OK，我的目的有一个非主流的方向来做，实际上整个中国来讲在过去三年很多都没有出来，所以现场音乐是很重要的，因为我们很多音乐人都不是传统考虑的，包括上电台，甚至上电视台不大可能，那么在这种情况下现场是一个接口，他们可以通过练习，也可以判断从现场观众反应当中吸聚品牌。现在作为国内做试验的话，整个做试验的系统不是都有效的，门票对本地人来说还是很贵的，所实话很多乐队也不怎么样，在西方有很多，你是一个17岁小孩的话，你可以到处去跑到处去实践。英国也有很多吼了两句就马上消失，另外我想说的在现在这个商业时代，大家都把歌放在录声机里面不愿去花钱的时代。在这样的一个时代，我们建议听众到表演者可能是通过现场演出，所以，当这样一个情感建立起来以后，你想挣钱就很容易了，比如说做一些相关产品的开发，包括门票，包括体恤之类的。也许大家会去买一些食物产品，在过去的三年，现场音乐有这样的一个形式发展很不错的。

　　重庆这次能办这么一个活动也是非常勇敢，非常坚强的面对未来。有更多的大型赞助商会参与到现场演出这样一个形式上面，包括康维赞助了一个巡演。有很多年轻人也许从来没有听过鸟音(音)，觉得挺好玩的事情，因为听是好玩的事情所以就去了。

　　最后我想说的是独立在这个环境中的重要性，从某种程度上存在一个扮演的角色，独立场基本上建立在激情和理想这样一个情况下来操作的。他们对于真正的音乐人都是一个非常亲密的接触，我的话说到这里结束了，谢谢大家。

　　卢中强：不好意思，今天这个会有些宂长，接下来我们会有四位嘉宾发言，他缔造了流行音乐的规划，自从他拟这个方案以后，我觉得他是一直在关注这个事情。

　　许晓峰：因为我现在算是音乐产业的一个退休工人啦，这退休两年躲在北大里面专门想一些事情，有一次在我退休之前做了两张专辑，特别荣幸受到众歌榜的最佳礼物，在那次颁奖礼上，我被短暂的胜利冲昏了头脑，说五年以后摇滚将成为中国主流的音乐，退休两年以后，但是完全看不到希望，在我看不到希望的时候，突然一惊雷，重庆将来以摇滚乐为主题办一个音乐节，而且每个礼拜都要在这样一个风景优美的地方搞一个现场音乐摇滚的演出，让我感觉如同做梦一样，这点上重庆有这么一个前瞻性的举动，开了这么一个论坛。

　　这个论坛给我两个字“回归”，回归是什么？本来是这样的，结果有一段时间不是这样了，但是现在又想重新这样，所以回归现场，我用两个事情来证明音乐本来是现场的，一件事情我曾经到河南省的博物院，在里面有一个馆，叫史前文明馆，在这馆里面只有三种东西一个是食器，就是吃饭的家伙，另一个东西是酒具，第三个东西是乐器。

　　当时没有音乐技术也没有人去假唱，所以，这个音乐应该是现场音乐。

　　第二件事情我们非常有一个伟大的文化瑰宝，就是诗经，诗经是什么东西呢？诗经就是歌词。那个时候风雅颂，风雅就是民间的音乐，颂就是宗教音乐。所以说音乐本身最原始的本质就是现场的东西。

　　对现场音乐我提出一个观点，现场音乐应该是一种生活方式，这个观点分两个层面来说，一个层面是音乐家的一个方式，就是你做音乐，你是要做什么样的东西？就音乐家对音乐的态度是什么？是一种回归到音乐本真去做现场，去做这种非常打动人心的，还是多一首歌，然后每天背着一个伴奏带，每天背一个连唱就是里边的，直接就是放专辑的方式来做，这可能有两种，一种是能力，有做音乐的人确实没有唱现场的能力，我想我们内地有很多这样的艺人。