7月29日晚，由晶报主办，中国联通深圳分公司协办，百事可乐、中国银行深圳市分行、中国光大银行深圳分行、美国友邦保险公司深圳分公司支持赞助的“中国民谣之夜”将在深圳体育馆开演。一直以“摇滚教父”身份被大众认知的崔健，将在这里演唱他的民谣。7月20日，崔健因参加21日晚在世界之窗举行的“摇滚音乐节”演出来到深圳。当晚，记者在一个摇滚现场采访了崔健。
谈摇滚和民谣差异一个是皮夹克，一个是衬衫
晶报：您被誉为“摇滚教父”，当然可能您一点也不喜欢这个称呼，这次却鼎力捧场晶报主办的“中国民谣之夜”的演出，您是怎么看摇滚乐和民谣音乐之间的联系的？
崔健：民谣是一种城市原生态音乐。摇滚乐和民谣有个共同的特点，就是独立创作，独立制作，独立演奏，这种独立的形式很重要，至于说概念本身其实倒并不重要。而那种表面化的“愤怒”和“抒情”并非这两种音乐之间的差别，也许民谣更尖锐、更愤怒。
晶报：那从个人趣味上，您更喜欢民谣还是喜欢摇滚？
崔健：摇滚和民谣，在我看来一个就是皮夹克，一个就是衬衫，一个人不能总穿皮夹克或者只穿衬衫，他总想换换，不同的心情穿不同的衣服。我不是总那么愤怒(笑)。音乐需要不同的形式，我喜欢差异性。
谈“中国民谣之夜”
这么高质量的演出者，如果都不去看，是深圳人的遗憾
晶报：这次“中国民谣之夜”演唱会，除了您、艾敬、张浅潜之外，还特别邀请了像小河、周云蓬、张全、朱芳琼、万晓利、王娟、叶尔波利这样一些非常出色、但却因各种原因尚不具大众知名度的民谣歌手，您是否愿意谈谈您对他们的评价？
崔健：我们都非常熟，我认为他们全部具备了一个优秀乐手的所有元素，词曲原创、制作独立、表现形式独立，在他们身上你不会看到一点浮躁的东西。且不说他们的音乐风格，单就这一点，已经非常值得去关注。再说他们的音乐本身，都非常朴实、自由、即兴，歌词像诗一样，他们对待演出的态度也十分真诚，排练特别认真，我只能说，这么高质量的演出者——其实就是“北京帮”，跑到你们家门口来表演，如果你们都不去看，那不是北京人的损失，而是深圳人的遗憾(笑)！
晶报：但是现在的演出市场往往很“势利”，你没有所谓的大众知名度，哪怕你再优秀，也很难吸引票房，甚至很难获得演出的机会。
崔健：我说过，人们欣赏音乐分三个层次，最高层次的是欣赏音乐中精神的自由，浅一个层次的，是欣赏音乐中以相对外化的形式表现出来的力量，最低层次的，是去围观“人气”。现在，这些优秀的音乐人，前两个层次的东西都具备，至于人气的问题，那不是他们的原因，正是需要你们这样的媒体来做的(笑)。
谈媒体和音乐关系
既不要把全部压力压到媒体上，也不要把所有寄托都放在媒体这儿
晶报：说到媒体，我知道您个人一直在批判“红包记者”以及目前整个唱片业和某些大众传媒之间的“勾搭”，您觉得媒体和音乐人之间，究竟以怎样一种关系互动才是良好的？
崔健：音乐人和媒体之间的关系，我觉得是既不要把推广音乐、发展音乐的全部压力压到媒体的身上，也不要把所有的寄托都放在媒体这儿。我认为，媒体在音乐推广和发展中的作用占33%左右最合理，66%还是要依赖唱片业、演出业自身的良性循环。可现在的问题是，唱片业和一些媒体沆瀣一气，行业标准和艺术标准已经呈反比，羊毛不再出在羊身上，而是出在牛身上，极度商业化带来的是商业腐败，你看，很多媒体乐评人是不会批评流行音乐的，因为唱片公司给他们都塞了红包，(笑)他们只批评摇滚。
晶报：现实常常让人感觉无奈。
崔健：很多事情都是因为既得利益，健康的商业体制还没形成。而且，在西方，音乐已经不仅是商业，它和一整套生活方式连在一起，美国一个普通人每月消费在去酒吧听音乐、买唱盘、音乐会上的钱，可能是80美元，在我们这里，就只剩下八十分之一。有钱人都去泡卡拉OK，根本不看演出，而很多艺术家，为了一场演出排练好几周，结果能挣杯啤酒钱都不错了。
谈深圳文化特点
深圳文化上的独特性孕育了一种新的可能性
晶报：您每年都会来深圳演出，在29号晚的“中国民谣之夜”之前，您还将在世界之窗做一场摇滚的演出，这么频密的演出，您是否会丧失新鲜感，是否担心市场？
崔健：其实艺术家去不去一个地方演出，多久做一次演出，那并不是艺术家要考虑、能决定的问题，是由演出商根据他们对当地市场的判断来决定的，他们对你有市场信心，才会找你来。对艺术家而言，有演出当然好，至于人多人少，对我的影响不会超过33%。
晶报：那么从深圳人文化消费的特点看，您觉得深圳民谣音乐演出市场和摇滚乐演出市场的潜力有多大？
崔健：毫无疑问，深圳在经济上是南方的一个中心城市，比其他很多城市都提前进入了商业文化，商业文化是一种进步，在商业文化的基础上，有希望建立一种新的秩序。同时，我觉得深圳文化有一种双重的郊区性质，内地的郊区和香港的郊区，这是深圳文化的独特性，这种独特性孕育了一种新的可能性。(笑)而深圳的强大购买力，对艺术家也非常好，它为文化消费提供了更好的基础。
谈超越摇滚乐
超越自己比超越摇滚乐更难，超越自己是一场持续已久的战争
晶报：近年来你一直在吸收各种音乐元素，尤其是民间音乐的元素，比如你和纳西族老***联合演出，这是否意味着一种想要“超越摇滚乐”的努力？
崔健：超越自己比超越摇滚乐更难，超越自己是一场持续已久的战争，我们实际上一直在跟我们自己较劲，而超越摇滚乐只是一个自己给自己提高标准、自己给自己压力的专有形式。一个真正热爱音乐的人，最重要的就是超越自己。当有人支持你的时候，所有外界的赞誉都是锦上添花，而没有人支持你的时候，你还能自娱自乐继续做你的音乐，这种坚持才更有意义，更加的意味深长。过去20年，我们火过，也苦过，火的时候你没有飘飘然，苦的时候你也没有灰心丧气，这种平衡才是我过去二十年里最大的收获，这种自我平衡，本身就是一种超越。
晶报：最后，我想问，这次来参加“民谣之夜”的演出，是否也算一种宣示，一种走下“摇滚教父”神坛的宣示？
崔健：“摇滚教父”的概念一直让我很尴尬。第一，别人说你教父，已经是给你定位了，下了定论了；第二，中国摇滚乐本身并没有什么殿堂，中国只有摇滚乐现象，没有摇滚乐文化，你作为一个四处“流浪”的家长，你没什么光荣，你也没给后代做出什么事，你凭什么说你是教父？
