新浪娱乐讯 时下,演出市场最火爆,最让人期待的一场演出莫过于将于1月30号在中山音乐堂上演的“欢乐颂”交响音乐新赏会-周立波和余隆的音乐对话。
据悉开票五天全部售馨,引起各界人士高度关注,新浪娱乐近日电话连线独家采访了不同行业,不同年龄段的几位代表-著名指挥家杨洋(70后)、著名钢琴家宋思衡(80后)北京晨报著名记者李澄(60后)中山公园音乐堂总经理徐坚,听听他们怎样评说这场创新音乐会。
杨洋:70后 著名指挥家 杭州爱乐乐团首席指挥
几年前,纽约爱乐与一位戏剧大师搞过这样的演出,那位戏剧大师跟祖宾。梅塔专门学了两个月的指挥,这次周立波与余大师的结合,是现代大众审美情趣与古典音乐的碰撞和尝试,票房火爆很正常,因为周立波在上海的演出票就很难买到。郭德纲、周立波的演出都
有地域性,且也受欢迎,海派青口与古典音乐的结合,是古典音乐演奏的一次创新和尝试。
宋思衡:上海人 80后 著名钢琴家 首位法国玛格丽特-隆国际钢琴大赛中国冠军,最年轻的钢琴大赛国际评委,多媒体钢琴独奏会创始人
我非常期待这次音乐会的举行,我一直认为,古典音乐在近几十年的衰弱是由于它与时代特点和精神的严重脱离,以及近几十年中其表现形式和手法的僵化造成的,因此我本人也制作过“交响情人梦”等多媒体音乐会,目的就是把时代精神和新的表演形式嫁接到古典音乐中,让这门不可或缺的人类艺术发挥出新的光芒。从实际效果中我看到无论是市场接受度还是观众的现场认可度都大大提升,并且最重要的是,音乐本身的价值非但没有下降,还因为表现可能的丰富增加了艺术发展的新的方向。因此,我非常期待两位老师的策划和演出,我相信无论是从古典音乐教育普及,还是从对新形式的探索方面,这场制作都将是具有启示性的。
徐坚:中山音乐堂总经理
1月30日晚“欢乐颂”交响音乐“新赏会”—周立波和余隆的音乐对话将在中山公园音乐堂举办。中山公园音乐堂是中国最好的两家交响乐团—中国爱乐乐团和北京交响乐团音乐季的演出主场,也是北京国际音乐节的主要演出场地,每年演出西方古典音乐、中国传统民乐、世界音乐、爵士乐、现代舞等演出200余场。
这次中国爱乐乐团与周立波的跨界演出得到了广大听众和媒体的广泛关注,希望以后能有更多形式丰富的演出在音乐堂举办。在这里我们预祝1月30日晚的演出圆满成功!
李澄:北京人 60后 北京晨报资深记者 著名乐评人
以娱乐的方式拯救“严肃的”音乐!?
那天,周立波和余隆两位黑西装“上海型男”站在中山音乐堂,每人手里捏着一根指挥棒,背靠背表情严肃地向京城媒体摆着pose。第二天,京城所有的媒体都以这张合影娱乐大众。对于我来讲,在舞台上的一支交响乐团只能有一根指挥棒,如果有两根的话,无论从它们的长度、粗细、造型上看,都更像是毛衣针。两个中年“上海型男”在北京,能否如毛线女的两只操针手那样引线穿花,幻化西洋古典音乐的“严肃”为“神奇”?用周立波来“改变人们的固有的音乐观念”,这多少透露出余隆为困境中的古典音乐寻找“新大陆”的用心良苦。
还记得那年恰逢乐圣莫扎特诞辰250周年,三位小丫头片子蹦蹦跳跳用中文唱着《我不想长大》,一时间,华语世界人人在唱“我不想长大”,但却鲜有人知那竟然是莫扎特第40交响曲的第一个旋律,其实,二百多年前它就是流行曲,那时,人人过耳会唱“莫40”。250岁的莫扎特仿佛像是跟我们这个世界开着玩笑,变身SHE,降临人间,以娱乐的方式拯救“严肃的”音乐。蓦然间人们发现,其实这音乐一点儿都不“古老”,更不“严肃”,仿佛那天周立波说的一模一样。
近来,余隆和他的中国爱乐开始对娱乐“情有独钟”,在刚刚过去的上个周末,他还“以娱乐的心态”做了一台维也纳轻歌剧《风流寡妇》的中文对白版,因为在维也纳,轻歌剧一点儿都不严肃,它就像是歌剧舞台上的二人转,载歌载舞还要人人会耍嘴皮子,说白了就是今天的娱乐搞笑剧,只不过编剧、作曲都是一等一的高手,所以百年后的今天依然经典。此次,余隆以上海歌剧院歌剧科班用中文“耍宝娱乐”,也可以理解为追根溯源,而并非标真的新立异……因为这种类型的戏剧,只有“落地”才能“生根”,才能发扬它的艺术真谛。
一向以古典音乐至尊至上的余隆倒仿佛是“大彻大悟”,开始了以“娱乐的精神”面对“严肃的”古典音乐,携手周立波和《风流寡妇》可以说将是一次“美妙”而又“快乐”的“试婚蜜月”。我们总是给古典音乐套上“严肃”的枷锁而不自知,其实更是一种无知。所以,“解放”了观众的同时也就“解放”了自己。反之亦然。或许真能如中国爱乐副团长李南所说,“开辟古典音乐新模式”,也许是也许不是,又何乐而不为之!先做再说吧。诚如《国际歌》所唱“从来就没有救世主,也不靠神仙皇帝,要创造人类幸福,全靠我们自己”。