反映时代 追求大美———画家韩芳浅释

　　韩芳曾在一篇自述文章中写道：“在这升腾的时代，艺术应和时代合拍，放弃一些邪俗怪僻的东西，增强一些时代的东西，不断地丰富意识，完善自我。”应当说，韩芳的画是在突破传统形式派别上的区分，通过富有成效的写生方式，经过概括、整理、取舍重新构筑新的作画秩序，这个秩序既尊重传统的法度，又不拘于传统的窠臼，在立定笔墨为主的基础上，不时引入色彩和线性表达，带给人们的是一种新的时代感受。

　　当然，韩芳的画不仅仅是形式语言的把握，更重要的是回归自然的指向和天地之间的审美沉思，画家以写生自然，热爱自然为领悟的艺术方式，从灿烂的秋天到夏云奇趣的夏天，既有奔腾的浑灏壮宏，又飘逸清新，这是画家文化心理的选择，也是在艺术心理上的独白。

　　在艺术的表现手法上，韩芳存精去芜地突出个性的指向，具体表现在：一是线性意识的表达与浓淡墨色的渲染，既有黄土的气概又有水乡气象。二是构筑方式，在雄浑激荡中与隽永秀韵相和谐。三是用墨色将恢弘与幽深进行完美的结合。她作画强调“以形写神，写神致用”，创作的目的在致用，作品既要反映现实生活，还要产生对社会有利的功用，这个观点一直贯穿在她十几年的艺术生涯中。

　　其一，韩芳在人物画创作方面，坚持“以人为本”的艺术创作主导思想。她认为：“人物画顾名思义，就是应当以描绘人，以创作优秀人物画为己任，就应当担起对历史、社会和时代的责任，表现人物的精神和风采”。使人物形象、姿态、劳动和生活很真实，很自然，很生动，很典型，且很生活化，看了令人很感动，很震撼。

　　其二，韩芳在艺术上是一位有胸怀、有抱负，从不满足自己的人，谦虚好学，既重视学习传统，又勇于接受新事物，在艺术上努力坚持求新求变，大胆创新的优秀画家。她在仕女人物画技法的探索上，有她的独到之处，整体画面比较严谨，对颜色、线条、用墨的处理非常精到，形象塑造深入且不失国画特色，能见笔见墨大胆地运用湿墨、泼墨、浓破淡、淡破浓，将中国画笔墨传统与传统水墨技法，在作品中运用得十分灵动、鲜活，既大胆又很成功。（悟心）

　　韩芳艺术简历

　　韩芳，女，汉族，陕西西安人，陕西省美协会员，国际书画研究院理事。

　　《国际华人》杂志社画家，《中国艺苑网》特邀画家，曾多次获奖，2000年作品《柳荫琴声》在中国文联文艺家娱乐部举办的评奖活动中获二等奖；2001年由中国美协、陕西美协、陕西省委宣传部和陕西省文化厅联合举办的中国共产党建党80周年大型延安颂画展中，获优秀奖；2003年参加陕西省美术家协会、陕西省花鸟研究会、中国画名家作品邀请展。参加中国美协举办的2004年优秀新人展。长期以来，潜心研究中国画，主攻仕女人物、山水画。其作品被国内外专家收藏。