克里斯蒂娜-阿奎莱拉就世界巡回演出接受访问

克里斯蒂娜-阿奎莱拉

　　新浪娱乐讯 克里斯蒂娜-阿奎莱拉6月26日即将登陆上海大舞台，为中国的歌迷带来这场期待已久的精彩演出。日前克里斯蒂娜-阿奎莱拉就本次返璞归真世界巡回演唱会接受了采访。

　　以下为采访实录：

　　主持人：我的第一个问题，就是这一次的巡回演出基本上有哪些内容是期待呢？你总体上准备了哪些内容？这就是第一个问题。

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：好，你问的正好。这次巡回演出是我最有灵感的一次。我非常的激动。实际上，我刚刚结束在美国的巡演，这是我有史以来在台上演出最快乐的一次。每晚在我的观众面前演出都能令我非常激动，因为这样的演出能够让我的专辑真正焕发生命。

　　我的歌迷都知道，我非常重视我的舞台形象，要保证和我的音乐相配套的形象能确确实实表达我要表达的东西，能够带给我的观众以无尽的想象。无论他们的日常生活是怎样的，这样的

演唱会对于他们来说是一个放松的时刻，这是一个真正的华丽演出，他们需要调动所有的元素，比如使用你的想象力。我的舞蹈演员们就是要激发出观众的这种想象力。我的这张专辑是双CD装，在第二张CD上，我运用了马戏团中的各种元素，就是那种老式的美国式马戏团的元素，我的舞蹈演员都已经开始进行训练了。我为他们感到自豪，他们学会了踩高跷，空翻---现在都这么叫，就是一种杂技空翻，以及空中接物。表演中用到了许多不同的马戏元素，有趣极了，观众无论向哪个方向看，都是真的非常非常有趣。因此，这就是很有趣的表演，真的棒极了，这是你绝不想错过的。

　　主持人：嗯，我打算回到你的《返璞归真》专辑的问题上来，这个专辑肯定是你的又一大突破。

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：是的。

　　主持人：是非常雄心勃勃的一张唱片，我认为它展示了你音乐的新的一面，展示了你的能力。而且，首先我感到好奇的是，为什么你选择这个时候出专辑呢？你谈到这个专辑的时候，的确向你喜欢的一些歌手表示了敬意，像比莉·哈乐黛和……

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉:是的。

　　主持人：……爱塔·詹姆斯那样的人。为什么认为这是合适的时候，要把他们带进你的音乐？

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：对我而言，我总是做我想做的事情。然而，我的第一张专集发行时，我必须遵守游戏规则，按部就班，做唱片公司要求我做的事情。我出道时是流行音乐大爆炸的时候，我得做一些事为自己赢得一些信誉和一些尊重。在专辑卖了几百万张以后，《坦率》专辑发行时我就可以做我自己想做的事情了。《坦率》是我对自己成年的一种诠释。你知道吗，就是那种感觉，在我的第一张唱片里面，由于受到先前的管理方面的压制，我未能在第一张唱片中表现出来，我得按照那些游戏规则办事。因此，那是我第一次我感觉到可以做回自己，可以写自己的事情，可以让我在那个时候以我当时的女人的角色来表达自己。因此，这也就是为什么那张唱片对我来说是必须的，就像让我蜕去了外表的一层皮。当我带着《坦率》专辑进行巡回演出的时候，我开始逐渐潜入灵感的深处，在这里，布鲁斯，灵魂音乐和爵士乐都给我灵感，我感觉到，接下来应该是潜入这个世界，对这个世界做进一步了解的时候了。而且在这段时间里，大约是从《裸》到《返璞归真》这两张专辑之间，大约有三四年，你也知道，我恋爱了，和我现在的丈夫在相处，于是发现了我自己的崭新的一面。音乐赋予了我这种美妙的感觉，对我而言，没有什么比20年代，30年代，40年代的老音乐感觉更好的了。你知道吗，整个灵魂音乐，让我感觉非常棒，是如此的激情四溢，因此我感觉到应该继续下去，带着那个时代的风格，感觉，甚至是视觉效果，要带着那个年代的外观。拿老一辈好莱坞人做参考，像玛琳·黛德丽，玛莉莲·梦露，这个名单可以一直排下去。但是，真的很想捕捉那些带有着伟大的古老音乐的感觉和感应的形象。因此 - 但是再给它一个新的改变，一种新时代的感觉，给它一个我自己的解释，但是仍然向老音乐表示敬意。

　　主持人：是的。从你刚刚所说的，加上你早些时候提到的马戏团的元素，我看到这个巡回演出有绝对不止十次的换装，600多个移动的灯光，等等等等。听起来令人眼花缭乱，因此，我只是想------想唱个反调。

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：是的。

　　主持人：…想问问，这些也有资格称为“返璞归真”吗？

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：嗯，这也是实话。如今，我觉得，如果我仅仅是坐在舞台上拿着个麦克风，那么对我的观众而言是不公平的。我希望是在一个那样的舞台和场馆，我的观众能够四处看，能够从各个方面来欣赏演出。我带着低调的风格，仅仅带着我的乐队，努力把观众带回一个既有古老的同时又有现代音乐小酒店的那种感觉。

　　每一次我在小一点的场馆演出，就像那种俱乐部，更像蓝调之屋大小的地方，但也是一个舞台，我感觉让我的观众能够坐满，然后给他们一个真实的演出对他们才是公平的。你知道，对我来说，每一次我去参加音乐会，每次去看演出，我真的喜欢有那么一小会能够发狂，然后真正地运用我的想象力，然后进入这个完全不同的世界。

　　而从我这里，我们的确给旧的概念带来了一种超越现实的感觉。因此，对我来说，并不是生搬硬套照抄从前。我以前说过，我要对它进行我自己的诠释，给它带来现代的感觉。如今，在音乐会上，有这么多不同的事物在上演，有这么多的视觉化的东西，而对我而言，正如同你从我的录像制作中可以看到的那样，使用这些视觉效果，创造性地使用它们，打破思想上的常规，为我的观众呈现一些真正壮观的场景，这是很重要的。对我来说，这是我作为一个艺术家所做的重要的有趣的一个方面，也就是使用这些视觉效果，所有的这一切。我们刚开始做的时候，带点爵士大乐队年代的感觉，但是尽力把它做到尽可能大。我的乐队参与到了一些舞台舞蹈中去了。每个人都参与了，这令人惊讶。我们都是团队成员，当我们在台上演出，我们一起快乐着。感觉我们就像在一些音乐小酒店，你知道，就像在教堂，唱歌曲《让我想祈祷》，打开了一种通向真正的充满热情的感觉，就像让我去教堂那样的地方，在那里我们过的最快乐了。 然后我们引入马戏团的元素(场景)，这对我的观众来说，对我这个表演者来说，那是相当长的一段舞台上的旅程啊。但是它们是紧密相连的，因此它是讲得通的。你一定要来看看演出，好吧。 演出太有趣了， 我们是在狂欢。

　　主持人：我想再谈一下这个专辑。你这次和Linda Perry 合作的策略是什么？我指的是，你从“美丽”这样的街舞歌曲出发，拿出了完全不同的东西，《糖果男人》，有点Andrew姐妹的味道，你觉得惊喜吗？

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：你知道，我的惊喜从来没有中断过。尤其是在上一个唱片中，我们以及我本人已经逐渐认识到我们在一起工作时拥有的那种天生默契。我认为，我和Linda共事的了不起的地方在我们从来不试图去重复我们已经做过的事情。我想，就像我们最初对对方说过的事情中，比如《美丽》的成功，我们至今还多么热爱这首歌，热爱这一切，我们仅仅是在当时就那么做了。我们已经准备好继续前进，看看下一步是什么，我的确在录这张唱片的时候大脑中已有明确的概念，就是要以复古的风格为主，借鉴那些让我产生灵感的音乐，然后加入我的自己的风格。我不知道谁能够真正领悟这个概念，谁不能领悟这个概念。的确有些人不能理解。我于是就自己制作了一张双CD专辑，然后我去录音。我把它称为我的制作人包裹。我把它发给所有可能能够理解这个观念的制作人，然后能够让我用自己的声音演绎出来。但是我放在一起的是所有的老音乐，经典老歌，都是我绝对喜欢的， 从Otis Redding到James Brown 到Billie Holiday到Nina Simone 到 Screaming Jay Hawkins，这些人都是我的灵感的来源，都为我的歌曲《再回从前》铺平了道路。我把它寄出去，并且附了一封短信，告诉大家我要重新发掘这种风格的音乐，告诉大家我很想深入了解这个世界，要求大家和我真正一道做这个事业。而Linda就是其中的一个完全支持我的人，并且和我用最基本的方式发掘这种音乐。你知道的，我们没有用任何合成器，全部是现场乐器，所有的音乐家现场演奏，来录制这个唱片。我们在创造的时候太快乐了，我们真正地潜入了这个从零开始创造音乐的世界，从它是现场演奏这个意义上来说，做的人就是很少的。你知道，我们真的是努力潜入这个世界，然后理出个头绪。我们要理清它究竟是个怎样的新形式，当时有一些几乎听起来已经是可以录制唱片的歌曲，如《我有麻烦了》。而我们总是在催促彼此，要敢于走出安全区，我觉得那是我们所做的事情和我们的所有艺术家最好的地方，也就是不害怕走出自己的框框，从别的方面进行思考，彼此挑战，我认为这是我和Linda可以做到的。

　　主持人：你提到许多早些时候的音乐，认为它们是有趣的音乐，考虑到你说到的你的过去的事情，你还是孩子的时候从这些音乐中学到了什么，你又是如何把这些音乐诠释成你现在所做的样子的呢？

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：你知道，是的，是这样的，我的确谈到那些音乐感觉，是很好的音乐。是的，有一些歌曲是恰好符合的，但是当然，在一些老音乐和蓝调音乐中也有很多的悲伤，这种悲伤源于痛苦，我的意思是，我认为它们真的很美。 对我来说，这里面有美。我确实不会逃避很多人认为是黑暗的音乐，因为我发现可以从中找到安慰。正如你所说的，我的确公开谈论我的过去，以及我已经经历过的事情，虐待是我家里的真事，我从小家里就吵闹不堪。我想我自然会被音乐吸引过去，我能够真正地感觉到，从深处说，这就意味着悲哀。我想，我之所以能够在很小的时候就和音乐发生联系，是因为其中有很多的悲伤。你知道，我的意思是，当家庭暴力存在的时候，就会有很多的痛苦，我想，这就是让我很小就与音乐发生联系的原因。我想说，这对于一个六七岁的孩子来说，被某种风格或者声音的音乐吸引是很正常的，但是我当时的那个层次，是那些歌手很真实地用激情在演唱让我感觉很好。今天仍然感觉很好。

　　主持人：你知道，这个专辑，如果按照它的思路，是的确诚实的，以某种方式来说，它听起来像本日记。我很好奇，想知道你为什么决定选择这条路线，你这样暴露你自己有没有恐惧，因为你说了很多？

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：是的，是的。我觉得在我的《坦率》唱片中，我是第一次真正做我自己。我一直觉得能够真正将自己展现给观众和歌迷是很重要的。在我的成长历程中，无论是作为艺术家还是词曲家，我真正喜欢和欣赏的那种人，都是能够真正将自己展示给大家，能够真正敞开心扉的人，因为这个时候你开始真正地在感受事物。

　　至于我，音乐就是关于情感，关于不成熟，关于不期而遇的感情。谈到刚才最后你问我的那个问题，我还忘了告诉你，你知道，关于那种音乐风格我所喜欢的东西是，那时侯，当时的技术不如现在先进。因此，我的意思就是，你不得不用真实的情感来感动人，用你的声音来感动他们。如今，是个人就可以录唱片。用科技提高你的音质是易如反掌。你也知道，这就让那些以前的歌手的声音听起来更加真实，因为他们当时不得不让你感动，不得不这么做。当时没有录像，你也不必长得很漂亮，但是你必须有一个可以感动别人的嗓音。这也就是为什么我愿意敞开心扉。这也是我所热爱的，即与人交流。相比在录音棚，我更加喜欢在舞台上，更喜欢能够一对一，能够和我的观众待在一起，或者在那个演出场地，即使是感受他们的能量因为我而释放出来，我觉得说点什么是真的重要。如果你能够感动别人，我想你就要真正把你的过去在众人面前打开并且能够说出些东西来，这是非常重要的。如果，你知道，你觉得曾经经历过某些值得一提的事情；而对我而言，我认为谈论一些更加私人的问题很重要。这些私人问题许多人也许会不愿意讲，比如家庭暴力和一些难以描述的事情，但是因为仍然有许多人正在经历这些，他们认为只有他们是这样的。而这样的话题都是不宜谈论的。人们不愿谈论这个话题。因此，对我来说，敞开心扉，至真至诚是很重要的。

　　主持人：你第一次获得格莱美大奖，甚至第四次获奖对你来说都意味着什么？

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：总是令人激动。的确是这样。第一次也许是最激动人心的因为这是我的第一次，而我当时根本没有指望会得到，因为我是那个提名里面资历最浅的一个。我的确以为我不会获奖的。我也没有准备任何的演讲，啥都没有。因此，当他们叫我的名字的时候，我是大吃一惊。我的第一个格莱美奖是最佳新人奖，这个是我最自豪的奖项了，因为你再也不可能被提名这个奖项了。因此，能够赢得这个奖项，我还是非常地高兴，我不会再有第二次机会赢得这个奖项了。至于第三次赢得格莱美对我来说有什么意义，我觉得一直都很激动。我说的是，上帝啊，你的工作能够得到别人的认同，是非常美妙的，而且此时此刻，你知道，我的确不是指望着什么才从事这些工作的。能够提名就已经很高兴了。你得庆祝。庆祝获胜者是很重要的。我们一直工作很努力，而且乐趣很多。

　　主持人：给我讲讲你确定本次巡回演出的节目的思路吧，你是如何将一些较老的材料和本专辑中新的材料结合在一起的呢？

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：当然可以。每次我出去巡回演出，我都会在音乐上表现出一些和以往不同的感受，视野，感应，以及境地，这一点很棒。能够和乐队合作，将一些老歌翻唱出新意，也是很快乐的事情。我觉得我的观众真的是喜欢的。我也很喜欢。这次我们翻唱了《女孩想要的》，真的很有趣，因为我们似乎有了一种以前学校里的雷鬼音乐的感觉。因此，这首歌给我们带来了很大乐趣，而观众也从一个新的角度来欣赏它。还有其他的一些歌曲，但是对我来说重要的是要对它们进行重新创作，给它们一个全新的声音，以及一些新的内容让每个人都能喜欢。

　　主持人：在此次美国巡回演出，你学到了什么了吗？你有没有根据你观察到的所获得的反馈来进行一些调整？

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：最初的几场演出，也许有吧。你知道我是一个极端的完美主义者，因此如果我感觉到舞台上有些什么我觉得不对劲的话，我肯定会做出调整。我必须要诚实，但是这个演出，的确没有什么特别的地方需要调整。也许我需要调整个别的动作，好让我的伴唱歌手在某些方面帮我一下，这样我就可以将我的声线全部展示给观众。但是你也知道的，中途换衣服是需要慎重对待的，边唱边跳也是需要技巧的。但是，我们总是能够做出合适的调整，使之符合观众的喜好。因此，我们这次表演很不错。当然，你也知道，总会有一些小的调整的。

　　主持人：我觉得你是少年老成。你谈论了自己对老歌的喜爱。你把《最终》演绎的出神入化，我听过你和Herbie Hancock一起演唱的……

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：谢谢！

　　主持人：我很喜欢。那么，我有个希望，你能不能将一些较年长的听众吸引进来，他们对你的歌曲的领悟力可能会超过那些年轻人？

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：当然可以。我的意思是说，当我出版一个新的唱片，我并没有说要精确地定位某一种人，或者某一群观众。我的意思是，任何人，只要愿意加入，都可以欣赏我的音乐。我工作非常勤奋，而且采用一种诚实的态度。你知道吗，有一点很有意思，那就是每一次我去欧洲，在巡回演唱的欧洲站，我都会注意到很多岁数大很多的人。现在的巡回演出时，歌迷岁数大的人比以前更多了。看到自己的音乐跨越了年龄界限，这令人振奋，真的很棒。当你看见观众群中，从年长的夫妇到八九岁的孩子都有，这是非常好的。我的意思是，看到这么多年龄相差悬殊的人，这么多不同年代的人能够喜欢我的音乐，我感到非常的惊奇。这种感觉真的很好。希望再过几年，我的观众群体能够变得更广泛。

　　主持人：《返璞归真》中的下一首MTV单曲会是什么？

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：是《糖果男人》。这一次我和Matthew Ralston联合执导了这首MTV。我在拍摄图片的工作中对Matthew Ralston有了很深的了解。我们一起拍摄了我的上一份滚石专辑的封面，也让我产生了《糖果男人》的灵感，这是一种瓦加斯风格的二战时代，有轰炸机，有劳动女性的风采，我们都将其整合进了这个歌曲。有很多的军人和军事方面的东西，却有些旧式学校的味道。我不得不学会如何跳吉特巴舞，那样的内容也全部被整合进去了。而且在这个MTV中，我扮演了自己的三个角色，因为我们要真实地再现Andrews姐妹。花了整整一天的时间翻来覆去的拍，一边又一边，只是发型不同而已。一会我是红头发，一会变成黑头发，一会又变成金发。但是这之所以有些漫长的痛苦，是因为我不得不三次扮演我自己，要做几乎一摸一样的舞蹈动作，要让它们完全吻合，或完美吻合，直到我演完最后一人。这真的是疯狂。

　　主持人：从你已经出版的专辑中，我们已经看到了你扮演的很多角色，我很好奇，我们究竟看到了多少真正的克里斯蒂娜。

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：你知道，如果我一成不变，那我肯定是在你面前撒谎。那样一来，我就是在撒谎，隐瞒真正的克里斯蒂娜，仅仅因为我真的是向世人展示我太容易变得厌烦，因此，在我看来，挑战自我和发展变化于艺术家而言是非常重要的，而且这对我个人而言也是非常的重要。我觉得人生就是变化，就是个人不断的成长。我已经不是出版《坦率》时的我，也不是出道不久时的那个“直白”的我，对我来说，这是一个不断发展变化的过程。这是个人的成长，我把自己展示出来，为的是告诉世人我已经长成怎样的一个全新的人。对我来说，这完全是我与我的工作紧密相关的自我表达的一部分。对我来说，诚实，开诚布公是很自然的事情，因为我确信，如果你真的听我的歌词的话，会发现我是非常开诚布公的，不设防的。而不同的外表只是，你知道，我喜欢这样的风格，因为当我真正地潜入这个世界，我真的是想确确实实地参与。大家知道，你涂红嘴唇，你留着符合那个时代的老式发型，能够参与其间对我来说很有趣的事情。而且我一贯保持自己的各个方面在工作期间的一贯性和真实性。因此，如果我不变化，不变化，我就会陷于一种外表，或者一个年代，然后我就会认为我根本没有得到个人的成长。因此，这确实是我个人的一部分，这是我作为一个女人的一部分。

　　主持人：你能不能给我们讲讲你和Floria Sigismondi(《受伤》MTV的导演)这样的视觉大师合作的经历？

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：Floria和我拍过一个《斗士》的MTV，收集在我的上一张唱片中，这是一个比较阴暗的视频，阴郁的歌词内容，但是它同时有一种让你感觉力量，咄咄逼人的感觉。这是一种搏击困境最终克服它的积极人生观。Floria的工作是杰出的，我们一起合作的很愉快。她是如此伟大的一个女性激励大师。你知道吗，她是一位坚强的女性，她来为拍摄布景，哦，我的上帝啊，太有趣了。嗯，谢谢上帝，她本人也是一个美国马戏团的粉丝，因此后来我真的来找她。《伤害》这个故事是我自己写的，歌词内容现在是比较具体的，但是当时歌词是比较泛泛的，因为这样我就可以在讲述这首歌的时候将别人的情况写进去。我当时的确有一个具体的故事，这就是为什么我觉得共同执导这部MTV对她来我来说很重要的原因，她完全领悟了。我明白了我的想法。她到达了我想去的那个地方，她带给大家的是如此的令人难以置信，而她是如此的有创造性，如此的杰出。和她一起工作，我过的非常愉快。这里面并不涉及自我。这的的确确是我共同执导的第一部MTV。我以前一直是很固执的人，非常固执。我总是在我的录像里表达自己思想什么的，但是这是我第一次因为共同执导而受到好评。她非常了不起，很大方，教我一些诀窍，学习不同的拍摄角度，以及其他制作视频短片需要知道的细节。她的确非常了不起，我们过的很愉快。拍摄这个MTV的时候，我被冻着了因为天太冷。事实上，我们开机拍摄的第一天，我的帐篷就被刮跑了。其实没有真的刮走，不过那天的风非常大。我们不得不停止拍摄，寻找其他地方。但是到最后，这一切都值得。她真是了不起。她每天来场地，穿的外套每天都不一样，而且都和每天的拍摄内容有关。她有着丰富的想象力，创新的精神，连我都精力充沛而且兴趣盎然地投入工作。

　　主持人：我听说你终于见到了你的偶像，Etta James。我很好奇，你和她都谈了些什么？

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：哦，天啊！我见到她了！我们为《American In-Style》拍了一张合影。《American In-Style》发表了一篇文章写目前的艺术家同时登他们照片。对她来说，或者对我来说，她一直是那个人，那个最受欢迎的女歌手，那个了不起的声乐家，我一直是仰望她的。当我们坐在一起，我是非常的紧张，因为你也不知道谁比较自我，谁有些怪怪的，因为你也知道，每一个艺术家都是不同的。但是她是如此的真实，如此的实在。能够和自己崇拜的偶像坐在一起，那是多么的令我精神振作，多么美妙啊，然后你会发现，他们的性格甚至比你想象中的好。对我来说，她完全就是这个样子的。哦，我的上帝啊，她告诉我说她称我为“苍老的灵魂”，还说我的声音让她想起了Janis Joplin或者Dinah Washington这样的人，都有着“苍老的灵魂”，你知道这是多大的恭维啊。我的意思是，她的这番恭维的话，改变了我的一生。你知道吗，她同时还说不要太在意外部的那些负面的东西。坚持走自己的路，别管别人怎么想，因为当你为自己的信仰挺身而起，那些话就会永远铭记在心；每一次为自己的信仰挺身而起，你就在为在你之前的那些连这样的发言机会都没有的艺术家执言。因此，你做的事情实际上是挺身而起的事。当然，因为我个人一直都是试图表达自己的想法， 想表明我的立场，以及我一般想的是什么，我觉得许多艺术家之所以对此选择逃避是因为他们担心别人对他们的看法。听到这样的话真是令人鼓舞的，因为这不仅仅是听到一个女人的发言，而是听到一个曾经生活在艺术家没有发言权的年代的女人的发言。听到她亲口这样说，而且说她为我的言行而自豪，对我来说是个巨大的恭维。这些话将永远伴随着我。那一次摄影我们一起度过了愉快的时光。我们后来还一起唱了歌，她是多么了不起的女人啊！关于她，真是有说不完的话。

　　主持人：我知道你已经谈论了一些有关这张新专辑和你的巡回演出的事情，它们在很多方面又返回到了上个世纪20年代、30年代到40年代的爵士乐。我肯定你一定热爱你的乐队，你绝对不会用任何人来替换他们。但是，我想知道，如果让你从那个时代来挑出一个人做你此次巡回演出的乐队队长，你会选择谁？

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：哇噢，这的确是个有趣的问题。从来没人这样问过我。哦，我的天哪，太多了。只能选一个，唉。在Duke Ellington和Miles Davis二人中选择一个吧。那就太神奇了。

　　主持人：只是想知道，当你在唱这些经典的爵士歌曲的歌词的时候，和直白地去唱流行歌曲相比，他们会和你说什么？

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉：你指的是老歌？

　　主持人：是的。

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉: 哦，上帝啊。这是------这是一种感情------一种我如今认为如此之真实的品质，以至于我们可以真的去思考、创造！

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉: 正因为录音的方式在当时是如此的不同。大家聚坐在一个屋内，现场录制，大伙组成了一个乐队。如今，你只有运气好才可能看见个别音乐家花一点时间来进行公开演奏，而事实上，公开演奏是我和Linda当时做的事，真的很酷，因为当时我们真的有那样的时光，我和其他的一些音乐家坐在一起，我们就用这种方式来录音。这一点从碟片上可以很明显看出来。但是当我考虑到那些过去的音乐的时候，一个很伟大的地方是那些音乐的真实性，这一点我们今天无法获得，因为我们再也找不到这样的声音了。

　　主持人: 那么需要多少有意识的努力，才能不急于求成，避免昙花一现，而把自己打造成一个职业艺术家；而不是像一些人，只是昙花一现……

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉: 嗯，对我来说，一直是这样。以前，周围很多人几乎和我一起同时出道，也是在我前面提到的那个流行歌曲爆炸期间。你知道吗，他们的唱片是一张接着一张，而我是不紧不慢，因为我知道，这一行我要做常青树。我可不想昙花一现，所以就不和别人去争什么高下，我要像Debbie Gibsons那样长青，而不是有些人那样，来也匆匆，去也匆匆。我的确也曾经主观上很努力，并且很早就做出抉择，那就是要质不要量。从我出道起，我就常说这样的话，周围的人出唱片太快，尤其是在流行歌曲界，靠的是行头，歌手往往也是身不由己，所以也不完全是他们的错。至于我，这就是为什么我要发行《坦率》，感谢上帝，我当时就获得了成功，而且让我保持住了这个人生的中心。我自己一直有这样的一个博弈归化，那就是若干年之后我要是什么样子，而且我的决心是极其坚定的。我的内心有一种动力，一直在驱使着我，在我很小很小的时候，我就已经是这样。我的意思是，别人以为你的职业生涯是从你成名的时候开始，开始获得真正的成功，但是对我来说，我一直在做这些事情，很早就在这行谋生，应该算是从6岁或者7岁就开始了吧。我一直唱歌，先从小地方唱起。因此，在我很小的时候，这就是我想要做的事情；甚至长大了以后也是如此。我不是那种很迷男孩子的人，因为我的人生的中心我一直没有丢。我想，这就是为什么我能够留下来，坚持下来，我希望我的作品是高质量的，是用心去做的。

　　主持人: 听起来写这本专辑，以及拍摄MTV，是个不小的挑战，你觉得最大的挑战是是推销你的唱片还是写你的专辑？

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉: 主啊，我觉得凡事皆是挑战。太疯狂了。你知道吗，在唱片最终完成时，我真的是太激动了，因为从来就一点都没有想过会出这个两张CD的专辑。甚至都没有想到过是这样。它自然而然就这样了，因为我从Linda Perry那里得到的东西和我的A盘上的内容是如此的不同，我的A盘是从Premiere和其他的唱片制作人那里逐渐获得的。因此，我是如此热爱这个世界，所以我要将两个世界都最好地呈现给我的观众和我的歌迷。所以，我花了很多时间，真正地潜入这个世界。有时候，我也会想，上帝啊，这一切可以结束了吗？由于这个过程很长，而当时我正筹备我的婚礼，因此当时几乎是一团糟，每天的事情繁琐的很，而我又是事必躬亲的人，前面我也提过，我是个极端的完美主义者。因此你可以想象，一边是婚礼，一边是对我来说极端重要的一张唱片，我真是忙的不可开交。所以我觉得推销我的唱片要比灌制唱片容易的多。到这个时候，也就水到渠成了。当最后专辑完成的时候，我是非常的激动，因为我终于有了自己引以为荣的东西，当时我已经准备好要促销它，并且来谈谈它。

　　主持人: 我想回到你刚才提到的一些内容。我看到过Linda Perry的一篇谈话，对这个也谈到了，她说你的愿景是发展出来的，你自己有自己的真实的想法，究竟何去何从……

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉: 对。

　　主持人: 我很好奇，你对音乐的这种愿景，也就是说，你想做常青树。这是你的形象，也是你想要的职业生涯。听起来你是有着很具体的想法的人。

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉: 对对。我的主要思想就是坚持。我不断从新的事物中得到灵感，已经有一定程度的自发性了，这也许就是我为什么有时不是讲的很具体，因为我所做所想的一些事，使得我的下一个形象如此令人激动，这是因为它是新鲜的，所以每次采访我并不是言无不尽的，我会留一些给下次的采访。我总希望能带来一些惊喜的元素，可以给我的歌迷，给我自己。但是目前，我的下一步怎么走，我的思路是清晰的，我不便透露是因为正如我说的那样，我要给你们一点惊喜，让我的观众下次有点兴奋的内容。这不是关于要了解下一张唱片究竟是5年后，还是10年后，或者是今后的第三或者第五张唱片的问题。这是关于保持我的中心，保持我的博弈计划，不断完善自己，不断进化，求变，然后看我能给大家带来什么。作为一个女人，不断求得进步，找到自己今后要说的话，也是我为什么在两张专辑之间要腾出时间休息的原因。而不是我凭借着我的品牌，在外面不断地出唱片，这样我就能挣钱。对我来说，更重要的是，尤其是在创造性这方面。这必定是个需要创造性的决定，最终决定出双CD版本。因为谁会想到，连Tower唱片公司都会破产。而整个行业的状态也不如我的5年前靠“裸”出名时。这的确是令人悲哀的，各种盗版，互联网，这一切都让人觉得悲哀。但是我相信再过几年，创新会再次焕发生命。我也一定会走向一个更加有创意的方向，而不是再出一个双CD。但是正如我说的那样，在唱片与唱片之间，我需要时间，我要知道自己下一步该说些什么。我不想重复那些说过的话………别人会问，这个女人在上次巡回演出之后有新的发展了吗？当你在巡回演出的时候，你对自己的了解就会加深。我想，你们一定有很多自己的时间。你是生活在旅行箱中的人，这是一种非常奇怪的生活方式。然后你就深入探究你自己，然后拿出时间来，写些东西，写些日记，表达一下自己的情感。这样一来，等到下次我的新的唱片出来，我就很清楚地知道我何去何从。这就是我所能说的。至于电影，我也想试试。和音乐一样，电影也是一门艺术，我要认真对待。我最近也在读一些剧本，但是我要确保这是合适的剧本，我要扮演我想演的。我不想再扮演歌手，我想前进，正式进入这个艺术门类，然后认真对待它。将来的路有很多，我只能这么说了。

　　主持人: 刚才你提到劳动妇女形象问题，你也知道，这是一种向女性授权。你的歌曲中有不同的讯息。我感到好奇，你是故意选择两组女性歌手来作为你的巡回演出首发，是不是为了继续传达向女性授权这样的一个讯息，或者仅仅是自然发生的？

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉: 你知道吗，它就是自然而然发生的。但是我很高兴，因为能有一组全女性组成的，女性授权这样的表演。我很高兴我们能够一起这样做，以此来支持女性。我觉得现在外面的媒体试图让人们相互对立，尤其是鼓动女人间内哄，以及那样的事情。相信我，我自己也是媒体的受害者。因此，你们知道，我们向别的女性传出的讯息的机会越多，女性就更会相互支持。尤其是现在，当你还比较年轻，你不知道如何应付媒体，以及他们的游戏规则。他们是经常让人相互倾轧。在此时此刻，正如你所知道的那样，干嘛要有那么多的戏剧化的效果？让我们和他们玩这个游戏，让我们团结起来，给他们一点谈资，因此，这是一种乐趣，我确定肯定很有趣。我听说，这些女孩有很多积极的事情可以告诉大家。

　　主持人: 嗨，我好奇的是Prince 和麦当娜都曾经尝试过这种复古音乐，但是都失败了。评论家不喜欢，消费者也不买他们的专辑。

　　主持人: 我想知道你是否担心，因为这样做，可能对你的职业生涯造成危险，可能会搞砸你的事业。

　　克里斯蒂娜·阿奎莱拉: 对我来说，我是那种求变的艺术家，喜欢不断挑战自我，给我的观众一个崭新的形象，一个崭新的我。我经常设想老百姓不喜欢这个唱片的可能性。而在我看来，这只能是忍受着。我想呈现一些真实的、诚实的艺术家，而不是去猜测，去计算大众喜欢什么，评论家喜欢什么，大伙会喜欢什么。我早些年学到的一个一点就是：你不可能在同一个时间取悦所有的人，因为这是不可能的。有人喜欢有人恨。有人会买，有人不会。正如你知道的那样，我真正觉得，真正重要的是：握好手中的枪，聆听心灵的呼唤，以及自己想做的事情。这样的艺术家我心存仰慕，也努力要成为他们的样子。如果我不冒任何风险，就不会有任何乐趣可言。当然，失败的可能性总是有的，这是可能的，但是这是我作为一个艺术家一个人愿意冒的风险，保持真本色，你就是你自己，然后面对你的观众。我热爱表演超过世间的一切，能够站在舞台上，感受观众的热情，享受你的音乐，分享那一刻，是最棒的感觉了。