四川新闻网-成都商报讯 莫扎特留在世界文化血脉中的烙印，因为1月27日的到来而更加鲜明。今天，莫扎特满250岁了，这位英年早逝的音乐天才，其实一直未曾离开过我们。他的作品的CD一直是音像店内的长销货，几乎每场交响音乐会的节目单上，都会有“作曲：莫扎特”的字样，而在我们时髦的随身CD中，S.H.E的热曲《不想长大》也把莫扎特著名的《第40号交响曲》的旋律唱成了流行段落……这是属于全球的名字，因为他为这世界的每一颗心灵都奉献了财富。在成都，并没有轰轰烈烈的纪念活动，但有很多心灵，都在静默地倾听…
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今天，是奥地利著名音乐家莫扎特250周年华诞。本月22日，以纪念莫扎特为主题的一系列中奥文化交流在北京拉开了序幕，2006年一系列纪念莫扎特的音乐演出也将在国内持续上演，并贯穿全年。全球纪念莫扎特的各种音乐活动也正在火热进行中，刚刚到来的2006年，因为莫扎特而掀起了第一波属于全世界的文化热潮。
昨晚，中国爱乐乐团携手青年音乐家郎朗、男中音歌唱家袁晨野，在北京王府井教堂举办纪念莫扎特诞辰250周年音乐会，今晚，另一场纪念莫扎特的音乐会将在中山音乐堂再次奏响，并成为“莫扎特24小时——全球纪念音乐会”大型音乐文化活动的一部分，包括ORF欧洲广播公司、BBC、ZDF德国电视二台、日本NHK以及中国中央电视台在内的全球33家电视台，都将聚焦这次盛大的纪念活动。
据悉，纪念莫扎特的活动还在持续升温的过程之中：奥地利使馆将在中国组织一系列的纪念音乐会，而这个纪念活动将持续整个2006年，5、6月间奥地利使馆将组织科特、美吉莱科二重奏室内乐巡演；在4月～8月组织影片《寻找莫扎特》在高校巡映；此外还有10月份的萨尔茨堡莫扎特交响乐团、维也纳童声合唱团、维也纳交响乐团、维也纳室内歌剧院及维也纳室内乐团的中国巡演等。
而莫扎特的祖国奥地利，将在这位音乐天才的故乡萨尔茨堡、在维也纳以及国内多处留有他遗迹的地方隆重举行歌剧、系列音乐会、音乐节、庆典、展览、研讨会等一系列的纪念活动，其中萨尔茨堡音乐节列出了莫扎特全部22部歌剧的节目单。“莫扎特年”也将给2006年唱片行业带来巨大商机，很多新唱片将上市，许多莫扎特的作品老唱片也将再版，我国台湾地区就已推出能体验莫扎特神奇效应的“现代人必备心灵营养CD”，此外还有所谓的“莫扎特瘦身CD”等。
莫扎特作品介绍赏析
莫扎特一生创作了包括歌剧、交响曲、钢琴协奏曲、小提琴协奏曲等600多部作品，我们从他大量的作品中选出以下五部供大家赏析：
◎《g小调第25交响曲》——第一部公认的杰作
莫扎特第一部小调交响曲，1773年创作，莫扎特时年17岁。
◎《G大调弦乐小夜曲》——红遍世界的灵感之作
在莫扎特的所有小夜曲中，这首知名度最高，其中主要段落甚至成为了莫扎特“名片式”的旋律，它第一乐章的主旋律在手机铃声中的使用频率非常高。
◎《费加罗的婚礼》——最贴近大众的歌剧作品
莫扎特1785年～1786年间创作了意大利语歌剧《费加罗的婚礼》，无论是其中无与伦比的咏叹调还是短小灵动的序曲，在欧洲都家喻户晓，至今依然长演不衰。
◎《安魂曲》——天才未完的绝唱
创作于1791年，直到去世，莫扎特也没能完成这部作品，这部贯穿了超越死亡之精神的作品，成为乐界公认的所有《安魂曲》中最为伟大的一部。
◎《土耳其进行曲》——莫扎特最著名的奏鸣曲
这是莫扎特《Ａ大调钢琴奏鸣曲》中的第三乐章，在莫扎特的钢琴奏鸣曲中，这首作品最为著名，流行的东方风味，促成这一乐曲风靡大众。
莫扎特音乐作品视听编号
4001《g小调第25交响曲》（片段）
4002《G大调弦乐小夜曲》（片段）
4003《费加罗的婚礼》（片段）
4004《安魂曲》（片段）
4005《土耳其进行曲》
点播方法：拨打86613333－2，根据语音提示输入相应编号，再按“＃”键确认即可。
莫扎特生平
1756年1月27日，沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特，西方音乐史中公认的最伟大作曲家之一，维也纳古典主义乐派杰出代表，诞生于奥地利萨尔茨堡一个宫廷乐师之家。莫扎特自幼表现出卓越的音乐天赋，3岁开始显露音乐才能，4岁会弹小乐曲，5岁会作曲，8岁创作了一批奏鸣曲和交响曲，11岁写了第一首歌剧。在短暂的一生中，他创作出歌剧《费加罗的婚礼》、《魔笛》以及交响曲、协奏曲等近630件音乐作品。1791年12月5日，莫扎特因病与世长辞，《安魂曲》成为他未完成的绝唱。莫扎特的作品迸发出在巨大社会压力下的明快、乐观情绪。他广泛采用各种乐曲形式，把十八世纪的音乐艺术提到新的高度，为西方音乐的发展开辟出新的道路，对后世音乐创作产生了极大的影响。
郎朗：莫扎特改变了我
谈起莫扎特，中国青年音乐家郎朗非常感慨：“我跟随父亲刚到北京的时候，跟着一个北京知名的钢琴老师学琴，我怎么弹她都说我弹得不对，而且最后狠狠地说：‘我不教你了，你不会有希望的！’当时这对我是一个非常大的精神打击。我当时就不想弹琴了。后来我听到莫扎特的《C大调奏鸣曲》，我突然感动得泪流满面，我终于意识到自己有多热爱弹琴了。从那一刻起，莫扎特的这个作品给了我希望。”此后郎朗每次举办音乐会，几乎都会演奏这首他挚爱的《C大调奏鸣曲》。
郎朗感叹说：“2006年是莫扎特年，我们都应该真诚地纪念这位大师。”郎朗认为，演奏莫扎特，最大的挑战是节奏，“莫扎特的音乐情绪是不断变化的，他似乎在每一分钟里都有一百万个新念头跳出来，这正是莫扎特音乐的独特之处。”
本报记者周帅
