波里尼海报

　　新浪娱乐讯 3年前，他的出现为北京国际音乐节带来了最为耀眼的一道亮光，成为当年音乐节连续返场五次的“返场之王”；3年前，他的到来受到了中国媒体的最高“礼遇”，央视名嘴水均益亲邀大师高端对话；3年前，他的音乐会更是一度引发北京的“票荒”，直至演出开始后，仍有大量乐迷蹲守在保利门口等待渺茫的机会。他，就是意大利籍钢琴巨匠、号称“现世肖邦之最佳代言人”的毛里齐奥·波利尼。时隔三年，这位顶级钢琴大师即将于09年4月24日再度重磅归来，一解国人“相思”之苦。此次音乐会上，大师更将全盘奉献“钢琴诗人”肖邦几乎所有体裁的经典钢琴作品，与北京乐迷将“浪漫进行到底”。

　　关于波利尼的“江湖”故事

　　6岁学琴，10岁登台，18岁杀进五年一度的肖邦钢琴比赛并一举夺魁。当年，当波利尼的琴声落下，大赛评委会主席阿图尔·鲁宾斯坦抛出的一句话可谓石破天惊：“我不知在座的评委们有谁能够比他弹得更好！”，这就是天才，这就是波利尼。而更为传奇性的是，初出茅庐就名声大噪的波利尼又重新“回庐”，拜师于“乐坛鬼谷子”钢琴大师米开朗杰利门下。怪才米开朗杰利提出的条件也极为“怪异”：十年不允许公开演出，十年不允许灌录唱片，还必须要在综合性大学注册上学，以全面提升综合修养。于是波利尼又一头扎进钢琴世界，退隐“深山”、苦心修炼，其间更进入到米兰大学深造，选择的专业居然是物理。在与乐坛几乎“绝缘”的八年之后，出类拔萃的波利尼提前被恩师批准提前两年“出山”。18岁的波利尼是“明星”，26岁的波利尼已经是不折不扣的“大师”。 1968年，归隐“复出”的波利尼以最拿手的肖邦曲目——24首“前奏曲”在伦敦伊丽莎白音乐厅举办音乐会，引起世界乐坛的巨大轰动。《经济时报》的一位评论家感慨：“这是我平生听到的最伟大的演出。他的音乐不再是一面体现个性的镜子，而是一把能击中人心的利剑”。 2005年，63岁的波利尼录制的肖邦“夜曲”全集又为他带来了格莱美最佳器乐独奏奖的殊荣，这套唱片更被全球乐迷奉为稀世珍宝和最佳收藏。

　　中国钢琴家的梦想典范

　　波利尼与中国乐迷，其实也早已结下了难解之缘。此前的二十多年间，很多中国乐迷正是在波利尼的肖邦唱片里记住了他的名字，认识了这位旷世奇才。如今已功成名就的钢琴王子李云迪、钢琴公主陈萨都曾拜倒在波利尼大师的”石榴裙”下。陈萨坦言：“波利尼，对我来说是个生活在神话中的人物。我一直都在弹肖邦，他的钢琴之路是我的梦想。他灌录的肖邦全套练习曲，我很小时就从磁带里听到，让年幼的我了解到什么是无懈可击的技术，什么是对乐曲最完美的演绎。波利尼的演奏就像在用音符去造房子，有着清晰的结构感，那种气魄和驾驭能力是只有世界顶级大师才能修炼到的”。的确如陈萨所言，多年来，对于中国乐迷而言，波利尼就如同一颗遥远的星辰，他存在于梦想里，存在于传说中，却从未在自己的国度里着陆。因此当2006年波利尼第一次登陆中国，激起的波澜可想而知。一位资深乐迷曾透露，当时因为没能够抢到波利尼音乐会的票，他曾经千方百计、费劲周折托人用MP3进行现场录音，他说“实在太爱太爱波利尼了，那时觉得他就是一切。”

　　把肖邦看个通透   将浪漫进行到底

　　尽管三年前波利尼的到来让中国乐迷为之激动不已，但短暂的“昙花一现”；还是留下了些许的遗憾。作为成名于肖邦钢琴大赛，最善诠释肖邦作品的“肖邦代言人”，波利尼与中国的第一次相约却并没有选择肖邦作品，只在返场时带来两首“肖邦”，多少让人意犹未尽。而此番归来，献演国家大剧院，波利尼则将全情奉献七首“肖邦”，从前奏曲到叙事曲，从奏鸣曲到谐谑曲……几乎涵盖了肖邦所有拿手的体裁创作，每一支曲目都令人“垂涎”。最值得一提的是音乐会的压轴曲目——肖邦的“降A大调英雄波兰舞曲”。它被认为是波利尼的“杀手锏”，更被奉为肖邦经典空前绝后的一个演绎范本。业界最重要的古典唱片品鉴“宝典”《企鹅唱片指南》曾对波利尼录制的此曲评价极高：“波利尼的演奏技巧娴熟，充满细腻的诗意。整体演奏也极其威武庄严，波利尼在某些方面甚至比鲁宾斯坦演奏得更有气势。”而如今，中国的乐迷将有幸聆听到这首经典波兰舞曲的现场版。

　　有人说，聆听肖邦就像在聆听生命的脉动。波利尼与肖邦虽然相隔一个多世纪，但却似乎有着某种精神的相通，由他呈现的“肖邦”自然也是肖邦最为精彩的折射。“这场音乐会汇集了肖邦经典中的经典，将让你一次把肖邦看个通透”大剧院演出部负责人介绍说。钢琴王子李云迪也表示：“风格造就大师，波利尼、肖邦、国家大剧院这几个要素叠加在一起，相信此次音乐会一定能够吸引很多人去聆听。”

　　据悉，波利尼大师对钢琴本身也十分在意，要求苛刻，很多时候都是“背”着钢琴去巡演。此次来华，波利尼仍将保持自带钢琴、自带调音师的习惯。“这是大师的坚持，更是大师的诚意”大剧院新闻发言人邓一江如是说。

　　附：

　　陈萨谈波利尼——他就是我的梦想典范

　　波利尼，对我来说是个像生活在神话中的人物。他是一位那么具有传奇性的大师。我一直是在弹肖邦作品的，他的钢琴之路是我们这些人的梦想，但没有几个人真的能做到像他那样，在肖邦钢琴大赛中获得金奖，并在声名鹊起的时候放弃鲜花和掌声，潜心去做学问。他那种可以急流勇退的智慧和魄力不是可以被拷贝的。

　　他灌录的肖邦全套练习曲，我是很小的时候从磁带里听到的。那真的是一个几乎无法超越的完美录音，让年幼的我了解了什么是无懈可击的技术，什么是对乐曲的完美演绎。波利尼应该可以被称作意大利钢琴学派的代表人物，而他的演奏就像是在用音符去造房子，可以非常清晰的体会出他演奏里清晰的结构感，感觉到属于世界顶级钢琴大师的那种气魄和对乐曲的驾驭。

　　09年波利尼在北京的演出选择的都是肖邦的作品，肖邦正是最初令他扬名世界的作曲家。但经历了将近半个世纪的沉淀，我想这位大师对肖邦的理解无论从技巧还是阐释都应该会有很不一样的东西出来，也许可以算是他钢琴之路上的一次回归吧。

　　李云迪谈波利尼——风格造就大师

　　2000年，李云迪以同样18岁的年纪获得第十四届肖邦国际钢琴大赛首奖，同时结束了波利尼长达40年占据“肖邦国际钢琴大赛最年轻金奖获得者”称号的孤单。 对于这位大师，李云迪说：

　　“我始终认为18岁的获奖只是一个开始，古典音乐的道路是漫长的，真正能够成为被时代认可或者是超越时代的大师，还要付出更为艰辛的努力和探索。波利尼无疑是当今乐坛最伟大的钢琴家之一。原因并不是因为他很年轻就获奖成名，而是因为他对音乐有要求，对自己有要求。我们知道他曾经淡出、隐退，能够放弃很多的诱惑潜心苦练、不断探索，这一点很难得，这也是成就他的关键。艺术家必须保持自知和从容姿态，吐故纳新，追求精进，不停地思考，这样生命力才会持久。他一直是我很尊敬的一位大师。我最欣赏他对音乐的态度。我们在演奏中都竭力追求呈现完美的音乐。

　　音乐强调情感的表达，这个情感有作品本身的，也有演奏者自身所融入的，所以同样一首曲子，不同的人演奏确实会传达出不同的味道。而这种味道又很难用语言形容，它就是纯感受的东西，是心灵的震撼。真正的艺术家、大师一定都有自己的风格，失去自我、没有特点的人是不会有感染力的。波利尼的演奏富于变化，曲目多样，从他的演奏中能听到活力、热情。他既能弹奏又能指挥，对音乐有着权威而独特的解释。

　　对于此次波利尼在北京举行的独奏音乐会，我想有波利尼、肖邦、国家大剧院这几个要素，自然会吸引很多人前去聆听。”