成在全国产生影响的湖南‘歌厅文化’，这得益于文化主管部门对娱乐业发展的抉择，创造了一种融监督与服务为一体，进而提升娱乐业通俗文化格调的管理模式。长沙文化产业在发展之初离不开政府的‘第一推动力’。”田汉大剧院董事长施杰如是说。他告诉记者，在歌厅文化从长沙起步开始，长沙市政府就及时转变角色，从多个层面推进文化体制的“松绑”式改革，为文化产业发展营造自由的空间。
施杰说，一开始，长沙的歌厅节目良莠不齐。在文化主管部门不断监管和引导下，歌厅演出中高雅的纯艺术类节目比例达到30％—40％，其余节目如杂技、魔术和民间艺术等都做到健康无害。在一些小品相声等语言类节目中容易出现媚俗现象，文化主管部门定期抽查，发现后不是简单封杀，而是在审查节目过程中进行沟通交流，修改提高，收到了良好效果。
市场操控剧场“变脸”
除了深厚的文化底蕴、丰富的文化资源外，南方观众长期以来形成的文化消费习惯和长沙周边优越的地理环境，培育了长沙文化产业发展的广阔市场，这是长沙人对长沙文化现象的共识。记者了解到，在长沙，市民的文化消费占到他们收入的20％左右，歌舞厅、剧院、酒吧等各类文化市场的火爆场面也成为长沙一个独特的景观。
在长沙，一种发展方向被称为剧院式歌厅，以迎合更多的外来观众为主，追求“高大全”模式———场面豪华，规模庞大，服务全面，节目中西结合，以大型歌舞为主，比如田汉大剧院。另一种传统式歌厅则发扬本土特色，追求节目的精致小巧，几乎集中所有本土曲艺表演，地方文化特色浓郁，比如欧阳胖胖大歌厅。还有一种混合式经营的歌厅，集歌厅、剧院、酒吧或KTV于一体，节目风格也将前两种模式的中西双味一网打尽，更各自融入各类新鲜元素，如港岛演艺中心就有独家结合体育艺术与舞台艺术的拳击、柔道和水上芭蕾等歌厅节目。田汉大剧院的艺术总监刘超锋告诉记者，市场是长沙文化娱乐场所未来的关键，它不仅决定形式，更多决定节目上的变化。他告诉记者，每次审查节目，如果观众没有笑声和掌声，第二天马上换，舞美、灯光等都是一个月一小换，半年一大换，不断给观众新鲜感，这样才能够真正留住观众。
打好品牌仗，迎接新挑战
虽然长沙文化娱乐的红火，让全国各地的演出者们羡慕不已，但记者在采访中发现，这其中也蕴含着许多挑战。记者了解到，随着文化娱乐形式日趋多元化，长沙歌厅的发展同样面临着严峻的考验，主要存在几个方面的矛盾和问题：一是消费者文化品位的提升与歌厅文化创新相对滞后之间的矛盾；二是歌厅扩大产业规模的要求与目前歌厅分散经营现状之间的矛盾；三是歌厅文化的延伸拓展与地域文化差异之间的矛盾；四是歌厅文化巩固本土市场与娱乐文化形式多元化之间的矛盾。这些都是目前经营者所担心的问题，他们都在积极应对，认为机遇和挑战并存。
施杰等经营者表示，长沙歌厅文化从无到有，由小打小闹到铸成品牌，发展十分不易，要进一步解放思想，将歌厅文化作为一项重要的文化产业来抓，大胆鼓励歌厅文化产业的发展，引导歌厅进行“第二次创业”，打造好长沙歌厅文化这块“金字招牌”。
