奈杰尔-肯尼迪音乐节亮相 幽默风趣张扬个性(图)

　　新浪娱乐讯 10月16日，第十届北京国际音乐节小提琴节目的重头戏将在保利剧院拉开帷幕。届时，英国著名的小提琴演奏家奈杰尔·肯尼迪及我国年轻的小提琴演奏家曾诚联袂中国爱乐乐团为爱乐的人们献上三首人们非常熟悉的小提琴协奏曲——约翰·塞巴斯蒂安·巴赫《D小调双小提琴协奏曲》(作品1043号)、沃尔夫冈·阿玛德乌斯·莫扎特《D大调第四小提琴协奏曲》(作品218号)和路德维希·范·贝多芬的《D大调小提琴协奏曲》(作品61号)。

　　奈杰尔·肯尼迪的开朗

　　10月13日，奈杰尔·肯尼迪在北京爱乐排练厅与媒体见面。这位小提琴家的性格极为开朗，不时叫记者为“cool man”，并在发布会上开玩笑地把记者的录音笔揣入兜里，称要去卖钱。有记者问他关于手臂受伤会不会改用另一只手拉琴，奈杰尔·肯尼迪笑道：“改变拉琴手的话，个人没问题，但是在乐队不行，因为会因为拉琴而打伤旁边的亲手。”一边说，他一边走向排练座位示范“误伤”的情景，逗乐了在场的每一个人。

　　作为古典音乐家，奈杰尔·肯尼迪的发型十分前卫，对此他个人解释为“二十岁时觉得理发店比较贵于是自己动手剪头，后来保持至今”。有记者问：“你的孩子也喜欢音乐吗？他也和你一样的发型吗？”奈杰尔·肯尼迪笑着说：“他只有11岁，喜欢更前卫的音乐却不喜欢我的发型，但是我经常强迫给他理发。”

　　“音乐风格单一就像是开着爱车只走一条路”

　　奈杰尔·肯尼迪是一位张扬个性的演奏家，所接触的音乐范围十分广泛，古典、爵士、摇滚等都有涉及，他不愿意拘泥于一种音乐风格，而喜欢多变。奈杰尔·肯尼迪说：“我不喜欢被某一种音乐约束，以前除了古典音乐之外，爵士、摇滚等我都尝试过，现在也可以演出。只演奏一种音乐就像是开着我喜欢的车每天只走一条路一样，太单调了。”

　　“每个人都应该有个性，我也不例外”

　　奈杰尔·肯尼迪的演奏一向以高超的技巧和即兴的表演著称，同时，他喜欢在演奏时和其他乐手用交流，喜欢和观众们说话，这些都已成为了他标志性的演奏特点。对此，奈杰尔·肯尼迪认为十分正常，因为每个人都应该有个性并且发挥出来。

　　奈杰尔·肯尼迪说：“每个人都应该有个性，我也不例外，这种个性应该发挥出来，无论是我拉琴还是做指挥，都会全力以赴并把我对于音乐的理解表现出来。我不是俄罗斯音乐家，不会那样一本正经地演奏，像是和观众隔着玻璃似的。”说着，奈杰尔·肯尼迪又开始了“搞笑”：模仿严肃的俄罗斯音乐家，让气氛再次活跃。 杨申/文并图

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　　奈杰尔·肯尼迪介绍：

　　小提琴演奏家奈杰尔·肯尼迪，这位似乎有些另类的小提琴家1956年生于英国布赖顿，曾就学于耶胡迪·梅纽因音乐学校。自1977年举行首演后，逐渐成为知名度最高的英国青年小提琴家。他对埃尔加和门德尔松小提琴协奏曲的阐释具有权威地位。与一般从事古典音乐演奏的音乐家大不相同的是，他一方面以其精湛的技巧和理解力演奏巴赫、贝多芬、埃尔加这些古典作品，他演奏维瓦尔第小提琴协奏曲《四季》的录音高居热销唱片排行榜之首，另一方面，他又以朋克式的发式、怪诞出格的演出着装以及对爵士乐的迷恋而成为令保守者大惑不解的“另类”。但他的这一切强烈个性反而使得他的一切更让人关注。他曾一度宣称放弃演奏古典音乐，完全投身于爵士乐。幸好他未能完全履行自己的诺言，以至于我们今天的听众还有机会领略他在演奏古典作品方面的不凡造诣。

　　演奏曲目介绍：

　　约翰·塞巴斯蒂安·巴赫，伟大的德国作曲家。1685年3月21日生于德国埃森纳赫，1750年7月28日卒于莱比锡。作为巴罗克音乐晚期最杰出的代表，巴赫的音乐综合、发展了当时欧洲的各种音乐形式与风格，作品包括管弦乐、室内乐、键盘乐曲、康塔塔、清唱剧、受难曲、弥撒和各种歌曲等。从1717年下半年到1723年，他在安哈尔特-科滕的利奥波德亲王宫廷中担任宫廷乐长，由于亲王的兴趣主要在世俗音乐，因此巴赫这一时期的作品多为世俗器乐曲，著名的《平均律钢琴曲集》第一卷、《勃兰登堡协奏曲》以及D小调双小提琴协奏曲均创作于这一时期。这首协奏曲在形式上采用的是巴罗克时期的大协奏曲，以独奏者组成的小组与较大的乐队进行抗衡，独奏组常由两把小提琴和通奏低音构成，乐队一般为弦乐队和通奏低音。整部作品采用当时流行的三乐章结构即快-慢-快的形式写成，其中两把独奏小提琴之间的竞奏以及独奏与乐队的竞奏充满动感、独具特色。第一乐章：活跃的，D小调，2/2拍。第二乐章：不太慢的广板，F大调，12/8拍。第三乐章：快板，D小调，3/4拍。

　　1775年10月，莫扎特在完成了第三小提琴协奏曲七周后创作了第四小提琴协奏曲。在这首协奏曲中，独奏小提琴个性更突出，乐队则更为单纯，第三协奏曲中的“对话”几乎听不到了。然而莫扎特风格依然，全曲散发出浓郁的法国芬芳。由于第一乐章的主题具有几分进行曲风格，因而这首协奏曲有时被称为“军队”协奏曲。全曲三个乐章。第一乐章：D大调，快板。奏鸣曲式。第二乐章：A大调，如歌的行板。第三乐章：D大调，回旋曲，快板。

　　贝多芬一生仅作有一首小提琴协奏曲，它完成于1806年下半年，属于贝多芬的中期作品。这部作品的价值在它于1806年12月23日首演时并未被充分认识到，直到1844年5月27日，13岁的约瑟夫·约阿希姆在门德尔松的指挥下于伦敦成功地演奏这部作品，才真正确立了它的不朽地位。贝多芬的D大调小提琴协奏曲共有三个乐章，后两个乐章不间断地演奏。第一乐章开头一向被认为是所有协奏曲中最为独特的——由定音鼓以节奏均匀的四个分音符弱奏，引出明朗宁静的主部主题。第二乐章像是一首朴素而深沉的冥想曲。第三乐章是活泼有力的回旋曲乐章，反复出现的主部主题充满民间舞蹈的淳朴色彩和充沛活力，洋溢着欢乐和热情，穿插于其间的插部则在统一的格局与情调中展现了对比和变化。乐章最后以主部主题音型的变化再现有力地结束。