又要说起音乐节。
这是近两个月来,记者撰写的第三篇音乐节稿件。从这一侧面,我们也能看出当下的音乐节市场是何等火热,以至于整个音乐工业都指着它带来枯木逢春的奇效。略显讽刺的是,一切媒体话语在商业价值前都失效了,不管多少记者正敲出一行行忧虑的文字,音乐节市场依旧前所未有的蓬勃。“大爱音乐节”余波未平,“张北草原音乐节”(以下简称张北)又要于本月27日至29日三天上演。事实上,几乎每个接受过记者采访的音乐节主办方都拿“伍德斯托克”举例,但正如《制造伍德斯托克》一书的作者所言,其核心价值观“坚持做你自己的自由,以及接受和给予爱的自由”在我们的土壤上,真的被贯彻了吗?
2009年,张北坝上中都草原,第一届“张北草原音乐节”被乐迷骂了个体无完肤。
自认为上当受骗的乐迷事后在豆瓣成立了“控诉张北音乐节”小组,不到一周时间里,150余篇帖子围绕七个方面,向这个新生的音乐节提出了严厉的质疑:说好的1500亩“没膝草原”实际上黄沙遍地,时间和调度均严重离谱,硬件设施落后,以及主办方处理公关危机时的僵硬态度。这一切,让当年的张北成了“负面典型”:过分乐观、仓促上马、缺乏经验,不懂亡羊补牢。但张北并未就此偃旗息鼓,而是坚持到了第四年。
上月底的“大爱音乐节”曾被人诟病“场地太大,舞台太分散,体力跟不上”,而张北是大爱的3倍。音乐节总策划李宏杰的想法是:来张北,就是为了体验张北无法复制的地理优势,“应该有一个节日是属于你自己的,去露营、去放松、甚至远离人群,改变一下生活形态。音乐只是点缀。”换言之,正是因为张北大,才有可能提供“吃苦也要图一乐呵”的条件。
他保证,今年的草“已经绿了”,硬件也逐渐“跟了上去”。出行方面,去年的单车道扩成了双车道,停车场扩容了5倍,情况正朝着“标准化”方向好转。但最让李宏杰得意的不是这些,在他眼里,之所以张北能成就一场户外音乐节,靠的还是“让大伙儿玩得地道,玩得通透的环境”。这,似乎是在有意和大爱拉开距离。
一个不可回避的事实是,国内的观众早已越来越会玩,搭建帐篷不再是少数人用来吹嘘的经验。与之相对的,是音乐节阵容越来越跟不上观众需求,类似文化产业不能与经济发展相匹配的尴尬。为缓解这种矛盾,草莓选择了“让年轻人潮起来”,热波选择了“重点发展非音乐项目”,大爱则在“流行艺人的歌迷共鸣”上下工夫。至于张北,它打出的旗号是“原汁原味”——换个更简单的表述,就是“像国外音乐节玩家那样撒野”。
7月3日,官方发布了一条言辞颇为激动的微博,口号是“拒绝索票赠票,拯救音乐节”。“索票赠票已成各大音乐节举办过程中挥之不去的阴影,也是音乐节不能形成良性循环的最大毒瘤!长久的赔本赚吆喝只能让这种青年人十分推崇的艺术形式走向毁灭!不果断而坚决地抵制这种恶习,不需10年,我们热爱的‘音乐节’就将不复存在,这绝不是危言耸听!”这条微博引起的反响并没有主办方预料的大,转发和评论数总和不过1700条。对此,李宏杰看得很开,“虽然是拿票务开刀,但其实想说的是健康的音乐节发展模式。”
不妨把这条微博看成一次利用新媒体进行的营销案例。在国内演出市场,“赠票”二字无异于公开的潜规则,它折射的是富有本土特色的资源交换模式。张北今年虽然打出了“抵制”旗号,自己却无法如微博所言那样,真正杜绝赠票。李宏杰提到了国外音乐节的解决办法,同时又感慨“考虑到国人的消费习惯,我们好像也不能那么干”,于是问题来了,我们如何能在大环境的五味杂陈下,体验一次原汁原味的音乐节?
其实,追求“原汁原味”不过是音乐节的春秋大梦。一方面,乐迷被告知“想玩得尽兴,就不必在乎条件好坏”;另一方面,如果“玩得不够尽兴,也是出于国情限制”,花钱购票的乐迷成了冤大头。当然,这不是张北的初衷,甚至不是张北的错,只不过既然事实如此,我们就没必要相互遮掩,硬要为每一年的音乐节市场都扣上那顶名为“希望”的帽子。
又见草原,今年,你是否有兴趣到张北一探究竟?
对话“张北草原音乐节”总策划李宏杰:
索票赠票之于音乐节,
无异于蚁穴之于千里长堤
记者(以下简称记):“拒绝索票赠票”的微博是出于哪种考虑发布的?
李宏杰(以下简称李):就像中国的唱片业要死掉一样,很多消费者,他们离不开音乐、热爱音乐,但就是不愿意为音乐花钱。对音乐节而言,索票和赠票相当于“千里之堤,溃于蚁穴”,这个问题大爱已经暴露得比较严重了,所以……
记:打断一下,你是把大爱的亏损全归结为票的问题吗?
李:没有,本身圈子里分析起来——包括我跟陈数(编注:大爱音乐节出品人)本人也探讨过——即使他的票都卖出去了,也很难收回成本。但索票赠票的问题是一直都存在的,我只不过是觉得大爱能让人更关注票房的问题。
记:有点城门失火殃及池鱼的意思?
李:也不是殃及池鱼。其实索票、赠票,包括假票的问题,国外同行早年间都碰到过,他们也有一些解决问题的经验。可能大家觉得不买票比较有面子,但我们认为,音乐节市场还是要从一开始就促进它良性发展,而不是开头热闹,大家都冲上来玩,导致本来的朝阳产业最后很快没落了。虽然是拿票务开刀,但其实我们想说的是健康的音乐节发展模式。
记:就你所了解的,国外同行解决索票赠票的办法是什么?
李:票这个问题,国外每年也都打假。他们的办法之一是,反复强调唯一的官方网站或票务网站,就是除了从这儿买的票是真的,其他的都是假的——这看起来有点极端,但却是有效的。另外,他们不卖现场票,绝对没有大量黄牛在门口涌现的现象,从这个层面讲,也算削弱了黄牛的生存空间。你说它完全杜绝了?也没有,只不过不像国内这么猖獗。
记:张北今年也准备这么干?我是指不售现场票。
李:今年现场不卖票。
像国外的音乐节玩家那样撒野,
你只能来张北
记:你希望今年的观众数量上升吧?
李:去年张北举办过一个小型论坛,主题叫“如何举办一场完美的音乐节”,请了苏格兰最大的音乐节“T in the Park”的策划组,给我们的启发很大。像他们的场地,比张北还要大两倍左右,但每天的观众就控制在8.5万人。其实要放的话,一天放15万也没问题,但人家不乐意,因为他们希望观众的现场体验是完美的,而不是光为热闹。(所以张北也准备控制人数?)没必要非得年年增长啊,音乐节的根本目的不是“人多”,而是追求最好的体验。
记:还有一点,比如五一的“MMAX大爬梯”上,朴树出来了,让乐迷着实兴奋了一阵,结果大爱、张北也有他;再比如汪峰、张楚、麦田守望者、痛仰,基本上都是熟脸。就是说,舞台的话语权更迭得太慢,观众的选择其实并不多。张北也遇到这样的问题了吧?
李:国内的乐队——尤其是摇滚乐队——需要加把劲,他们成长的速度和推陈出新的能力跟不上音乐节的发展了,这也是我们做音乐节的比较忧虑的问题。为什么张北每年都坚持请国际大牌?因为我们认为它虽然目前不是世界级的,甚至在亚洲也排不到前列,但我们有这个理想、有这个追求,我们希望通过一年年的积累,未来的张北能像“富士音乐节”(Fuji Rock)一样,代表亚洲的最高水准……
记:再打断一下,理想是好事儿,但凭什么啊?
李:是这样,张北有一个特点是其他音乐节没法复制的,就是它的地理位置,它的场地所在。你说国内其他的户外音乐节,哪有草原的优势啊?想要玩户外、玩露营,像国外的音乐节玩家那样撒野,你只能来张北。
文/李森
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