著名指挥胡咏言：现代音乐亦“人文”
著名指挥胡咏言昨晚在音乐厅向观众介绍叶小纲的作品“充满了温暖和容忍”，这使得大家对作品也充满期待和好奇，胡咏言的说法很“人文”。如果仅向观众宣布这是2008北京奥运会委约作品《星光——为钢琴而作》，虽然仍会让人们重温奥运之夜的激动兴奋，却不如用“温暖和容忍”来引导观众体验这部作品本来的心理定式——安详与纯净来得更准确些。
《星光》作为特别节目被安排在第七届北京现代音乐节开幕式上做大轴，客观上起到了积极的示范作用，那就是无论传统还是现代的音乐不可失去其原始的教化功能。
在音乐厅欣赏《星光》，可以触摸到叶小纲创作风格的脉搏：音乐，是有生命的、是有呼吸的、是阳光的、是希冀的；音乐，是可以美的、是能够充满人文关怀的。于是，《星光》大体会出现两种“音效”——既有丝丝入扣的心语，又具壮怀激烈的情怀。音乐与人的对话，与人的情感对话，就是音乐对人的人文关怀。数年来，叶小纲多次表示，音乐创作要体现对人的终极人文关怀。从这些年他的作品中可以看出他的孜孜摸索，尤以《星光》为显。
现代音乐，常常以超前意识为由更多地体现作者的自主和自我，并得到了更多的包容与善待，这也是一种人文现象。北京现代音乐节所引领的“多元、多样”的方向让人们看到了全球现代音乐的沿革与未来。北京现代音乐节越来越多地变换、丰富其形式和内容，虽然今非昔比，但翻阅今年的内容安排，有一种新风扑面的感觉，就是一切起点于“人”，终归于“人”，始终不离充分体现人文关怀的艺术氛围，值得称道。仅举一例：有一台音乐会中有一首为上低音萨克斯而作的曲子，叫《一个疯子的呻吟》，有兴趣可以去一听。现实人们少有可能听一个疯子的呻吟，但是现代音乐可以告诉你，至少在这部作品中，即便是一个疯子的呻吟也被当做一种尊严引人关注。
昨天，胡咏言对每一首曲子都作了简短的评介，寥寥几句，引起许多人的兴趣和赞许，观众对现代音乐不知所云的疑惑，他几句话就打破了隔阂。他介绍美国作曲家罗伯特·比琵的作品《夜晚的祈祷者》说：“他的作品有许多不安与种种思考，只不过都是用有现代作曲技法，也有好莱坞的音乐，甚至还有爵士乐来表现的。”一席话，观众还没听就弄“懂”了比琵。在介绍陈牧声的《牡丹园之梦——为昆曲演员与管弦乐队》时，身为中央音乐学院教授的胡咏言不忘玩一把黑色幽默：“中央音乐学院是211工程学院，我们经常以演奏这样优秀的作品热情地拥抱别人，可惜，没人热情地拥抱我们。”
郑重也好，调侃也罢，胡咏言昨晚也体现了音乐节的初衷：对观众的简单互动，也是一种人文关怀。 本报记者白宙伟 J067
