本期《滚石》封面故事：U2深度报道

历年以U2作为封面人物的的《滚石》杂志

　　新浪娱乐讯  老当益壮的U2还会在摇滚乐坛驰骋多久？他们和老搭档、金牌制作人里克-鲁宾(Rick Rubin)之间究竟发生了什么？12年前的专辑《流行》(Pop，1997)和今年的《消失的地平线》(No Line on the Horizon)之间有什么联系？在即将于3月19日发行的《滚石》杂志中，以“U2深度报道”为题的封面故事将向乐迷们展示一个真实的、近在咫尺的U2。在此之前，让我们先概览一下这篇报道的摘要，听一听U2全体成员：主唱波诺(Bono)、吉他手刀刃(The Edge)、贝司手亚当-克莱顿(Adam Clayton)、鼓手小赖瑞-马伦(Larry Mullen Jr。)的心声。

　　U2还会持续多久？

　　从1977年组队到今天，U2已经坚持了32个年头。从“工龄”上来看，他们离退休之日已经不远了。可是通过本月发行的新专辑《消失的地平线》，U2再次证明，他们依旧站在世界摇滚乐坛的顶峰。就像下一张专辑《上升之歌》(Songs Of Ascent)一样，他们还要在音乐道路上继续“上升”。不过俗话说，天下没有不散的宴席，对于乐队的将来，U2的成员有各自的看法。但是有一点是相同的，直到现在，他们合作愉快，并打算继续合作下去。

　　克莱顿：这些年来我的想法一直在变。现在我的观点是，如果你是一个像U2一样的艺术实体，你创作了这些歌，那么没有规则说你不能再次表演这些歌了。在我看来，如果你写了一首歌，那么无论在什么地方，你想表演多少次就可以表演多少次。如果有人愿意花钱来和你分享它，你知道，那再好不过。音乐和歌曲创作是建立在沟通的基础之上。所以它是你和别人一起做的事情，你们互相交流。我不认为存在一个界限让你必须停止。我是说也许，也许当有些人看到你重复表演同样的歌时会感觉不舒服。但是如果那是你的歌，你便有权那么做。

　　刀刃：我们都在变，都在成长。一旦你拥有了家庭，会经历很多事。大房子，狗，其他任何事情。所有这些我们也都经历过。现在的情形和我们当年同住在公寓里时不再一样了。但是我们都知道，音乐上的联系始终把我们四个人紧紧拴在一起。

　　这些年来，我们饱经风霜，其中很多事件的破坏力足以导致团体的解散。但是我们现在仍然站在这里，我认为这归结于许多因素。首先是基于四人之间真诚的友谊和尊敬。我们一起出去玩，分享彼此的朋友。无论是工作时间还是闲暇时间，我们都能见面。这和到录音室外面去看望朋友不一样，我和我的朋友们就在录音室里，这很特别。正是这种特别之处，让我这么多年来依旧能够做出伟大的音乐。我们对此非常珍惜，它太宝贵了，我们可不想吊儿郎当的。

　　每个人都会遇到特别糟糕的一天，他想离开乐队，或者把其他人踢出乐队。一旦发生这种情况，团体往往就不能持续多久了。我偶尔也会经历这种事，差不多十年一次。那时我会说：“好的，就是这样，我受够了。结束了！够了！”接下来我会想：“那我现在打算做些什么呢？”于是我开始思考，我想做的还是音乐。我是一个独立艺人吗？显然不是。我得寻找搭档。那么我希望谁成为我的鼓手呢？该死，没有比赖瑞-马伦更好的了。至于贝司手，该死，只能是亚当。那歌手嘛……该死，没人比波诺好。所以，无论好坏，我还是继续保持我们的组合。

　　只要和波诺一起工作，我就能制作出更好的音乐。我自己也做过很多音乐，但没人听过。和亚当、赖瑞、波诺，还有布莱恩跟丹尼尔(这两人都是多次与U2合作的制作人，新专辑《消失的地平线》就是他们制作的。)一起工作时，我的状态会比较好。谁知道，也许有一天我会和乐队之外的其他人合作，或者我会制定一些个人发展计划。但是我并不急着这么做，因为我喜欢现在所做的事。

　　马伦： 我们并不是一直喜欢对方，但是我们一直尊敬对方，爱着对方。就算婚姻也持续不了这么久。我们会在哪一天停止工作吗？肯定会的。也许某一天有人会说：“时间到了。”我希望那时我们仍处在巅峰状态，而不是正在下降的曲线上。如果像后者那样是很可悲的。那应该是一个更加庄严的时刻。有人说：“你知道吗？这就是结束的时刻。”然后我们可能每五年回来一次，共同做些事情来缅怀昔日的时光，因为我们希望那样做。我想，对一段漫长的美好事业来说，这才是美丽的结局。

　　我还没有和队友们商议此事。很多事情我们不常讨论。这只是我想象中的结局。乐队当然不会永远继续，因为做不到。如果明天就结束，不是很让人伤感吗？当然。但是这并不意味着世界末日的到来。我想这对于家庭和乐队之外的生活都有利。……对我来说，家庭显然是十分重要的，对于乐队里的其他人也是如此，家庭都是我们生活中的重要部分。

　　还会和里克-鲁宾继续合作吗？

　　去年在准备新专辑《消失的地平线》的时候，乐队放弃和老搭档里克-鲁宾的合作，并且把鲁宾已经制作完成的音乐素材搁置一边，改而选择乐队早期专辑的制作人布莱恩和丹尼尔。事实证明，U2的选择是正确的，这两位制作人帮助他们再次创造了历史，新专辑发行第一周就包揽了英美排行榜的冠军。鲁宾时代结束了吗？

　　刀刃：我们完成那些歌(由鲁宾制作的音乐素材)了吗？它们只是被处理过，但是还没真正完成。这种情况对我们来说很典型，我们就是这么录歌的。我们首先要跟布莱恩和丹尼尔一起完成专辑，然后再回过头来与里克-鲁宾合作。直到现在我仍然相信鲁宾。我很愿意重新进行之前和他一起的音乐计划，它是不会被取销的。

　　克莱顿： 里克很棒。他工作起来全神贯注，这让我很兴奋。他的那些素材规格很高。但是有件事越来越清楚，对于我们感兴趣的东西里克一点兴趣都没有。例如有一首歌，我们对大气噪音、音调、叠录，还有许多不同的东西都很感兴趣。但是他感兴趣的只是把不成形的东西做成专辑。当事情做到一定的程度时，我们总是能够继续前进一点。可是每当鲁宾把他的事情完成，而我们正兴奋的准备继续前进时，却几乎同时也到了我们失去兴趣的时刻。

　　刚开始筹备新专辑时，我们计划着制做一张里克-鲁宾式的，回到原点的专辑应该会非常有趣。可是当我们设想它可能的样子时，我们发现它只会比以前的作品“好一点点”。下一张专辑不该是这样的。

　　我确定会继续和里克-鲁宾合作。但是我猜，仅仅是设想，那时我们不会有太高的兴致。我们对于重新定义老U2不感兴趣。那将是没有叠录的纯粹演奏，只是这样。

　　马伦：这很简单，我很崇拜里克，他为人不错，能力非凡。但是我们还没准备好。他有很多超凡的技巧，而我们只是稍微有那么一点。我们学得不够快，而且自恃过高。所以当为我们录歌时，他被搞糊涂了，我们也是。他做了很多工作，但是起不了作用。总之，不是他的错。有报道说他已经放弃了(和我们一起的)那个计划，那不是真的，实情是我们需要先和布莱恩、丹尼尔一起完成一些事情。

　　《流行》和《消失的地平线》之间有什么联系？

　　1997年3月，U2推出了实验性的专辑《流行》。在这张专辑中融入了很多舞曲的节奏。虽然得到了很多积极的评价，并被《滚石》杂志称为U2“最伟大的音乐”，但是与之前的专辑相比，销量并不理想。此后，乐队为专辑进行了巡演，并于第二年发行了《流行中心：墨西哥城站巡演》(PopMart Live From Mexico City)的纪录片。该片获得1999年格莱美最佳长篇音乐录影的提名。波诺指出，《消失的地平线》正是对于《流行》所开拓的音乐模式的进一步探索。

　　波诺：《流行中心：墨西哥城站巡演》从听觉和视觉上来说都是U2最棒的作品。在我看来，只有我们的3D电影才能遮盖它的光芒。它比《Zoo TV》(1993)要好，比所有的都好。这其实挺过分的。很不幸，在那次巡演中，我们刚开始的表现没有结束时的那样好。

　　对于那张专辑(《流行》)我有些遗憾，感觉是两头不讨好。既算不上舞曲，也称不上复合型(combo)的专辑。我们的音乐编辑还不到位。但是我确实很喜欢那个创意以及我们所做的尝试。其实迪斯科舞曲对于我们，就像“长柄大锤”(Sledgehammer，1986。冠军单曲，是将动画短片与音乐完美结合的实验性作品。)之于皮特-加百利(Peter Gabriel，著名英国音乐家，格莱美得主)一样。

　　后来，通过《消失的地平线》，我们想真正推进复合型模式。如果我们打算尝试多节奏的风格，继续复合型模式，那就必须做到手工的数字化，也就是制作手工的电子音乐。不是按照舞曲的制作模式，在那些电脑程序的网格上完成音乐。我们的方法是使用电子乐器在室内进行现场表演。结果我们得到了那些声音，那些特别的声音。此外我们并没有失去现场表演的特色。鱼和熊掌我们都得到了。这正是在制作《流行》时我们所缺少的东西。Linden/文

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