耳朵里的“穆赫兰道”
本月最佳
David Lynch
《Crazy Clown Time》
厂牌：Pias 评分：8.0
著名导演大卫·林奇（David Lynch）对音乐的热爱有目共睹，在他的影像杰作里，音乐总是不可或缺的一部分，比如《我心狂野》阵容强大的原声音乐，《穆赫兰道》梦境段落里亦真亦幻的音响设计等，都可以为此佐证。在音乐方面，他不仅拥有非凡的品位，对于作曲写词也很有一套。早在上个世纪八十年代，他就曾为著名女演员Julee Cruise制作过两张唱片；在他的电影《内陆帝国》中，他不仅独自完成两首配乐，甚至还小试身手一展歌喉。
不仅如此，David Lynch甚至还拥有自己的音乐厂牌，与Dangermouse、Sparklehorse等知名团体有过多次合作。《Crazy Clown Time》这张唱片虽不是他首次创作音乐，却是他的第一张个人全长专辑。对于一位已经65岁的人来说，保持这样的创作能力，着实非常难得。
《Crazy Clown Time》虽然是一张电子乐专辑，但由于创作人的特殊身份，使人在聆听这张唱片时很难不与他的本行业联系起来。开场曲请来Yeah Yeah Yeahs乐队的女主唱Karen O加盟献声，急促紧张，气质张扬，吉他和鼓点空间感十足，让人想起《穆赫兰道》里的场景，画面感极强。其他曲目风格则略有不同，基本上，他的音乐可以用冷峻、实验、疏离、机械、未来主义等词语来形容。同名主打曲目《Crazy Clown Time》，David Lynch刻意扭曲自己的嗓音，给大家讲述了一个关于男孩聚会的故事，里面的每个男孩都在以自己的方式表达愉悦。一幅司空见惯的玩闹场景，经David Lynch之手处理过后，竟变成地狱的狂欢节，危机四伏，尽显cult宗师气派。另一首歌曲《Speed Roadster》则会让人立即联想起他的那部《穆赫兰道》，关于公路和电话的噩梦，无端的猜忌和行将崩溃的头脑，于阴暗迷醉的末世中游离在分裂症患者的封闭空间里。
在David Lynch的音乐里，比之缺乏变化的和弦以及排列规整的鼓点，失真的人声部分倒是处于相当显著的位置。也难怪他在提起这张专辑时，竟开玩笑似的把自己的音乐定义为布鲁斯风格，而刻意回避了里面的电音效果。事实上，他对类型音乐相当地不敢兴趣，他所想要做的，只是用最适合的方式演绎自己奇崛而瑰丽的梦境。本版撰文/班宇
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