斋藤纪念音乐节坚持日本创造 看重音乐水准(图)
8月21日，小泽征尔在指挥歌剧《蓝胡子公爵的城堡》后与演员一同谢幕。
一切似乎是巧合，小泽征尔希望纪念他恩师的乐团能有一个固定的演出地点，而他的恩师斋藤秀雄又喜欢山，恰好被称为“岳都”的山城松本市正好建立了一个音乐厅，于是，就有了斋藤纪念音乐节。
从1992年开始，每年8月至9月，斋藤纪念音乐节都会在松本市举行，今年则是20周年。日本的这种古典音乐节不少，但历史最久的也就25年。所以，斋藤纪念音乐节就时间的悠久而言，能在日本排在前列。
尽管叫斋藤纪念音乐节，但无疑小泽征尔才是这一音乐节的灵魂。小泽征尔每年都在松本尽心培育这一音乐节，即使是去年他癌症病愈不久仍出现在松本的舞台上，尽管他只指挥了七分钟。
有不少小城音乐节都很出名，也都有一个灵魂。小泽征尔之于松本，就如卡拉扬之于萨尔斯堡，阿巴多之于琉森。小泽征尔的经纪人，也是斋藤纪念音乐节的制作人栗田泰幸也认为，这一音乐节的灵魂就是这位世界级的指挥大师。
尽管小泽征尔还有两位恩师卡拉扬与伯恩斯坦，而且，他们远比斋藤秀雄名气大，但小泽征尔仍视斋藤秀雄为第一恩师。小泽征尔从中学至大学都在斋藤秀雄家上课，直到1959年小泽征尔在法国贝桑松指挥大赛中获奖。
1996年，日本音乐大师武满徹去世，之后，每年的斋藤纪念音乐节都会有他的纪念演出。小泽征尔与武满徹不仅是好友，而且都是具有国际影响力的日本大师，他们还都有一位共同的朋友：大江健三郎。
斋藤纪念音乐节很国际，也很规范。这一纪念节的宗旨之一就是做世界级的优秀演出项目，而另一宗旨则是坚持日本化，坚持与松本市的牢固关系。
斋藤纪念音乐节的音乐总监是小泽征尔，主要乐团是由斋藤秀雄弟子与弟子的弟子组成的斋藤纪念乐团。绝大多数演出都是自我创作而非邀请或引进的项目。所有演出项目的生产、合成都必须在松本市完成，绝大部分演员也是日本演员。也就是说，在这一音乐节上，日本也是坚持日本创造的。
音乐节与地方的紧密联系非常重要，松本市只是一个26万人的小城，如何让这个小城的人们持续性地喜欢这一音乐节是十分重要的。如今，这一问题解决的很好。在小泽征尔将音乐节落户松本市之后，松本市不但提供了一个音乐厅，之后，又建成了一座歌剧院。在松本市，这一音乐节是最大的节日，今年演出一开票，立即就被抢购一空。尽管去年小泽征尔身体不好，不能过多亮相，但门票仍然被抢购一空，有小泽征尔和没有小泽征尔，观众都会支持、参与这一音乐节。于是，松本市在原先“岳都”的名号之外，又多了一个“乐都”的新名号。
斋藤纪念音乐节，有对前辈的推崇，有对老友的纪念，也有对后辈的提携，这种薪火相传既是一种责任，也是一种礼，而在孔子的观念中，礼与乐是密不可分的。
斋藤纪念音乐节既非常西方，又十分日本，在这点上又体现了日本人的一种“和”与“中道”的精神。事实上，无论礼还是和、中道，这些都是从中国传过去的，遗憾的是，这些观念在中国已荡然无存了。
斋藤纪念音乐节给人最大的感受就是音乐节要有两大支柱，一是音乐水准，二是自身特质。如果只是购买演出，只能是一种浮华、无根的音乐节，只有拥有自我创作，自我特性，而且还要有求道的纯粹才能创造出一个具有长久生命力的音乐节。
本报记者 戴方
(责编： 琉璃)
