资料：世界前卫金属天团Dream Theater介绍

　　Dream Theater，堪称是90年代以来最重要也最具代表性与影响力的前卫金属乐团，其92年所发表的专辑，为当时的金属乐开创出新的表现形式，专辑中高层次的技术展现，使得团员纷纷成为各方注目的焦点，也使得这张专辑顺理成章地成为前卫金属史上的经典代表作，也是所有前卫金属乐迷奉为“圣经”膜拜的专辑。

　　Dream Theater成立于1980年代中期，最初的团名为Majesty，由三位出自美国波士顿着名的Berklee音乐学院的吉他手John Petrucci、鼓手Mike Portnoy、bass手John Myung，再加上keyboard手Kevin Moore所组成。 1986 年3月主唱Chris Collins加入DT，并录制了一张demo带，然而由于Chris的嗓音无法胜任DT的要求，因而离开了DT。87年新任主唱Charlie Dominici加入，团名也正式更换为Dream Theater，同年11月发行了具有历史意义的第一张专辑，具有极佳的音乐性和技巧性，并已展露出DT特有的复杂特色，然而这张专辑却是叫好不叫座，惨淡的销售成绩使乐团面临到多方面的问题，由于主唱的音色和演唱实力实在无法与DT的音乐相契合，于是被要

　　求离去。91年新任主唱James Labrie加入乐团，其出色的音色和厚实的嗓音与DT成为完美的搭配，至此DT可算是有了最完整的阵容。果然，在92年的专辑推出后获到相当大的回响，不仅将乐团的声望带上高峰，也正式宣告前卫金属时代的来临！

　　在这张专辑中，所确立的复杂编曲样式、吉他键盘对弹，以及丰富多变的节奏，无一不成为日后大多数新生代乐团所倣效的对象，Petrucci快速流畅的吉他技巧实在令人赞叹，keyboard手Kevin Moore深厚的弹奏实力，在专辑中如、、等曲，都展示了与吉他对拍竞飙的绝佳风范，但在、曲中却也有着极其柔美而令人动容的抒情手腕；鼓手Mike Portnoy灵活且复杂多变的鼓点，总是带给听者无比的惊奇感！(光看他庞大的鼓具就觉得很不可思议) 而bass手John Myung则同样身手不凡，其擅长的6弦bass除了与鼓紧密搭配外，也能和吉他、键盘做对弹，当然主唱James Labrie的音色和演唱功力则毫无疑问绝对是Dream Theater的最佳代言人了！

　　94年的第三张专辑，可说是DT向自我极限挑战的一张高成就的艺术作品，此张专辑的推出也更确立了Dream Theater在前卫金属乐界的王者地位。此张专辑延续前一张的技术导向，并更上一层楼，不仅编曲极端地复杂，在乐曲篇幅上亦增长不少，其中还包含了近三十分钟的三乐章式串连组曲、、，堪称是一部绝作！然而，这样一张需要花费相当心思去聆听的作品，对于一般首次接触到这张专辑的人，常会觉得乐曲过分冗长且艰深难懂而望之怯步，不过，若是能突破这层障碍，相信终能体会的奥妙，并为之拜服！(个人也曾经历过这样的过程) 这张专辑无疑是一张经典中的经典作品，值得细细去品味，在我听了这么多的前卫金属专辑后，回过头来再听

　　这张专辑时，依然还是再次地感动，在我心目中，大概很难再找到一张作品能超越的技术表现及其成就了！

　　Dream Theater就是Dream Theater，没有人能取代他们的地位！

　　不过，令人遗憾的是，在94年8月，keyboard手Kevin Moore为追求自己音乐上的兴趣而离开DT(后来自组乐团 Chroma Key，并参与Fate Warning专辑，此一空缺在几经波折后，确定由于巡回

　　95年所发表的是张特别的EP，除了第一首为创作曲外，其他四首则是收录自一次在英国伦敦Ronnie Scott's azz Club的现场演出。其中有三曲分别为翻唱自Elton John、Deep Purple及Led Zeppelin的作品，而第五首(10:34)更是取自Pink Floyd、Kansas、Queen、Journey、Dixie Dregs、Genesis六首歌所混合而成的组曲，藉由这几首翻作的曲子，算是表达了DT对这些陪伴他们成长与启发他们的老前辈们的敬意。长达23分钟的同名曲，是由七个段落所组成的叙述长篇曲，戏剧性的编曲、丰富的情感，加上畅快的旋律实在令人荡气回肠！回味再三！这种深沈的感觉似乎是在DT过去的作品中所不曾听到的，很自然的，又成为一部长篇经典曲！

　　沈寂了两年的Dream Theater，在全球前卫乐迷的引颈盼望下，终于在97年10月推出了第五张的正式专辑。然而这张专辑的推出却得到了两极化的极端评价，相较于之前的作品，此张专辑的风格着实改变相当地大，不再完全只侧重于乐器编曲与技巧的高复杂度，反而更加重了整体气氛的营造与旋律的优美感，同时音色上则变得较为沈重。在keyboard方面，新任的Derek Sherinian表现十分衬职，不同于以往以keyboard与吉他并重的突出表现，在此张专辑中不强调keyboard的solo，而是在音色的润饰与气氛的营造上下了相当多的功夫。

　　不过DT过去的一些表现手法和精神依旧是继续存在的，如专辑中的，正是延续过去专辑的复杂特色，快速流畅的吉他弹奏，厚重的bass与大量变拍的鼓点，keyboard亦展现了与吉他对飙的能力，整体的表现仍维持在时期的水准。而与两首共16分钟的乐曲及末尾13分钟的则再次展现DT在长篇幅编曲上的功力，演奏曲不但相当优美且气势磅礡，兼具了重量感与优美旋律，而全曲由三个段落所组成，并一气呵成，这首乐曲正足以代表改变后的Dream Theater，其欲突破过去的一个决心。然而，并不是所有的乐迷都能接受DT这样的改变，有人认为这张专辑已经变了味道，不再是过去所熟悉的Dream Theater了，特别是keyboard手Derek Sherinian个人对于键盘音色的偏好，也影响使得DT的新作显得十分沈重 另一方面，Bass手John Myung与keyboard手Derek Sherinian也没有闲着，亦组了project乐团Platypus,并发行专辑。

　　在LTE这张专辑成功的合作经验后，DT的成员也体认到Jordan Rudess的作曲编曲能力对他们的影响；另一方面，在DT的成员之中，显然keyboard手Derek的个人作风与DT的整体风格较不搭调，于是Jordan Rudess便正式取代Derek Sherinian成为新任的keyboard手，DT也希望Jordan Rudess的加入能让他们走向新的里程！99年，DT的团员们可说动作频频，project乐团Liquid Tension Experiment继续推出了第二张的专辑，此外，主唱James LaBrie也以project乐团Mullmuzzler的形式发表了个人专辑。

　　不过，真正的高潮好戏在99年末才要上演！Dream Theater的第6张录音室作品在10月底正式推出，这张专辑一发表后，再次引起前卫金属界的极大震撼！原本认为这张作品已是最高境界的极致之作，想不到新生的DT再次 超越了自我！在历经了LTE两张专辑的洗礼后，Dream Theater在这世纪末，以这张长达70多分钟的长篇概念式专辑，做为迎接千禧年的最佳献礼，果然不愧为前卫金属之王！再次由衷地赞叹！伟哉！梦剧院！