新京报：数字影像带来文艺复兴运动

　　作者：张小北

　　即使技术进步到可以全程虚拟演员的表演，但这些影像的背后仍然需要隐藏着视觉艺术家们对世界、对社会、对人性的认识。因为再高明的程序，都不会自行完成创意。在一个理性的世界中，技术的进步只会解放视觉艺术家的表达，而不会成为约束或异化他们的镣铐。

　　视觉娱乐影像制作的艺术和技术都正在发生着一场革命。这场革命给电影制作和其他视觉艺术造成的影响如此之深远，以至于我们必须要用“数字文艺复兴运动”来描述它。从早期的《龙卷风》、《深渊》等影片，到最新的《贝奥武甫》，数字影像正在迅速而彻底地改变着电影艺术，同时也使电影这门百年艺术在新时代背景下得到复兴。

　　就在我们还记忆犹新的过去几年中，数字影像处理和CGI动画不但改变了电影，也改变了我们的社会和生活。正是数字化时代的到来，使得0和1成为了我们文化中不可缺少的元素，而这种改变直接造就了电影艺术表达手段的革新。新的工具和思路，赋予了电影艺术家实现他们疯狂想像力的手段。《贝奥武甫》这部完全依靠动作捕捉技术和电脑动画完成的影片，正是这场数字文艺复兴运动中新的里程碑。

　　《贝奥武甫》的导演罗伯特·泽米吉斯曾经执导过《回到未来》、《阿甘正传》、《极地特快》等经典电影，在这些电影中他都采用了当时最先进的数字影像技术，《极地特快》也是完全依靠动作捕捉技术完成的电脑动画影片，可以说是《贝奥武甫》在技术上的一次预演。受当年技术限制，《极地特快》最失败的一点就是无法精确还原演员的脸部细微表情，同时动画人物的眼神完全无法传达情感。

　　但从《贝奥武甫》的预告片中，我们可以看到这些当年的技术缺陷已经得到了很大的改善。虽然演员的数字影像和真人仍有差距，但和当年的《最终幻想》相比，明显能看出人物动作更加自然，面部表情更加丰富和细微，眼神也更有情感。这些技术的进步，使得电影人的艺术创作可以更加直观、更加自由和更有人情味。如果数字影像技术按照这个趋势和速度发展下去，电影一定可以达到异想天开的影像和个性艺术创作之间的平衡。

　　从当年演员在蓝幕或绿幕前笨拙的摸索开始，到现在演员穿着动作捕捉服装就可以完成全部电影表演，数字影像技术使视觉艺术达到了一个前所未有的高度。对于这场还在进行中的革命，视觉艺术家们也还在努力探索着新世界的极限，我们还不能简单地下定什么结论。但对于电影来说，好电影始终会是好电影。无论技术怎样进步，无论影像多么奇异，娱乐和沟通始终是在人和人之间进行的，技术永远无法取代人和人性的作用，这一点对于那些面对数字文艺复兴而欣喜接受或迟疑不决的人来说，都是相同的。

　　即使技术进步到可以全程虚拟演员的表演，但这些影像的背后仍然需要隐藏着视觉艺术家们对世界、对社会、对人性的认识。因为再高明的程序，都不会自行完成创意。在一个理性的世界中，技术的进步只会解放视觉艺术家的表达，而不会成为约束或异化他们的镣铐。对于这场视觉艺术的文艺复兴运动，我们既不必欣喜若狂，也不必焦虑不安。面对大势所趋的数字化影像潮流，中国的视觉艺术家要么努力追赶，要么另辟蹊径，但无论如何我们都无法逃避。因为这就是未来。