魏松

魏松在歌剧《乡村骑士》中演唱

孙秀苇

　　“任何一位艺术家都有巅峰和低谷状态，唱歌剧既需要多年的艺术功力的沉淀，又需要身体状态的配合，现在的魏松和孙秀苇，在这两方面都处于最佳状态，此次演出将会是他们艺术巅峰的一次完美展现。”徐霞说。

　　作为享誉国内外的歌唱家，魏松与孙秀苇的演唱得到了众多业内人士的高度评价。中央音乐学院教授、著名乐评人赵世民在接受记者采访时，列出了去深圳音乐厅现场聆听魏松、孙秀苇的四大理由。理由一，好马配好鞍，美厅助美声。深圳音乐厅完全依照人体自然发声结构的音响，对于严格训练了３０多年美声的魏松和孙秀苇，是他们真实原声的复归，哪怕这１６００多人的巨大空间里，坐在顶层最后一排的观众，魏松和孙秀苇就像在你的耳边歌唱，因为他们的歌声能灌满全场。

　　理由二，他们携带了最完美的音箱——他们的身体，他们的歌声也能激活在场每一位欣赏他们观众的身体，成为他们音响的最佳共鸣箱。不是每一个优秀歌剧演员都能做到这一点，必须是自身嗓音通透，观众听来醇厚的超级歌剧演员才能做到，歌者与观众达到音响环流的状态。

　　理由三，他们分别出演过十部以上的意大利经典歌剧，这场音乐会，等于是浓缩了他们舞台演出的精华。虽说他们可能只唱某部歌剧的一首咏叹调，但那是他们潜藏着全剧感觉的绽放。

　　理由四，对于美声歌唱家来说，他们这个年龄段是他们人生体验、声音技巧、身体机能统一的高峰期。

　　品“经典名曲的

　　饕餮盛宴”

　　本次演唱会的作品以意大利大师级作曲家普契尼和威尔第的作品为主，《图兰朵》、《茶花女》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》等剧目中的经典选段都有所涉及，使本场演唱会成为一场意大利歌剧经典名曲的饕餮盛宴。

　　魏松经常担任世界著名歌剧的主角，《图兰朵》中的卡拉夫、《奥涅金》中的连斯基、《茶花女》中的阿尔弗列多、《卡门》中的唐·何塞……他也因此曾出访过许多国家及地区。２００４年，魏松主演被称为世界歌剧“第一难”的男高音主角奥赛罗，把他的演唱水平推上了一个新的高度，上海各大媒体及中外专家评价他是“世界上最好的奥赛罗扮演者之一”。在本场演唱会中，魏松将用他充满激情的演唱，带来《蝴蝶夫人》、《托斯卡》以及《图兰朵》等许多著名歌剧的经典选段。

　　与魏松一样，孙秀苇也有着丰富的歌剧演唱生涯及深厚的艺术功力。从１９９５年 孙秀苇进入意大利的歌剧院正式开始了歌剧生涯。先后出演了《诺尔玛》、《命运之力》、《托斯卡》、《图兰朵》、《游吟诗人》、《阿提拉》、《蝴蝶夫人》、《修女》、《沙乐美》、《安德烈·切尼尔》等，在柏林、罗马、威尼斯、华盛顿、洛杉矶、多伦多等世界著名歌剧院演唱。１９９７年，孙秀苇首次在《蝴蝶夫人》扮演巧巧桑的角色，至今已演出１５８场。在本次演唱会上，孙秀苇将演唱《圣洁的女神》、《祖国啊，蔚蓝的天空》、《这太奇怪了》等意大利歌剧经典选段。

　　本次演唱会除意大利经典歌剧选段外，还穿插了《黄河怨》、《大江东去》、《我住长江头》等中国曲目。主办方希望能给观众们带来一些中国农历新年的气息。此外，演唱会担任钢琴伴奏的是瑞士钢琴家Roumen Kroumov，他以独奏者和室内音乐人的身份已成功举办５００多场音乐会，成为瑞士观众公认的天才音乐家