朱哲琴化身音乐阿凡达 全国巡演从上海出发
朱哲琴
21年前 朱哲琴唱着《一个真实的故事》离开广州，开始她的世界音乐之旅。
1997年 发完唱片 《央金玛》后，她选择暂离乐坛，在世界各地浪游，彻底成为一名自由艺术家。
10年前 她从各种光环、压力、《阿姐鼓》的盛名下逃离，意欲寻找自由的天地。
唱游世界归来，朱哲琴说：“四十岁之后，觉得生命都是赚来的。游历得越多，越觉得自己得到的太多，接下来该是为世界做一点事的时候了。 ”
年轻的时候，她“生怕自己淹没在人海”，如今，她希望自己是一滴水，融进大海里。水滴找不到了，但自己变成了海。
晚报记者 李佳杰 报道
《阿姐鼓》将中国音乐带上了世界舞台，也让朱哲琴成为了中国民族音乐的一个符号。昨日，朱哲琴回到了 《阿姐鼓》诞生的故乡上海，这一次她将带着 “世界听·见·朱哲琴与民族歌乐师”巡演从这里重新出发。 10月28日晚，朱哲琴将在上海大剧院分享她民族音乐寻访之旅的感悟。
朱哲琴表示，此次巡演的全新创作得益于去年的民族音乐寻访之旅。 2009年，身为中国亲善大使的朱哲琴发起“让世界听见”民乐采集之旅，并前往贵州、云南、内蒙、西藏、新疆等少数民族地区进行了历时4个月、行程2万多公里的民族音乐寻访。期间，朱哲琴采访了大量当地民间艺术家，录制了一千多首民间歌曲。朱哲琴回忆说： “我们的音乐元素非常丰富，每一个地方每一片山水所具有的气质非常不同，比如贵州，它有未经文明洗礼的、非常活生生的一种质感，像飞歌传递的野性、生猛，那种野性里有像银那样闪亮的东西，它的野性不是粗狂、豪放，它是亮而闪烁的，像一道光。”
朱哲琴透露，巡演会邀请来自西部少数民族地区的苗族台江飞歌传人、蒙古族呼麦传人、哈萨克冬不拉大师库尔曼江等民族歌乐师登台助阵， “但这不是一个民俗展演，我们会运用民族音乐‘基因’，但不会完全照搬。”朱哲琴说，在演出中将会出现各种民族艺术的片段，包括中国鼓、马头琴、朝尔、古筝、冬不拉、芦笙等大量中国民族乐器，西方乐器只占一小部分。
“世界了解中国不应该停留在古代，民族艺术更应探索其在未来的生命力。”朱哲琴透露，此次她从民族元素出发进行创作，希望传达一种将过去的灿烂置于未来的延续和想象，把令西方人着迷的 “东方元素”，制作成一个穿越过去与未来的 “东方音乐阿凡达”世界。
据悉，从音乐创作到舞台设计，巡演由一批具有国际视野、活跃在各个艺术领域的前沿创作人共同打造。留法蒙古族音乐人吕佳佳任作曲编曲、著名彩妆大师李东田为朱哲琴设计造型。朱哲琴将以 “月乐神”和 “未来战士”两个形象出现，演出中还将把宋代山水画与舞台结合，以求达到穿越千年时空的效果。
此外，这场演出作为朱哲琴与联合国开发计划署倡导的 “世界看见”少数民族文化保护与发展亲善项目的阶段成果，会将演出票房的10%捐献给 “1+5民族文化传承”公益计划，用于少数民族文化传人的培养。该计划以一个老传承人带5个青年人为单位，计划在未来两年里，为中国少数民族地区培养2000名民族音乐、手工艺新一代传承者。
|
|
|
|
