萨顶顶获世界音乐大奖 营造中国感的音乐氛围(3)

　　INTERVIEW人物对话

　　“世界音乐”不只是少数族裔的音乐

　　B=《外滩画报》　　S=萨顶顶

　　让音乐回归生命力

　　B：一般来说，音乐创作是需要一个过程的，但据说你一张嘴就有旋律。

　　S：很多旋律并不是你突然就有了灵感，这个需要一个过程，可以说是《万物生》这张唱片赋予我一个练习的过程，是我前几年认知过程的总结。到现在我可以这么去说，我确实听到一些声音就有灵感，包括听到汽车轮子的声音也可以去创作。

　　B：《锡林河边的老人》这首歌的旋律是张宏光写的。

　　S：这是一首怀念我外婆的歌，之前我也写了，但后来还是采用张老师的旋律，考虑到他写得简单些，更容易上口。我先是填了中文词，但怎么唱都不能表达我对已故外婆的思念，在录音棚里反复试唱后，我忽然想起小时候外婆和我说的话，是蒙古语和汉语的融合，有很多很多的音调，我就当场收集一下深度记忆，把它用情感去表达出来。当我唱完一遍后，录音棚的老师都感动了，觉得比中文好。我说，那我们就大胆一些，表达好这种方式，然后第二遍录成后，我非常惊讶，前两遍音调几乎是一样的。这种“自然而然在身体里的语言”变得有价值了，如果每遍都不一样，那就是胡言乱语了。

　　B：“自语”此前似乎只有来自冰岛的SigurRos乐队用过。

　　S：这次我和DeepForest见面时，他曾经也用过。用过这个方式的人不少，但他们所有人都没有把“自语”作

　　为一个艺术观点。我在西方接受采访的时候就说，其实每个人都经历过“自语”的阶段，在人还不会说话的幼年阶段，你一样可以表达情感，比如你饿了、不舒服，家里人都会明白。“自语”是唯一不会限制你和其他人交流的语言，有很多的空间想象力。但如果音乐不存在，我的自语也是不存在的，音乐可以承载“自语”，让“自语”变得富有感情。

　　B：你今后的创作还会用“自语”的方式吗？

　　S：我想是会的，因为我希望让音乐回归生命力，回归音乐本身的意义。大家对歌词的注意力往往超过音乐，这个在我们国家更为严重。我认为一个好的词可以变成一个朗诵，但并不等于好的音乐。

　　B：专辑《万物生》里运用了许多音乐元素，都是你自己的主意？

　　S：除了一首何训田老师的《神香》，是由他自己来完成，是他电影音乐的主题歌，其他所有歌曲的制作都是我自己来完成制作的。

　　我究竟属于什么族人呢？

　　B：你在领奖时说要把中国非常悠久的文化通过音乐传达给西方。

　　S：我觉得我已经做到了，中国电影在这方面超过音乐，而在国际乐坛上，中国人的面孔非常少。一方面，我对音乐的敏感度包括学习的程度，与另外一个方面我对古老文化的认知度，是两条平行的线，在平行往前发展，突然有一天，两条线就自然地相交了。我觉得最为重要的是诚实地反映我的音乐。我接受了一些外国媒体的采访，发现其实他们很渴望了解中国的文化，同时他们也很惊讶，我能通过一种时尚的方式来承载音乐。他们对中国的误会，都是因为他们不了解中国。