晶报：你一直在酒吧演唱，这次能够在体育馆演出，心情怎样？当晚你会演唱什么歌曲，用哪些乐器？听说你4岁开始弹钢琴，5岁练习冬不拉，会弹奏一些奇特的乐器？
叶尔波利：29日将是我在深圳最开心的一天，因为我将第一次登上大舞台演唱哈萨克民谣，听说这个音乐节有我之后，我特别兴奋。我本来在阿勒泰家里探亲，为了这个演出特地赶回深圳。我将在演出当晚演唱一首哈萨克老歌和几首自己创作的作品。至于乐器方面我
会冬不拉、手风琴、曼陀铃、吉他，其他像键盘、口琴啥的也能来一点。当然我最热爱的还是冬不拉，知道它的人很多，但是真正了解它的人比较少。对我来说，冬不拉就是一样很奇特的乐器。
唱出自己的根
晶报：在你看来，民谣的概念是什么？
叶尔波利：民谣就是自由地唱出自己的根。
晶报：很多乐手是民谣和摇滚一起玩儿，但你的音乐却与新疆民歌有着十分紧密的联系，你是怎么定义你自己的民谣的？
叶尔波利：民谣还是摇滚我并不是特别在意，音乐的玩法很多，怎么样玩都可以，主要看个人喜好来决定吧。我平时听很多民族的东西，特别是阿拉伯和印度音乐我特别喜爱，那里面有一种东西哈萨克音乐里边也有。玩起来的时候觉得音符是从血液里流出来的一样。我在新疆阿勒泰长大，很小的时候我家就有一个家庭乐队，父亲拉手风琴，我弹冬不拉，妈妈唱歌，姐姐妹妹跳舞，我们经常在聚会上演出。我们哈萨克有一句谚语：歌和马是哈萨克的两只翅膀。我是一个不错的骑手，怎么能不唱民歌呢？我不是诗人，但是我很喜欢游吟诗人的感觉，我们哈萨克人把游吟诗人称为“阿肯”，他们有很高的即兴创作和演奏的水准—我的梦想就是成为一个现代的“阿肯”。
至于给自己定义，我没有办法给自己的哈萨克民谣下定义，因为我才刚刚开始呢。
晶报：你怎么看你对新疆民谣的改造和实验，同所谓“采集、发掘原生态民间音乐”的关系？
叶尔波利：民间音乐本来就是原生态的，采集它们是为了让他们流传下去而不会消亡。我的民谣里面有很多乐句的构思都来自于老的民歌旋律，那些淳朴的老歌经常唱起来会找到很多灵感，把根的东西留下来了，怎么改造和实验都没有问题啊。
民谣处处可生长
晶报：你是这次“7·29民谣之夜”中惟一一位深圳歌手。你是何时来深圳演出的？我很好奇，一个草原上的歌手为什么会选择来深圳？
叶尔波利：我17岁的时候在新疆伊犁歌舞团担任冬不拉乐手，业余时间跟马木尔(IZ乐队灵魂人物)他们一起玩摇滚乐，19岁的时候马木尔带着我来到深圳，在“根据地”酒吧演出，之后又回到伊犁歌舞团呆了半年，最终决定离开单位，出去闯一闯。大概2002年的时候我和马木尔来到北京，我们住在霍营，每个周末都去“河”酒吧演出，那是特别快乐的一段时光，很多热爱民族音乐的朋友在一起玩，非常好。半年之后我又来到深圳，最初的想法是想赚一点钱，那个时候年龄很小，想法各方面的也不是很成熟，而除了北京之外，深圳是我惟一生活过的大城市，当时也没有想太多，就过来了。我白天在世界之窗演出，晚上去根据地酒吧，本来是想几个月之后赚点钱就回去，哪想到一呆就是三年。
晶报：以你这么多年在深圳的演出经验看，你觉得民谣在深圳有生长的土壤吗？
叶尔波利：民谣在哪里都是可以生长的，它可以生长几千年……
晶报：深圳的生活对你的影响是怎样的？今后会一直留在深圳吗？
叶尔波利：我在这里认识了一些朋友都很热爱音乐，特别是民谣和民族音乐，包括我现在的乐队伙伴，打击乐手小宇，我们开始有了一起做乐队的念头，玩了几次以后，感觉非常好，于是我就长期留在深圳了。我和小宇都有各自的乐队，晚上在酒吧里干活赚钱，但是白天天天在一起排练自己的作品。深圳是个很包容的城市，人与人之间没有主人和客人的关系，都很独立，我很喜欢这种感觉。
