拍枪战片，一定要找林超贤 想要拿影帝，也要找林超贤
 |
 |
拍枪战片，一定要找林超贤
想要拿影帝，也要找林超贤
他要坚持昔日火爆的港片风格
这一年，他们让文艺更美好
2011-2012超级访问·特别报道
人志
文艺
拾
林超贤，香港导演。上世纪80年代开始做陈嘉上的副导演，和陈嘉上联合执导的《野兽刑警》在第18届香港电影金像奖上获得最佳导演奖。近年来，林超贤创作了《证人》《线人》等警匪佳作，由他执导的警匪大片《逆战》将在近期上映。
本报驻北京记者 韩莹
在香港影坛，这几年流传着这样一个概念：枪战片，一定要找林超贤。作为这几年来香港枪战片的代表人物，林超贤连续打造出了张家辉、谢霆锋两任金像影帝。1月17日，由他执导的电影《逆战》将在内地公映，香港电影金像奖主席陈嘉上在看了这部投资两亿的警匪大片后说：“可以向徐克老师报告，我的徒弟比他的徒弟优秀了！”陈嘉上曾师从徐克，而林超贤则是陈嘉上一手带出来的。
提起香港电影，大家首先想到的就是武侠片和警匪片。吴宇森就是凭借他的暴力美学确立江湖地位并扬名好莱坞的，在吴宇森之后，香港警匪片一度沉寂。之后，由杜琪峰领军的银河映像出品的《黑色江湖》和刘伟强的《古惑仔》系列让这个电影类型再度风生水起，而陈嘉上、林超贤这对师徒同样传承了香港的警匪片传统，拍出了一系列成功的枪战电影。
因为爱枪、懂枪，大家都叫林超贤“枪神”。见到林超贤时，他刚下飞机，可是一聊到“枪”，他就眼里放光。这位“枪神”笃定地说：“其实，枪战啦、爆破啦、动作啦，这些不过是外衣，最重要的是中心情感跟导演的关系是什么，我要探讨的，还是人性，我想和观众做这方面的沟通。”
林超贤始终坚持昔日火爆的港片风格，他有一个理想：有朝一日能够复兴香港的枪战片。
从《野兽刑警》到《江湖告急》
林超贤刚出道，就碰上了陈嘉上。他和陈嘉上之间的师徒之情开始于上世纪80年代末，林超贤作为陈嘉上的副导，一同参与制作了《霹雳火》《飞虎》《飞虎雄心》等当时大热的警匪片。
做副导演期间，林超贤便展露了自己在“警匪片”方面的才华。他一直坚持研究类型片中的具体学问，比如动作片就涉及拳脚、武器，“首先是你对它有兴趣，拍出来才会有很多不同。每一样东西拍出来都是有学问的。有根据的，才好看。”成龙系列作品当时的监制苏志鸿第一次见他是在电影片场，“他很斯文，很有礼貌。但没想到他最感兴趣的是枪战。他做副导演的时候，做了很多调研写成手记，基本上都是关于警匪、枪战和爆破的。这方面他是专家，很懂行，一下就在圈里传开了，不少人开始游说他自己做导演，我也是其中一个。”
1998年，林超贤与陈嘉上联合执导了极具颠覆性的警匪片《野兽刑警》。在这部轰动一时的电影中，师徒二人营造了一个黑白不分的血腥世界，一举夺得了次年香港金像奖最佳影片和最佳导演奖，迎来自己事业上的一个小高峰。
真正确立林超贤导演地位的，是2000年的《江湖告急》。在这部拼贴式的黑帮片中，他一改以往的硬朗风格，对过去吴宇森的英雄片、刘伟强的“古惑仔”系列做了一次全面的解构与颠覆，告诉大家“原来犯罪喜剧也可以信手拈来”。他不认为现在的观众还喜欢追“英雄”，“英雄高高在上，离观众太远了，没有沟通。我觉得，人物还是应该血肉一点比较好。”
“枪神”爱枪，但更重 “情”
《无间道》后，香港警匪片开始走起了悬疑至上的剧情片路线，只有林超贤始终在坚持香港枪战片的火爆风格。林超贤爱枪，也爱聊枪、摆弄枪。苏志鸿有次去他办公室就被惊到了，整个房间里堆满了各种枪的模型、警察模型和配件，还有士兵人形公仔，“你问他具体哪支枪的背景，他都能给你说得头头是道。”因为喜欢枪，林超贤拍出来的枪战片与别人不同。香港很多人拍过《飞虎队》，但他拍的时候让观众觉得有不一样，“那种真实感就是来自我对枪的喜欢”。
他对枪的研究自然运用到了《逆战》中。虽然约旦军事部可以提供枪械作为道具，但他依然不放心，按照自己对枪的研究和喜好，从香港空运了全部的弹药和枪支过去，结果在迪拜转机，还被扣留了，几经周折运到约旦，剧组推迟两天才开机。这让林超贤感到很生气，但听到当地军事专家的话后，他很爽，“导演运来的都是好枪啊！”
《逆战》中有80%的动作戏涉及火爆枪战，不过林超贤却认为，自己所安排的这一切，只是为了突出电影中20%的感情戏：“虽然有很激烈的东西，但最后要讲的故事，都是探讨人性的东西。我比较喜欢放在动作上讲人性，这样比较现实，也比较真实。我的电影，都蛮想去跟观众沟通人身上的黑暗面。”他的这种理念，将其作品与别人的枪战片鲜明区别开来，“不管《证人》《线人》还是《逆战》，我的这种精神一直比较坚守的。”
林超贤拍片的另一特色是善于运用小人物的悲喜来开拓新领域，《线人》是他的一次尝试。以前他拍警匪片，经常和警察吃饭聊天，其实就是套警察的内幕。有一次警察喝多了，结果就说出了《线人》这个题目。《线人》中的部分剧情源自真实的案件——一个线人报了条线索给警察，最后案子破了，钱给了，警察也为线人增加了安全保护。但一年后，那个线人消失了，最后确定被杀了，就是因为一年前的案子。林超贤说：“事情没有完美的，人们都有一些痛苦。英雄化的东西，跟观众其实不会有沟通。观众要看到一些血肉的东西，小人物同样可以有英雄的一面，但背后付出的痛苦是很大的。”
周杰伦点名要演他的电影
林超贤在《线人》中大胆起用“文艺女青年”桂纶镁演阿嫂，让“阳光俊男”陆毅饰悍匪，都给了演员认识自己可塑性的机会，张家辉和谢霆锋相继凭借《证人》和《线人》拿到影帝，足以证明林超贤这一步走的是对的。在香港甚至有“想要拿影帝，就找林超贤”的说法， “在我看来，只要演员能放得下自己，我就没问题。最后表演获得肯定，成绩也是他们的”。林超贤说。
在《逆战》中，周杰伦饰演的角色是他主动请缨谈出来的。林超贤想拍兄弟情很多年，但时机一直未来。直至去年某一天，英皇集团老板杨受成告诉他：“周杰伦想见你。”
周杰伦拍电影以来，演技一直备受争议。但他与英皇有一纸电影合约，于是再接电影相当谨慎，既挑导演也挑剧本。他无意中看了《线人》后，发觉《不能说的秘密》里的桂纶镁和《线人》中的阿嫂判若两人，于是，他跟杨受成说，“我从没想过小镁还能演这一类型的角色。这个导演能改变演员的戏路，我很想见见他。”两人见面后，周杰伦说：“不如我们来合作拍一个电影吧。”林超贤这才发觉，是时候将自己拍摄“兄弟情”的宿愿提上日程表了。
谁来演周杰伦的兄弟呢？谢霆锋是不二人选。谢霆锋是林超贤连续三部戏的男一号，他也见证了谢霆锋从一个动作演员到剧情演员的蜕变。找谢霆锋拍《线人》时，谢霆锋的动作戏已经很出色，林超贤对他说：“我来找你拍，不是找你拍动作的部分，我是来找你拍剧情。我一直很看好你。你拳脚现在很好，不用我来拍，我希望你在剧情表演上有发展。”正是《线人》，让谢霆锋获得了影帝。
坚持自己的风格
很重要
都市快报：这次《逆战》投资巨大，两亿元是怎么花的？
林超贤：我不是那么大牌的导演，第一次让我花那么多钱，我也有压力。光在约旦外景地的拍摄，就花了近2800万元。200多个剧组人员浩浩荡荡飞到约旦。当时很危险，那里正在大战。汇率差不多是14块港币等于1块约旦币，很贵。开场第一场戏就是爆破，将军车炸翻到山谷。军车在外面买不到，为了做效果，砸钱向约旦军事部买了好几部。
都市快报：你接连拍的三部枪战片都有不俗的票房，在港片没落的时期，这让很多人感到意外，你坚持的是什么？
林超贤：其实我觉得探讨人性更重要，这也是我想做的主题。人在最苦难的时候如何克服内心的负面情感，最终做出正确的选择。比如《逆战》这个名字其实就是做人的一个宗旨，逆境经常会出现，但是我们不能去逃避，倒不如去面对，向它迎战。也许我们这行没有以前那么好，但是坚持自己的风格很重要。
都市快报：一部好的警匪片或动作片，需要具备哪些要素？
林超贤：最需要的是要站在观众的角度去想，有时候大家说要拍给观众看，但是当你去想故事的时候，会很盲目地站在一个创作人的角度去看。电影最重要的是去跟观众沟通，每一个情节、每一个段落观众怎么看怎么想，我自己个人比较重视，观众离开影院的时候，他是不是还在想你的电影？因为我自己当观众的时候，最开心的部分是离开电影院的时候，电影给我的回味。大部分好的电影都能做到这一点。我自己的电影公映时，我会偷偷混在人群中，听他们讲里面角色的事情，他们发出唏嘘的感觉，我蛮喜欢去听。
|
|
|