父亲就是为戏而生

　　年逾六旬的张学津是张君秋先生的长子，也是马连良先生的得意弟子。他说：“我父亲有得天独厚的好嗓子，但是光有嗓子不成。又经王瑶卿、梅兰芳、尚小云、程砚秋多位大师的指导，父亲在艺术上打下了坚实的根基，特别是他能结合当时的时代审美需求，在京剧创作上作了很多大胆的创新。”

　　在张学津眼里，父亲就是为戏而生的。“就拿《望江亭》里著名的四句‘独守空帷暗长叹，芳心寂寞有谁怜。孀居愁苦泪洗面，为避狂徒到此间’来说，我现在还记忆深刻。有一天父亲一个人在剧院门口背着手，一遍一遍走着，一遍一遍念着，一遍一遍想着，我走到旁边都没发现，就那么聚精会神。后来才编出了现在广为传唱的经典唱腔。”张学津说，“王瑶卿先生帮程先生编《锁麟囊》那会儿，我父亲就坐在一边听着，自个儿捉摸着看出了唱腔是怎么个编法。”在张学津的记忆里，这样的情境在张君秋先生身上经常发生。

　　据张学津先生介绍，张君秋先生的另一特点是敢于大胆突破“常规”。

　　“说突破常规不是随意突破，而是在借鉴其他大师、其他行基础上的一种创新。京剧讲究‘会、通、精、化’，‘化’就是平和地融化在自己的艺术风格里。”

　　张学津告诉记者，就拿张派著名剧目《西厢记》来说，传统的形式开场就是一长串散板，到张君秋先生演唱时，就改成了直接进入主题，旋律也更能接近人物的内心，这就融进了张派独特的艺术风格。

　　“京剧形成一个流派，绝不是喊出来的，而是广大观众认可你的唱法，喜欢你跟着传唱，有了‘流’，才有‘派’。”张学津对记者说，“张派”也不是张君秋先生一个人的成就，而是包括乐队、班底一班子人，几十年的磨合，几十年的锤炼，最后经过观众的检验才形成的。艺术需要脚踏实地，尤其是京剧艺术，是一门有着深厚文化底蕴的综合的艺术，绝不是一蹴而就的。

　　在采访过程中，一个电话打到张学津先生的手机上，传来的手机铃声，仍然是其父亲张君秋先生《望江亭》选段。张学津特意延长铃声播放时间，和记者共同欣赏张君秋先生的经典之作，表情不无自豪，如醉如痴。