汪峰：奔四男人摇滚回归(图)
上周末，汪峰在北京最大的Livehouse星光现场举办了新专辑《信仰在空中飘扬》的首唱会。限量的1200张门票被销售一空。汪峰和他的乐队为观众带来的是激情澎湃的演出。特别是汪峰，不仅把新专辑中的“嘶吼唱法”使用得更加坚决，还带头在舞台上甩头、跳跃。
《信仰在空中飘扬》上市后，“逆势而动”引起了歌坛关注。比如在经济衰退、唱片业萎靡的大背景下，专辑制作投入达到200万元；比如在大家都已习惯四五首歌容量的“单曲唱片(EP)”后，这张专辑新曲达到14首之多。
在专辑内容上，汪峰以个人感受为出发点的作品非常容易被听众认同。比如《春天里》成为抒发感怀的新代表作：没有信用卡也没有她，没有24小时热水的家，可当初的我是那么快乐，虽然只有一把破木吉他；《当我想你的时候》成为近期最能感动听众的悲伤情歌：至少有十年我不曾流泪，至少有十首歌给我安慰，可现在我会莫名的哭泣，当我想你的时候。
此外，汪峰有意增加了反映甚至批判现实的作品，比如讽刺“生活无聊化”的《有意思吗》：看着电视上的节日晚会你觉得有意思吗？聊着网络上的花边新闻你觉得有意思吗？比如批评娱乐八卦化的《名利场》：助手把你塞进宝马，像被追杀一样逃跑，油门千万别踩太狠，明天头条要有爆料……其实我们大家都明白，这是个可笑的名利场。歌词之外，新专辑使用了更“重摇滚”的编排，让人一听就热血沸腾。也因此，很多评论都认为这是乐坛近期“最摇滚”的专辑。
汪峰以个人为出发点的作品因为经历和思考的积累愈加受到认可，这一点质疑很少。不过在关联现实方面则引起了一些争论。肯定的观点认为在大部分歌手都偏向娱乐、甚至不具备关注现实能力的时候，汪峰的新作可以给人警示，让人思考生活乃至人生问题。另外的观点则认为，汪峰的这些新作虽然写了现实，但还只是停在现象表面进行描述或发问，没有更深一步的总结或独到观点的呈现。关于“独到”，比如对于娱乐圈问题的表现，羽·泉几乎与汪峰同时发行的新专辑中就以《让暴风雨来得更猛烈些吧》进行了差不多的“描述”：制作人都在评委席上耍嘴皮，创作室直接模仿和变相的抄袭，乐手们都在走穴很少去录音，想要红吗？做个小丑任由人笑骂。关于“深刻”，比如汪峰的《有意思吗》中提到的现象还有“街道边的高楼越来越多、路面上的汽车越来越密、护城河的流水越来越臭、弱小的孩子围着你乞讨、穷人拼命挣扎依然悲惨、富人有恃无恐无尽逍遥”。这些都是同行或受众已观察到的现象，汪峰只是用音乐方式进行了重新描述。
在内地已不多的还活跃歌坛的创作男歌手中，汪峰似乎想继承崔健的衣钵，更偏向社会意义的关注。汪峰表示他所关注的内地乐队，也多是“子曰”、“痛仰”这类“现实派”乐队。但汪峰在访谈中也坦承：“在思想层面、作品的社会意义上面，我和老崔的作品是走在一条路上的。但是，我觉得我(还)不够格。”
但歌坛不能只靠一个人带动。汪峰所能影响的受众中很大一部分，是崔健、子曰、痛仰们无法影响的。这也是汪峰坚持认为自己上《同一首歌》是好事的原因。而《信仰在空中飘扬》整体来说，也依然是近期最优秀的作品。本报记者 刘颖
各界评论
【北青周刊·郭小寒】
在中国的流行音乐市场，摇滚与主流，大众与人文似乎变成了非此即彼的对立面，而第一个进入这种独立或对抗的，就是汪峰。而他面对媒体谈论自己转型时的那种自信，对过去状态那种急于否定的态度更让我越来越失望：汪峰已经从这些人变成了那些人。但《信仰在空中飘扬》却又迎回了我的好感。这张专辑的整体基调是中年男人的，一个告别青春、进入主流社会的男人面对现实时的真切感受，虽然也要面对现实的种种压力，但信仰在空中飘扬。
【乐评人·爱地人】
这不是汪峰最好的专辑，却是他近5年来最好的专辑，也可以说是一个摇滚版的汪峰，又回来了，凶狠的噪音墙，加上汪峰毁嗓式的唱法，也在一定程度上体现出传统摇滚乐应该有的冲击力。
【网易音乐·老丁】
汪峰最著名的歌往往是两个方向，一个是唱给失落者，比如《美丽世界的孤儿》；一个是外表豪迈的大叙事，比如《我爱你中国》。最新的《信仰在空中飘扬》，依旧是这两个世界的缠绕纠结。歌词更多是对已有作品的改装，比如这个唱片名称，比如《光明》之于《相信未来》，比如早期《花火》、《怒放的生命》和《勇敢的心》。这种方式可以生发联想，借用其他作品的光华，但也是创意不足，真正属于自己的东西就会大打折扣。
本报记者 刘颖
