这不仅仅是一场演唱会，而是我们的青春、记忆、梦想和爱的证明——罗大佑+李宗盛+周华健+张震岳=华语第一天团纵贯线。昨晚8：00，成体中心，全场观众和纵贯线一同出发，一段穿越时空的奇妙旅程开始了。那些陪伴我们走过青春的长歌短唱，那些被遗忘了的最浪漫的时光，都从记忆遥远的深处，奔涌而来，每一个人情不自禁随着4位歌者的歌吟而感慨、流泪乃至合唱、起舞、狂欢。“昨晚的成体仿佛变成了1969年的伍德斯托克，来看之前，我觉得老歌就那样了，但旋律响起，我泫然欲泣。一歌一时代，一曲一人生，人生何尝不是一列要经过无数爱恨别离的月台的火车……我们的光荣和梦想忽然像洪水一样，倾泻而出，遥望天边的星光，我看到身边的朋友眼神明亮，闪着透明的光芒。因为纵贯线，我记住了2009年5月30日这个夜晚。”一位观众在自己的博客中写下了这样很感性的文字。

　　“出发了/不要问路在哪/迎风向前是唯一的方法”

　　怀旧有诚意 老歌编新曲

　　虽然也打出怀旧牌，但纵贯线绝对不同于那种一把年纪还拿着多年前老歌出来搪塞的老炮拼盘。在每个人都有大把好歌，足以引发全场卡拉OK的实力下，现场歌迷依然能感到4人和幕后团队的用心程度——歌曲衔接非常紧密，杜绝了冷场的可能性。就算是老歌，也重新编曲，这种改编也足见他们对这场演出的诚意。他们四个人代表的，是流行音乐在华语流行文化中举足轻重的地位。在如今这个流行音乐四处寻找新的商业模式而被碰得鼻青脸肿的时代，这四个人的坚持和重新出发，显得弥足珍贵。

　　观众高喊“还没到12点呢”

　　作为一支乐队，4人在纵贯线分任不同角色：周华健担任贝司手，李宗盛弹吉他，罗大佑弹钢琴，张震岳则负责打鼓。演出正式开始后，4位歌者分别演唱了新歌《乡亲父老》和《公路》。虽然跟唱甚少，但现场气氛却直奔高潮。紧接着一串组曲：《鹿港小镇》《分手吧》《我终于失去了你》《爱相随》《出发》，顷刻间就把现场点燃。

　　整场演唱会编排是“总—分—总”过程：先是4人群演，然后各自登台，然后又是华丽地“合体”，在“不插电环节”和“老歌环节”中，《歌》《风儿轻轻的吹》《童年》《恋曲1990》《爱的初体验》 《虹彩妹妹》《青春舞曲》那些耳熟能详的老歌一首连着一首，4人的歌唱，是如此随性而自由，那是历经沧桑后的一种返璞归真。当4人用张震岳的《再见》作别，有观众大喊“还没有到12点呢”，很多人情不自禁地站起来，齐声高喊“纵贯线”“安可（意为表演结束后的返场演出）”。乐队返场演出后，4人中最年轻的张震岳，兴奋地把鼓槌抛向了观众席。

　　“当车声隆隆/梦开始阵痛/它卷起了风/重新雕塑每个面孔”

　　李宗盛最先出场 最有新意思

　　纵贯线4人合演时，4人并肩坐在台上一起弹唱，画面温馨，而分开单独演出，其他几位也担任伴奏。旋律响起，感觉青春就是场party，等你意识到时，已然结束。

　　大哥李宗盛第一个登场，一开始就发表感人告白：“我身为一个创作人，听到过去的作品，每次都有一番况味——以前觉得特别差的歌，现在觉得也还好；十几年前觉得激昂的作品，现在听却感到了轻狂的滋味。”

　　其实他在制作人的身份之外，更是一个极其出色的歌者。《凡人歌》《鬼迷心窍》这两首，公推李宗盛的“烟熏”嗓子唱出来最有感觉。这场演出中，《我是一只小小鸟》被重新编排过，极其有味道。《当爱已成往事》这首多次被大哥自嘲的歌曲，终于在成都观众面前认真地诠释了出来，没有了“林（忆莲）李旧爱”的调侃，只留下爱已成歌的遗憾在夜风中飘散。

　　张震岳：说话最少 跑动最频繁

　　张震岳在现场说话最少，但唱歌时跑动最频繁，惟一的一次交流，“耍酷”的张震岳却卖乖：“有机会跟着三位大哥一起切磋，很幸运。托他们的福，才有这么多人来看我。”与他很多嬉皮叛逆的歌和脸上那装成熟的大胡子截然不同。一曲《爱我别走》《爱情你我他》《自由》展现了他独有的个性和才华，而《思念是一种病》甚至比齐秦原版更加动人。

　　周华健：最爱调侃 歌声最温暖

　　周华健上场后透露，开场演出时张震岳出了一个小小的意外，在退场时被一根电线绊倒，十几秒钟没能爬起来，大家着急惨了，罗大佑看他坚持上台后观察了一会说：没事了，我看他甩了腿。“大佑是医生，小李是单身，阿岳是铁人。”他打趣地说。

　　《漂来漂去》《穿过你的黑发的我的手》《为你我受冷风吹》《怕黑》《花心》《明天我要嫁给你啦》《有没有一首歌让你想起我》……周华健唱罗大佑的歌、唱李宗盛的歌、唱自己的歌，不论谁的歌，他好听的嗓音都非常有自己的特色，深情又温暖。他的歌也引发全场最多大合唱。

　　罗大佑：最酷亮相 最文化范儿

　　如果说“纵贯线”中李宗盛负责怀旧，张震岳负责扮酷，周华健负责亲民兼聚拢人气，那罗大佑的责任就是负责摆文化范儿，罗大佑单独亮相时，一种能强烈控制全场的气势扑面而来，不愧为教父级的人。《美丽岛》《爱人同志》《光阴的故事》《你的样子》……当那些引领了一个时代的、或犀利或沉重或抒情的歌曲穿越时空而来，爆发而出的巨大感动最是与众不同，歌迷的跟唱一直没有停止。

　　令人惊喜的是，罗大佑在演唱写给前妻李烈的新歌《天使的眼泪》时，特别介绍了张震岳一起演唱，他说：“我在1974年写了第一首歌《歌》，这首歌并不稀奇，不过那一年有个人出生了，他叫张震岳。这首新歌是我去年在上海写的。我们常常会忽略自己身边最近的人，忘了他们为我们处处着想。这首歌就献给那些爱我们的人。”与老罗的苍凉嗓音对比，张震岳的声音非常纯真，一老一少在舞台上一左一右弹着吉他，静静地唱歌，意外的完美。

　　“夜雾那么浓/开阔也汹涌/有一种预感/路的终点是晴空”

　　特别的礼物送给四川

　　这一次在成都，纵贯线也把一份特别的礼物送给了观众，在中场，4人演唱了一首《亲爱的Baby》，献给汶川大地震中伟大的母亲，创作者周华健透露：“这首歌的创作灵感来自于汶川大地震中，一位用自己的身躯保护孩子的母亲。人生在世，和金钱相比，最重要的还是父母、兄长、朋友之间的爱。”“亲爱的BABY/拥抱着你我永不放弃/亲爱的BABY /向阳光飞去在天空呼吸/我永远爱你随岁月传递/微风徐徐就是我的消息”，4个大男人，那么动情的浅唱，歌声响起，感动溢满心怀。

　　在安可曲部分，4人为成都送来了组曲《明天会更好》《真心英雄》《朋友》，这些歌曲，在此前的巡演中从未演唱，从未如此打动过我们的心。此外，还有一首特别的新歌“一阵晴，一阵雨，全是考验；一步步，一天天，不断改变；哭完了，就学会珍惜笑脸；有过去，有现在，就有明天……”他们激情满怀地唱起了这一首为四川创作的新歌，歌声中有浓浓的励志情怀，有真诚的爱与力量。

　　已是夜深人静，现场歌声正酣

　　最后，纵贯线唱起了终曲《出发》，“出发了/不要问那路在哪/迎风向前 是唯一的方法/出发了/不想问那路在哪/命运哎呀/什么关卡/当车声隆隆/梦开始阵痛/它卷起了风/重新雕塑每个面孔/夜雾那么浓/开阔也汹涌/有一种预感/路的终点是晴空”——“不管他们当初是出于怎样的考虑，将《亡命之徒》改成了《出发》，真的很喜欢，有种被深深激励的感觉，喜欢抬头能看到晴空。”记者身旁一位观众意犹未尽地说。

　　记者视线

　　有多少纵贯线可以重来？

　　谁都知道罗大佑、李宗盛、周华健、张震岳这几个名字在流行乐坛的分量，所以也只有他们最有资格，以一种全新的面貌站在舞台中央。而每一次他们都能以穿透心灵的歌声，为歌迷带来明朗与温暖；为流行乐坛树立一种精神；为音乐理想贯穿一种理念和情怀。

　　过去十多年，全世界的流行音乐界都在力推面向30岁以下年龄层歌迷的音乐。而演出票房最好的，大都还是那些成名于上世纪的资深歌手们。因为30岁以上的歌迷，都是在唱片业最为兴盛的时期成长起来的，对于他们来说，流行音乐一直是他们主流娱乐消费的大头。

　　一直以来都是流行音乐排头兵的滚石认为，华语资深歌手们的演唱会也需要特殊企划，才能“焕发第二春”，对于心目中的乐团，滚石总结出了四个要求：第一必须是创作人，词曲样样精通；第二必须是歌手，会唱；第三是乐手，会吹拉弹唱；第四，他们过去有足够的影响力，能够把控25岁到55岁这个市场空缺。于是，纵贯线品牌应运而生。

　　歌手的影响力在演出市场至关重要，一般的歌手在内地能够开6场商演就已经是很不错的成绩，张学友可以开30场，至今都无人可比，刘德华可以开12场，周杰伦开10场。现在，纵贯线的这个创意已然成了一个老式的新品牌，四个歌手各自具有很大的影响力，足以形成一个与张学友、刘德华、周杰伦抗衡的品牌。

　　纵贯线的红火启迪了乐坛其他歌手。陈升、黄品源、张宇本月27日晚在香港红馆举行了“三个好男人唱好情歌演唱会”，大姐级歌手潘越云、林晓培、辛晓琪、陈洁仪、万芳组成“女版纵贯线”，昨晚在香港红馆举办“情牵女人心”演唱会。

　　不过，包括纵贯线在内，这样的演唱会，赚钱是肯定的，但要谋求流行音乐长远的发展，光靠这样一个组合是远远不够的。

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