11月25日，金马又一个颁奖夜就要来临。金马奖向来自以为高明，便是因为选片的范围最广，然而评审们的规则却是年年要变，即使评审人选也是随意的换来换去，因此每个金马赛季，都使观众有些茫然，隔岸相望，更是执手默然，因为很难有一个平衡的标准。10来个评委，最容易相互影响，于是往年经常有全票或零票发生，非常之不民主，然而他们的程序倒似乎是公开的，大家举手表决，古希腊城堡式的最后裁决，难免一种自娱自乐的味道。
2006又是一个缩水的赛季，即便勉力维持。两年前，成龙包机前往，如今则彻底被抛弃在圈外，《新警察故事》其实不如《宝贝计划》。蔡明亮因为评审们的奚落和偏见，《黑眼圈》坚决退出，而且永不再参与，内地电影《吴清源》，则因为电影出品方的关系，被叫停，使得金马奖完全失衡。
不能制造新鲜血液的人，是危险的，没有前途。不能推出电影新人的金马奖，是无聊的，不再给观众希望。失望多年了，今年未必比去年更多。唯独从数量上看，台湾地区电影是跌过谷底而缓慢上升了，但数量并不等于质的提高，社会影响力飘渺若无，全部台湾本地电影的票房绝对没有金马奖颁奖当晚晚会上众位女星身上的靓装首饰的价格。当电影在台湾被边缘化到透明的时候，金马奖需要反思，躬身自问，如何为电影做的更多。
最佳剧情片小歌舞讲出大情怀
预测获奖：《如果·爱》
●提名名单：《疯狂的石头》、《放·逐》、《诡丝》、《如果·爱》、《父子》
●获奖理由：本名单中的电影，各有各精彩，风格不一但实力其实接近，也无特别突出之大热。金马奖采取报名制度，往往出现滞后一年的现象，《如果·爱》是华语电影的新世界，虽是以迟到的形象参与金马奖，却有大好处，在各大电影奖上已经取得各种突破，非常容易获得惯性表扬，不过也不再有惊艳。多年以来，歌舞电影近乎绝迹，再往前数就是1971年香港邵氏公司出品的《玉女嬉春》。即便在全球范围内，歌舞电影如今也是很少见的类型，陈可辛的勇气可嘉。他选择演员和幕后人员很有一手，剧中及戏中戏双重角色都和演员有一种美好的回应和对照的关系。导演通过歌舞形式来表现三个角色的痛苦和迷惘，人生必须选择，带出一种大时代的庄严。放在百年华语电影的大视野上看，《如果·爱》也能做到将小故事讲出大情怀的能力，《如果·爱》在华语电影中的地位追随上述电影，召唤一种电影类型的回归，延续断绝经年的香火。
《放·逐》也有一定机会，《黑社会》是银河第一个十年的集大成之作，真实感强烈，又有相当的象征意味。从风格冷静而肃杀的香港(《枪火》)，再到澳门的《放·逐》，用几乎同一帮演员再玩另外一种可能，圆熟通达而放浪不羁，泰山崩于前而色不变，唯大丈夫能真从容。《放·逐》是杜琪峰言志之作，与《枪火》之构成互文关系，另外也掺入对《真心英雄》、《暗花》的情怀。说到底，《放·逐》在讲不可能的信任和友谊，如何可能、可信，就是放和逐的本义。但我以为，金马奖受到现实政治的影响，杜琪峰的意图过于明显，澳门在一定程度上可以看作台湾的镜像地域。
《疯狂的石头》在内地获得爆炸性成功，并且影响深远，对于内地电影工业是个极大的刺激，但电影具有内地特色的背景、对于经典电影的摹仿，都使得本片不可能获得评审们的青睐。通过对翡翠的觊觎和守护，凡俗的国人形象得以最真实的体现。几乎所有角色都操持着自己的口音，他们流畅而清晰的宣泄自己的欲望和苦闷，最终各色贼等都自食其果，并且在其偷窃过程中闹出极富中国特色的黑色幽默，从而早就一部前无古人的中国黑色电影。本片看似纯属商业电影，但是细节十分写实，从中国现状出发，带出形形色色的原生态人物、事件和情感。《疯狂的石头》的出现是意外的，出现在金马奖提名名单上是必然的。
《诡丝》作为台湾地区投资最大的电影，成本高达5000万人民币。本片原创性比较足，通过一个捕捉鬼的恐怖故事，讲述的是爱与死亡，以及死亡是否真能获得解脱的主题，但是在剧情上有些拖泥带水，感情戏冲淡叙述张力。至于新浪潮导演谭家明的《父子》，则以悍然追问家庭关系的姿态，重现在观众面前，茫然的状态，使得一对父子的爱恨交织的错乱得到宣泄。电影选择的角度，非常的凌厉，对于观众没有退路，尽管最终进步为一种包容性结局，然而烦乱的细节，有着有充足的寒意。
最佳导演老题材依然有新意
预测获奖：杜琪峰
●提名名单：宁浩(《疯狂的石头》)、杜琪峰(《放·逐》)、苏照彬(《诡丝》)、陈可辛(《如果·爱》)。
●获奖理由：四位导演中，两位功成名就，两位崭露头角，都是值得鼓励的，然而相比较之下，是世相纷纭下的人性纠葛。杜琪峰还是能够在类型片中讲出新意，而情怀又是非常男人气，敢于承担的杀手们，在一个寓言故事。杀手的悲歌，在于挑战建制。劫后余生，不过是孤儿寡母和妓女而已。《放·逐》阐发现代人的终极处境，澳门代表一个特殊处境，正如现代人在压力之下，无从排解。香港电影中的黑社会，多数可以看作是寓言。在一个特殊的历史时期，江湖也变成一个无法无天的时刻，恩怨再次解决。因为有家，所以遭到放逐。放逐之后，本有拯救或逍遥的出路。最后的终局，江湖上再也没有这些人的名号，黄秋生和任达华、林家栋等三方人士，全部灰飞烟灭彻底被人间世放逐。
而新人宁浩拍摄的《疯狂的石头》则是放肆的，尽可能的制造快乐。细节和包袱，都尽情的抖着。多年以来，看了太多的国产大片和中小投资的电影，最大的问题，就在于“严肃”，绊着脸，没有情趣，苦大仇深，或者很是格涩无味。在内地电影圈里，寻找和辩驳活泼和松弛的电影之后，宁浩是个意外。于他主动而且很从容的选择了强烈的叙述风格。向香港和好莱坞以及欧洲电影学习并不可耻，但也因为此，最佳导演不可能是宁浩。
和杜琪峰有得一拼，《如果·爱》的“人生如戏，戏如人生”抒发出新层面。陈可辛将剧中人推倒舞台上对峙，同时给他们机会回到记忆中去。放不下的的回忆，给了现实中人一次提醒。上海和北京、现实和过去、香港和青岛，戏中戏中的设置，将人性袒露出来，人的劣根性，特别是张学友和孙纳的角色分明具有非常的影射。《如果爱》的野心很大，相比较好莱坞和印度的歌舞片，《如果爱》的视野更开阔，并且虚实结合，带出一种幻境的感觉。而《诡丝》未能控制住，后半部分的发展错愕，中国式的鬼故事又走上老套路。
最佳男主角郭富城有望不战而胜
预测获奖：郭富城
●提名名单：李灿森(《狗咬狗》)、吴镇宇(《卧虎》)、郭富城(《父子》
●获奖理由：本来《吴清源》的男主角张震是郭富城最大的劲敌，但是随着《吴清源》的退出，转型后的郭富城有不战而胜的契机。本来在香港四大天王中，郭富城原先被认为是演技最差，但近年来不再执意于偶像LOOK，作为性情暴躁、穿着潦草的中年男人，反而很是对路。在《三岔口》获得金马影帝后，本次凭借更加出格的衰老爸的形象，更是非常稳妥的讨好评审。《父子》中的郭富城，牺牲很多，演出一个挣扎、困惑，行走在暴力和寡情边缘的失败中年，不善言谈，心中有爱也不会表达，这种男人本被定型化和简单化，但郭富城多给一点粗糙。那是一种带有悔恨和懊恼的内地情感，观众作为全知全晓者比电影中人多几分同情。人性的迷失和茫然，在时间的刻画下，尤其值得观众感怀，这种家庭下的教育问题，确然是社会大问题。
李灿森和吴镇宇，本次机会不多。《狗咬狗》的过于暴力，虽有加深香港动作电影的深度和多样性，但李灿森的演出并达不到黄秋生的高度，此片也欠缺人文关怀。《卧虎》是一部主题先行的群戏，其实远远不如吴镇宇很多此前的演出，吴镇宇在1990年代中后期演出过很多神采照人的古惑仔形象，本次离其巅峰差之甚远。
最佳女主角周迅一枝独秀
预测获奖：周迅
●提名名单：斯琴高娃(《姨妈的后现代生活》)、李心洁(《鬼域》)、周迅(《如果·爱》)、刘嘉玲(《好奇害死猫》)
●获奖理由：正是环肥燕瘦，各有秀场。候选人之中，各种不同的表演风格，但最具有魅力的则是周迅。在四小名旦里面，我个人最喜欢的就是周迅，总觉得她的人生和电影一样，充满了多重的梦幻色彩。“人生如戏，戏如人生”，人生大舞台，剧中人退到舞台上。放不下的的回忆，给了现实中人一次提醒。演员和角色、上海和北京、现实和过去、香港和青岛，戏中戏中的设置，将人性袒露出来，人的劣根性，特别是孙纳的角色分明具有非常的影射，周迅演来很是从容和舒展，其中细腻处很到位。周迅与其他演员的合作也爆发出花火，在张学友深沉、爆发的歌声引领下，池珍熙代表了对真情的守护和记录，而金城武和周迅在遗忘、拒绝而后珍惜，最终各奔东西，令人感慨。
李心洁向来得益于其面孔，往往有一种似演非演的感觉，内在和外界构成一种巧妙的表达。至于刘嘉玲原来的表演，总在一种疏离和进入的中间段，近年虽然有长进，然而《好奇害死猫》里的贵妇，试图多层次的诠释，还是有很明显的表演痕迹。斯琴高娃的演出是舒放自如的，但由于题材的原因，基本无从获得金马奖。
最佳男配角杜汶泽
●提名名单：杜汶泽(《情义我心知》、吴中天(《指间的重量》)、吴景滔(《父子》)、张孝全(《盛夏光年》)
●获奖理由：《情义我心知》是典型的由演员带动的电影，杜汶泽的灵动和神韵，表现的尤为突出，证明了这位喜剧明星的潜力无限。
最佳女配角覃恩美
●提名名单：覃恩美 (《师奶唔易做》)、赵薇(《姨妈的后现代生活》)、谢欣颖(《艾丽斯的镜子》)
●获奖理由：覃恩美的疯狂演出，性格火爆，富有特别的神采，是有特别感触的电影化表演，为所谓师奶代言开拓性自我谋求发展，这发展是肚皮舞，非常具有个人特色。
最佳新演员吴景滔
●提名名单：吴中天(《指尖的重量》)、张睿家(《盛夏光年》)、张孝全(《盛夏光年》)、吴景滔(《父子》)
●获奖理由：与1988年出演《阿郎的故事》的黄坤玄一样，吴景滔一出道便风华正茂，其与郭富城的对手戏张力十足，演出空间很大，随着时间的游移，目光和肢体，都有所变化和深沉。
最佳原著剧本《疯狂的石头》
●提名名单：宁浩(《疯狂的石头》)、苏照彬(《诡丝》)、潘志远/刘雪容(《指间的重量》)、谭家明／田开良(《父子》)
●获奖理由：宁浩等人的剧本是很扎实的，经过五年的磨练和捶打，结合中国的现实和西方的经典电影，制造出一种非常CULT的电影，其中各角色是最为典型的男人、具有社会学分析意义的中年男人，对于现在和未来有着深切的焦虑感。
最佳改编剧本《看上去很美》
●提名名单：宁岱/张元(《看上去很美》)、李樯(《姨妈的后现代生活》)、黄子桓(《龙虎门》)
●获奖理由：一个人的成长，要丧失多少要获得多少，对照王朔的小说和由此改编的各种影视作品，可以审视一个现代城市人，作为标本对他本人来说也是元故事。回到童年的方枪枪，很有范，他的视野里有成人没有的单纯、荒诞。(撰文 云飞扬)
来源：信息时报
