对话克里斯-伯堤：坠入古典之海的爵士王子
美国爵士小号演奏家克里斯-伯堤（Chris Botti）
跨界之海
刘钊：有些媒体把“克里斯-伯堤”(Chris Botti)形容为拥有“迈尔-戴维斯(Miles Davis)的特质、查特-贝克(Chet Baker)的性感”，你感觉如何？
克里斯-伯堤：这个引用出自大卫-福斯特(David Foster)，这才是最重要的。你知道媒体的标准有时非常奇怪，他们可能一会儿说你的好话，一会儿又说你的坏话，但是当你所尊重的音乐家说出这样的话时，那才是你事业的真正基础，因为你可能今天是媒体宠儿，但是明天突然就被他们抛弃了。你没有办法控制这些事，但是当你所仰慕的人对你做出这样的表扬的时候，我觉得非常幸运。
刘钊：有没有人说过你的风格就像会吹小号的乔诗-葛洛班(Josh Groban)？
克里斯-伯堤：这很符合逻辑，也许这是因为我们都涉猎古典音乐的原因吧，我与乔诗确有相像之处。我随乔诗一起巡演，2个礼拜前我刚参加完他即将在12月播出的为BBS录制的节目，乔诗和我一起在美国巡演，这次巡演可以说稳固了我在美国的事业，所以乔诗-葛洛班和我之间有着令人骄傲的关系。同迈克尔-巴伯尔(Michael Bubble)也是这样，我们一起演出，他也会出现在我的专辑中，他们都很令我骄傲。
刘钊：你怎么看待爵士与其它音乐的跨界联姻？
克里斯-伯堤：我觉得这非常棒！我可以在舞台上和乔诗或是蔡琴一起演出，这是我可以自由游走于不同音乐体裁之间的最实际的证明。也许这是我最大的优势，这是我非常乐意做的事情。
刘钊：跨界的合作是否是爵士乐的在时代进程中的必然？
克里斯-伯堤：至少这是我的音乐未来的方向。总体上看，历史上爵士音乐并不会跨界合作，比如和摇滚、流行、中国音乐或者古典音乐进行合作，我未曾听说过有这样的音乐家，也许温顿-马萨利斯(Wynton Marsalis)算是，但是他更喜欢流行音乐，当然，他绝对拥有最棒的古典音乐和爵士乐根基。我想对于爵士音乐家来说跨界合作确实存在着一定的困惑，但是我为此很着迷。
刘钊：感觉你的上一张唱片《To Love Again》和赫比-汉考克(Herbie Hancock)的《Possibilities》有着异曲同工之妙，而且两张唱片里都有斯汀(Sting)的身影。
克里斯-伯堤：斯汀给了我事业和一个世界性的平台，他邀请我和我的乐队为他的全球巡演做暖场嘉宾表演，通过这些我获得了更大范围的关注度，并且也销售出了成千上万的唱片，都是因为他的缘故，当然，这一切也源自我们之间深厚的友谊，我欠他一个更为辉煌的事业上的回报。
刘钊：你如何看待赫比-汉考克的这张获得第五十届格莱美最佳专辑大奖新唱片《River: The Joni Letters》，它对爵士乐的未来有什么预示吗？
克里斯-伯堤：这张专辑我能说的就是，琼尼-米歇尔(Joni Mitchell)是我最喜欢的前辈艺术家之一，她是民谣时代的一个传奇，充满了天赋和激情，我是她最忠实的粉丝。我还有幸曾经参加过他的乐队的。
关于爵士乐未来我不知道，我也不愿意去评论某种类型的音乐，就像不愿意评论东西方音乐的趋势一样，当一个人评论关于某种音乐的类型或者风格或者未来的时候，他就把自己放在了一个凌驾于音乐之上，那并不是我应该出现的位置。不管克里斯-伯堤、赫比-汉考克或者马友友，作为音乐家，我们的第一选择就是诚心地去创作音乐，使它们能触动乐迷的心灵，这才是我的舞台，如果要评论某种音乐的风格趋势，那是评论家的工作。我只是觉得我们必须要诚实，我的确希望有自己的粉丝，很多我的粉丝并不是爵士乐迷，他们可能原本来自斯汀的粉丝、古典音乐的粉丝或者我的电视节目的粉丝。所以我一点也不想在这里说我是爵士乐的晴雨表，我只是我自己探索音乐之旅的晴雨表，比如温顿-马萨利斯是如此优秀的爵士音乐家，尽管我们演奏同一种乐器但是我们的风格是完全不一样的。所以他会有他自己的音乐发展方向，因此我永远不能去代表他说一些爵士音乐的未来方向，同样温顿也不会想代表我去说类似的发言。我只能代表我自己，仅此而已。
(注：现年68岁的爵士乐钢琴大师赫比-汉考克凭借2007年发行的新唱片《River: The Joni Letters》获得了第五十届格莱美“最佳专辑奖”，这是爵士乐手即1964年萨克斯手斯坦-盖茨(Stan Getz)和波萨诺瓦吉他手吉奥-吉尔伯托(Joao Gilberto)的唱片《Getz/Giberto》获此殊荣后时隔43年后第二次得奖。《River: The Joni Letters》是汉考克向老牌民谣歌手琼尼-米歇尔致敬的一张唱片，其中大多数歌曲是米歇尔在1969-1976年全盛时期创作的，汉考克为这些歌曲重新以爵士曲风编曲伴奏，并邀来诺拉-琼斯、莱昂纳多-科恩、蒂娜-特纳等顶尖歌手演绎。)
刘钊：未来你更期望与哪个领域的音乐家合作？
克里斯-伯堤：我不知道。你知道，这很难说，我觉得目前《Italia》对我来说是一张很能阐释我的音乐理念的专辑，但是我真不知道下一步会怎么做，我真的真的不知道。(笑)
刘钊：如何评价两位华裔音乐家朗朗和马友友与你的合作？
克里斯-伯堤：我以前就在活动中认识朗朗，因为我们背景有点相似，我们彼此都很投缘，他是位如此独特而伟大的音乐家！我以前没有和马友友合作过，我们第一次合作将会安排今年在6月份，我们会一起录制一张唱片，一起演奏，我是他狂热的粉丝，不仅仅因为他的大提琴演奏，还有他对音乐天才的感悟力，以及作为表演者对周围世界敏感的洞察力，你知道，现在他是世界知名的演奏家，与他合作对于我来说非常非常激动和期待的事情。
刘钊：东西方的音乐文化差异你怎么看待？
克里斯-伯堤：嗯…这个问题对我来说很难回答，但我认为音乐是没有国界的。
忧郁的《Italia》
刘钊：谈谈你这张新唱片《Italia》吧？它有怎样的气质？
克里斯-伯堤：这一定是一张爵士乐唱片，同时也有古典音乐包含其中，比如我收录了《Ave Maria》、《Nessun Dorma》等曲目，《Italia》将两者混合在了一起。非常高兴这张唱片在全球的反响都很好。
刘钊：这张唱片呈现了你心中的意大利吗？你小时候曾经在意大利住过，对吗？
克里斯-伯堤：对，我在那里住了2年。但在唱片里，我不能光顾着回忆自己的过去，而是要去演奏那种不管你有没有到过意大利，但是一听便能理解并产生共鸣的浪漫音乐。当人们听到普契尼的《Nessun Dorma》，或是由埃尼奥-莫里康(Ennio Morricone)创作的那些经典的电影音乐的时候，关于意大利的美丽的画面就会出现在你的面前了。
刘钊：它似乎比你以往的唱片更加沉静和内敛，有一种贴近完美的感觉。
克里斯-伯堤：很高兴你注意到这一点，我的确希望它更加沉静和温暖，我在唱片的制作过程中也为此付出了巨大的精力。我们得到了回报，《Italia》非常受欢迎，而且，在全球的销量也已经超越了之前我最畅销的两张唱片《When I Falling Love》和《To Love Again》。
刘钊：大卫-福斯特也出现在你的唱片的工作名单里，他给这张唱片带来些什么？
克里斯-伯堤：我们共同为《Italia》这首音乐谱曲，也是他建议我邀请安德烈-波切利(Andrea Bocelli)为歌曲献唱。大卫作为制作人具有天才般的吸引力，他是近二十年最出色的剧情作曲家之一，他的作曲才能和钢琴演奏技艺同样令人难以置信。我很高兴能和他一起工作，我们已是很好的朋友。
刘钊：《Italia》最终没有拿到这届格莱美大奖是否遗憾？
克里斯-伯堤：一两年以前我还热衷于此，总是争取在格莱美开始评选之前把唱片录好，但是现在我明白格莱美对我来说只是一个奖励。我做音乐真正的意义在于带领着我的乐队在全球巡演，并享受其中，把我的音乐和唱片传递给世界上更多需要它的人们。格莱美每年都会举行，结果有时会有一些偶然因素的，奖项宣布出来的时候我一直在微笑，没有遗憾。
刘钊：这是一张非常美的唱片，里面收录了很多古典音乐作品，唱片中的曲目选择是公司的主意还是你的？
克里斯-伯堤：这完全是我的主意。你知道，在我的职业生涯中，我曾经也用更为古典的方式去演奏小号，但我的表达绝不是像纳卡里亚柯夫(Sergei Nakariakov)这类的传统意义上的古典小号。我在演奏中运用的古典表现方式更为具体，它们对于我来说意味着需要更加开阔的和具有弧度旋律的优雅表达，但这仍然是克里斯-伯堤的音乐，你能听的出来，这是我用小号才可以达到的效果。公司完全没有参与，完全是我的风格去引导唱片的情绪，也有我来决定选择什么样的曲目，这种方式对于我来说很成功。
刘钊：其他唱片也是这样吗？
克里斯-伯堤：是的，完全是，我真的很幸运。《When I Falling Love》和《To Love Again》两张唱片便是如此，也包括这张《Italia》，只需把制作完成的唱片母盘，甚至包括完稿的封面设计交给唱片公司的相关工作人员就好，然后喝酒庆祝，最后就是去为人们演奏这些音乐，我如此幸运。
刘钊：谈谈《Ave Maria》，里面的合唱美妙极了，它让整张唱片的温度降到了最低，这和你的宗教信仰有关吗，听起来如此虔诚？
克里斯-伯堤：不，一点也不，它跟信仰没有关系。这些美丽而平静的音乐可以被看作是为了逃离那种疯狂的、浮躁的生活，你知道，就是那种“冲冲冲”的生活。对于我来说，我去创作音乐、并在现场和我的乐队一起演奏，那是我的庇护所，停留在那一刻，去演奏这些无比美好的音乐，对我来说意味着一切。音乐之外，我的生活则完全是混乱和疯狂的。
巨星之路
刘钊：这次巡演还算顺利吗？
克里斯-伯堤：是的，今晚就有正式演出，昨天我们工作到很晚，我今天早上刚参加了一个电视节目的录制，下午还会接受一些媒体采访。我很期待演出，而且门票销售的状况也非常好，这次亚洲的巡回演出对我来说获益良多，不但能够接触到很多新的观众，而且还带动了我的唱片在当地的销量。他们很多人以前都没听过我的现场，然而现场的互动激发了我的信心，我现在已经产生了每年都来亚洲演出的想法。
刘钊：这次，你的伴奏乐手来头不小，其中钢琴家Billy Childs也获得过2006年格莱美奖，鼓手Billy Kilson也是与Ahmad Jamal、Dave Holland等人合作的顶尖乐手，如何平衡这些顶尖乐手在你的乐队中的表现和作用？
克里斯-伯堤：我只是希望他们能尽量地做他们自己。Billy Childs对于我的成功起到了至关重要的作用，他的演奏出神入化，而且他精通古典音乐，在编曲方面有极高的造诣，当然，他仍然是一位伟大的爵士音乐家。而且，他也擅长于将古典音乐和爵士乐做一些美妙的混合，我们一拍即合，过去的几年他一直都与和我合作，甚至包括巡演。
刘钊：你担心观众把注意力都投向他们吗？
克里斯-伯堤：一点也不，就像我去看迈尔斯-戴维斯表演的时候，当音乐进入乐手即兴表演的时刻，迈尔-戴维斯则踱步隐入舞台的某侧，把表现的机会留给了赫比-汉考克、基斯-加雷特(Keith Jarrett)、韦恩-肖特(Wayne Shorter)与托尼-威廉斯(Tony Williams)等等，当乐队中有其它乐手得到观众的关注后，在聚光灯闪闪发光的一刻，反而会使团队领导人因其包容而变得伟大。这也是我不喜欢流行音乐的一点，因为演奏者都被藏在歌手的身后，是没有面孔的。
刘钊：你的中国之行感觉怎么样？
克里斯-伯堤：对我来说这是很重大而独特的体验，由于中国正在经受地震灾难带来的巨大伤痛，此时的演出变得更为敏感，意义更为特殊。站在舞台上我仿佛面对无数张中国人悲伤的面孔，我非常紧张、艰难和动容，不仅仅因为担心音乐，也因为要在整个国家、以及全世界都在为中国人民的巨大灾难哀悼的同时进行演奏，我希望用我的音乐来抚慰他们。
刘钊：这次中国巡演的嘉宾蔡琴是中国家喻户晓的歌星，她有没有抢了你的风头？
克里斯-伯堤：一点也不，我很高兴能和她一起合作，我认为她和乐队配合的非常完美。这是一件在音乐上非常伟大的事，关于制作不同的音乐，比如你让古典音乐家和爵士团队合作，或者让我们的爵士团队与管弦乐队合作，这是一种能让伟大的音乐家享受舞台的乐趣的方式，也是观众愿意看到的。假设我是一个21岁的流行歌手，然后我希望来唱我的歌，那么我会担心聚光灯能否关注我，如果我身上拥有一些你无法在21岁的流行歌手身上找到的东西，有着即使在别的音乐家身上也无法找到的精彩之处，我的得益就在于让蔡琴在我的演奏会中演唱那些经典歌曲，这是很棒，并且我认为中国的观众很喜爱这种方式。
刘钊：这次巡演是不是都会安排与当地的音乐家合作？
克里斯-伯堤：不，我们没有和当地音乐家合作，很遗憾，我很愿意，但是我们没有目前没有这样的安排。
本色
刘钊：最喜欢的小号演奏家是谁？
克里斯-伯堤：除了我自己的话，当然是最伟大的爵士音乐家迈尔斯-戴维斯，我是他狂热的忠实粉丝，在他之后的我想是路易斯-阿姆斯特朗，查特-贝克，温顿-马萨利斯。你知道，如果列名单的话会很短，这显而易见。
刘钊：对你影响最大的音乐家是谁？
克里斯-伯堤：迈尔斯-戴维斯。
刘钊：什么时候开始学小号的？
克里斯-伯堤：我9岁开始接触小号，真正开始学是在大概12、13岁的时候。
刘钊：那时，它对你是不是就意味着一件具有魔力的玩具？
克里斯-伯堤：不是，我那时很专注，我必须为此付出很多努力，小号是很需要体力的乐器，演奏它有点像是演唱歌剧或者表演芭蕾舞一样，就是每天都要刻苦练习基本功，持续上很多年，一刻也不能间断。所以我一直很投入，这对我来说从来不是一件容易的事，我小时候并不是可以在17、18岁就演奏地很好的天才，虽然我在20、30岁以后能演奏地很好，但是之前我一直必须很努力地去练习。
刘钊：对你影响最大的一张爵士乐唱片？
克里斯-伯堤：所有迈尔斯-戴维斯的唱片，比如《My Funny Valentine》、《Kind of Blue》、《Sketches of Spain》等等。
刘钊：最近正在听什么唱片？
克里斯-伯堤：我听所有的老歌，所有迈尔斯-戴维斯的歌。我最近常挂耳边的唱片是基斯-加雷特的《Melody at Night with You》，这是我最近5、6年来最喜欢的唱片，一张爵士乐钢琴独奏专辑，他把爵士乐演奏地像古典音乐家演奏的一样安静、优美，魅力惊人，他的每次触键都会让我情不自禁地流泪。
刘钊：最近看的一本书是什么？
克里斯-伯堤：我常年都在巡演路上，居无定所，没办法有类似的收藏，我所有的东西都在我那个旅行箱里，我读的只有关于迈尔斯-戴维斯的《The Making of Kind of Blue》，我反复阅读它，这是唯一一本被我塞进旅行箱跟我一同巡演的书籍。
刘钊：最近看的一场电影是什么？
克里斯-伯堤：《朱诺》(Juno)，我觉得很好。
刘钊：你曾经主持的电视脱口秀节目(Chill with Chris Botti)给你的音乐带来了怎样的灵感和启示？
克里斯-伯堤：那是一个有意思的小插曲，我离开那个节目大概有一年半了，你知道，对于美国人来说，Chill音乐是陌生的，在美国这是一项冷门的音乐，我很享受那几年的节目，你知道，以我的名字命名，介绍一些音乐。终归我还是喜欢那些由艺术家主导的音乐，比起那种没有血色、苍白的“壁纸”音乐来说，我还是愿意去听一个伟大的演奏者或者歌唱家的音乐。
(注：Chill，也指Chill Out，源于西班牙，是一种非常放松、休闲的电子音乐，适宜在舞厅、咖啡馆作为背景音乐播放。)
刘钊：怀念它吗？
克里斯-伯堤：不不不，我现在最重要的事情是全球巡演和推广我的唱片，继续作为一个优秀的爵士小号手为人们所熟悉，你知道，这需要做很多工作(笑)
刘钊：怎么看待被《人物》杂志评为全球50大美男子？
克里斯-伯堤：(笑)当时《人物》杂志打电话告诉我他们将要给我这个奖项，你知道，这很棒，这是对我的恭维，我除了谢谢没有其他的能说的了(笑)。但我没有过多地把注意力放在这种轻松的流行文化上面。
刘钊：非常感谢接受我们的采访！
