撰稿／沈嘉禄（记者）
记者：你作品中弥漫着的东方情调是打动欧洲人的关键因素吗？
冷宏：坦率地说，许多欧洲人，包括购藏我作品的收藏家，对中国文化的了解并不很多，甚至连中国都没有来过。我的那些油画，人物是纯东方式的，这一眼便知，但属于哪
个朝代，他们似乎并不关心。欧洲人强调个性，特别尊重个人的创造力。一幅作品能体现画家个人的风格，而这种风格又与人类文明和趋势相吻合，能给人视觉上的享受和观念上的突破，那就有了价值。比如我最初在法国获奖的那幅小品，题材是江南水乡，他们感到陌生、新奇，宣纸上的洇染效果也是油画不能达到的。所以，在欧洲人的评判体系中，优劣总是见仁见智的，重要的是个性，它是第一位的。我在法国第一次得奖后，当地有家报纸的记者说，冷宏的作品将法国人已经败坏的胃口刺激了一下。
记者：你有没有为了立足欧洲的艺术市场而迎合他们的口味？
冷宏：事实证明，刻意模仿欧洲大师的风格是危险的，最终会迷失自我。在中国的文化诉求中，邯郸学步就是一个严重警告。再说你这样做了，画廊也会提醒你，你若走得更远，他就不再代理你的作品。
记者：法国的画廊对你的创作有引导吗？
冷宏：欧洲的画廊业已经发展一百多年了，很成熟，每个画廊都有自己的目标客户群，代理的画家也具有相当的实力并体现相近的风格，这样才能保持一个相对稳定的价值中轴。收藏家都知道，在哪个画廊能购买到哪一路画家的作品。他们决不会突然引进一个与已经在代理的其他画家差异很大的画家，这会伤害其他人，价值体系也会动摇。这一点很值得我们的画廊借鉴。不过海湾战争后，欧洲的画廊业受到很大冲击，至今还没有缓过劲来。美国的艺术市场则趁机吸引海外资本，现在有人说世界艺术中心已经转移到了美国，这话会引起欧洲人的伤感，但事实上欧洲的艺术市场大大萎缩了。
记者：对画家来说，应该怎样选择画廊？
冷宏：这个问题很有意思，许多情况下，中国画家确实不懂得如何选择画廊。选择一个画廊，主要看业主是否有较高的艺术素养，是否守信，更重要的是，他代理的画家群是否处于整体上升的趋势？如果不是的话，那么你个人上升的趋势也可能被遏止，通俗地讲，就是被别人拖了后腿，这对你的创作是很不利的。好的合作关系使画家方向明确，进步神速，不愉快的合作可能会引起经济纠纷，甚至毁了画家本身。在欧洲，一个画家与画廊的合作可以延续一辈子。
记者：你如何评估中国的艺术市场？
冷宏：到目前为止，中国画家与欧洲顶级画廊的联系不是很多，这对中国艺术进入并影响世界是困难的。在欧洲的画廊里，收藏家和画家可以获得权威的、准确的资讯，这对艺术市场的发展很重要。欧洲人的契约意识很强，一个画家与画廊签订了协议后，你不可能到他的家里买画。而在我们国内，私下交易却不受谴责，而且不受税务部门制约，这对画廊和顾客都是不公平的。
记者：在欧洲或国内，你与同行交流创作经验吗？
冷宏：我从来不与别人谈论创作体会什么的。优秀的作品一看便知画家要表达什么了，一切尽在不言中。低劣的东西更是一眼看穿。有时候朋友请我去看某人的画展，我只要瞄一眼请柬就明白了。我就不去看，怕被污染。坏东西看多了，不仅会败坏胃口，还会产生负作用。
记者：前几天我见到油画家陈钧德，他说了一个值得研究的现象，在中国画领域很讲究师承关系，这也导致了今天宗派很多而流派很少的局面。那么在油画领域这种现象也存在吗？
冷宏：就我个人而言，一直很注意的就是绕过大师。我的意思是，大师是一座山峰，我高山仰止，景行行止，向他学习处世为人、创作技巧等，但不应刻意该模仿他。大师会产生很强的磁场，我们要摆脱这种磁场感应，而通过生活历练淘炼思想，从艺术修养中提升技巧，这也是保持个人风格的明智选择。这些年来，我虽然身处海外，但总是从唐诗宋词中汲取滋养，寻找灵感，丰富作品的内涵。有一次我在德国办画展，一个俄罗斯人对我说：不要忘了你是东方人。我想这是不可能的，我的东方文化背景是谁也不能抹掉的。我从西方各种艺术流派中也汲取养料，但是多次筛选、过滤后，沉淀下来的必定是东方的思想与意境。
