新浪娱乐讯 当我们谈论起滚石，记忆引擎会帮我们快速定位到如下关键词：台湾成立34年的知名唱片公司，美国出版47年的摇滚杂志，此外，还有一个成军52年、全球最长寿乐队的滚石乐队。在还没开口聊聊这支伟大英伦乐队前，已自觉调整保持仰望天空的致礼姿势；尽管除了《野马》《满足》外，可能都没完整听过他们专辑，但是这并不妨碍乐迷们纷纷予以神话并加冕。看着仿佛“活化石”般存在的几位老头儿，觉得实在有必要向年轻歌迷(先别急着对号入座)聊一聊这个传说中“牛X爆了”的乐队。

　　如果滚石乐队是座历史博物馆，他的外形一定是任意流淌的“反常规”风格，又或者干脆就是个巨大舌头。而他的内核，四位古董爷爷亲自实践着“滚石不生苔”的精神，连“美国五月天”Maroon5都情不自禁地想要“像贾格尔一样摇摆”；尽管评论将其评为“世界上最伟大的摇滚乐队之一”，他们心里肯定早不屑地将“之一”的尾巴撕去。于是我们费尽心思寻找滚石的作品、滚石的歌迷、滚石的对手，来呈现滚石乐队的N个侧面，也仅能勉强拼凑出滚石这幢建筑的部分形状，比原先认知再靠近一点点。

　　监制/陈弋弋 副主编/张阿牧 策划制作/喻伟民 策划/郭涵 采写/南音 设计/猫猫杰

数字解读滚石

　　【大神们就像那高岭之花 年轻Di骚年不太想采摘】

　　如果让国内90代年轻人选择“最喜欢的乐队”前三名，滚石一定不会在其列，甚至Coldplay、Bon jovi、Maroon5、Daft Punk可能都岌岌可危，也许Linkin Park会是幸运的“幸存者”，也许吧。

　　“都什么时代了，谁还要听滚石那些老古董！”

　　其实，以上这种声音并不是最多数。在资讯发达的年代，年轻人即便对滚石乐队兴味索然，也或多或少听过他们的辉煌与功勋。只不过，犹如那高岭之花，知其珍贵也未必想亲手采撷。更何况这“高岭”，还不是耸立于脚下这片土壤、附近那片土壤，而这“花”，也有些“最美不过当年”的时不我与。滚石在很多国内年轻人眼里，自然是“听起来好像很牛逼”般无所谓与淡漠。

　　【老爷子们真行！这把年纪了还活蹦乱跳搞巡演】

　　英伦发展至今，冒出了可圈可点的乐队，他们前赴后继，又承前启后。好音乐什么的，细心听的人，总不会缺的。今天把这几个老头儿拎出来，有点“随手考察滚儿圈珍稀活化石”的意思。毕竟面对一个成军超50年仍屹立不倒的乐队，面对一群儿孙辈摇滚乐队围剿、且还撑着把老骨头在舞台上活蹦乱跳的世界元老级滚儿，确实需要放大无数倍地震惊——“这奇迹是如何发生的？！”

　　当然也有个大家都知道的原因——再过一天(3月12日)，他们将继2006年后，又一次登陆中国开唱。另外，也还有一个难以启齿的原因，而左小祖咒在受访时十分坦然地说出来了：“再不看的话也许他们就死了。”你看，人到了滚石老爷子们那岁数，能关注的也差不多只剩下健康话题了。但滚石乐队还“逆天”地站在舞台上蹦跶着，躁着，享受着，这让乐迷何以能不骄傲、不激动、不引以为人生之榜样？眼睛一闭不睁，这辈子就过去了，想想过去和现在，还有多少东西可以让你抵死坚持？

　　关于滚石乐队，有太多媒体做过长篇累牍的功绩报道。但为了凸显这些“活化石”的超高品质以及无人能复刻的历史意义，不如让数字来直观说说。

　　【摇滚老炮：像滚石那样做个老不死摇滚歌手】

　　@左小祖咒(摇滚歌手)：

　　滚石乐队的吉他Riff很厉害，对后来的Punk影响很大，相对于The door、Nirvana来说，他们是另外一层意思上的绝对摇滚。已经70多岁了，还在舞台上折腾，乐队的老头儿都干瘦干瘦的，不带一点儿胖的，简直是奇迹啊！贾格尔到现在还活蹦乱跳的。乐队所有的专辑我都听过，这是他们对我的影响，而且我在微博上也经常推荐他们的歌曲。

　　这次他们来华演出，我要带上我的家人一起到上海去看。再不看的话他们就死了。说得难听一点，这次上海都未必能看到他们在台上了。就像我原本要做 Lou Reed演唱的，可是他没到年底就挂了，实在是遗憾。我希望在音乐创作的道路上，能像他们一样，做一个老不死的摇滚歌手。

　　推荐歌曲：《Street Fighting Man》《Paint it black》

　　@崔健(摇滚歌手)的采访后记：

　　说起滚石，怎么能不说说大腕级歌迷崔健；在2006年滚石来华演出时，崔健与滚石一同表演激动到险些失声。在8年前的上海舞台上，崔健激动地说，“在不久的将来，我们再在北京搞一场rock and roll show！”关于今年上海演唱会，我们无从得知崔健是否会去朝圣，经纪人表示他还在忙着录专辑呢。

　　@张楚(摇滚歌手、魔岩三杰之一)：

　　1990年开始接触滚石，他们的音乐很原始，又很有爆发力。

　　推荐歌曲：《december's children》《Their satanic majesties request》《sticky fingers》

　　@秦勇(前黑豹乐队主唱)：

　　1985年，我和张岭等人组建了五月天乐队(嘿，又见五月天)，我们翻唱的第一首歌，就是滚石乐队的歌曲《jumping jack flash》。当时觉得他们的歌听起来容易，适合排练。还有看到他们的封面，觉得滚石乐队主唱长得古灵精怪，长的那张硕大的嘴，很让人羡慕，就跟喜欢滚石了。3.12我一定去现场。

　　推荐歌曲：《Jumpin jack Flash》《As Tears Go By》《Honk Tonk Women》

　　【乐评人：机缘巧合听滚石，暴力与野性】

　　@黄燎原(摩登天空艺术总监)：

　　滚石是80年代的时候，当时我爸驻美国，回来时带回滚石和披头士的录音带，那时没听过什么摇滚乐，听了就觉得特喜欢，最重要是跟原来听过的不一样，所以觉得很特别。后来看了好多他们的专场Video，就越来越喜欢。最关键，在最老的那些英伦摇滚里面，他比较特别。披头士相对更优美，滚石更硬一点；尤其是从Video看现场，滚石更暴力一点，表演力更强。

　　@李皖(作家、评论人)：

　　1986年，莫里斯-迪克斯坦的描述中，说滚石成员出生于有教养的家庭，却乐意把自己打扮成混混(大意)。觉得很有趣啊。

　　推荐歌曲：《The spider and the fly》《Wild horses》《Dead Flowers》《Slipping away》

　　@祁又一(作家、乐评人)：

　　大学时，因为太有名了而不得不听。最爱《野马》，我还翻译过那歌词呢！当然不是按原意翻的。

　　@大大地地(媒体人)：

　　高中的时候，97年左右，当时看黄燎原那本书，对他们的故事有了解。然后买了《Sticky finger》，我的那版拉链还是真实的，可以拉。当时设计我觉得挺牛逼的。

　　推荐歌曲：《满足》、《野马》、《Brown Suger miss you》、《给我庇护》、《同情魔鬼》、《把他涂黑》

　　【冷静派：注意有披头士脑残粉出没……】

　　@邹小樱(乐评人)：

　　作为一名披头士粉，滚石乐队我是从不感兴趣的。我知道这充满了偏见，但在上世纪60年代，披头士已经定义了摇滚乐的正面的情况下，滚石的唯一出路就 是做坏孩子，成为摇滚乐的月之暗面。当然还有另一个很重要的原因：做风如此正派的我，绝对不会喜欢滚石这群“动词”、“人体器官名词”狂人。

　　推荐歌曲：《As Tears go by》《Time is on my side》《Wild horses》

　　@赵南坊(资深欧美乐评人)：

　　高中时期，当听到Rage Against the machine 翻唱专辑《Renegades》中的《Street Fighting Man》时候，被歌曲本身吸引，进而找到原唱滚石。对乐队本身不感冒。

　　推荐歌曲：《Satisfaction》

　　@耳东(乐评人)：

　　对滚石不是很感冒，被击中是他们上一次来华，在上海，当时被他们现场的氛围打动了。

　　推荐歌曲：《Gimme Shelter》《Wild horses》《Satisfaction》

　　【与披头士的音乐较量——月之阳面、月之背面】

　　说到同样在60年代大放光彩的滚石乐队和披头士，俗一点，可以说是“相爱相杀”；幽默一点，就是前不久滚石接受新浪采访时的原话——“互相帮提袜子”。

　　上世纪60年代中，中国普罗大众根本无暇顾及音乐上的摇滚不摇滚；而在地球的那边，米克-贾格尔和幼年时的朋友基思-理查德在火车上偶然相遇，他们发现，彼此不约而同地迷上了黑人创造的音乐节奏布鲁斯，出于共同的音乐偏好，他们一拍即合，并在1963年成立滚石乐队。“滚石(The Rolling Stones)”这个名字取自于前辈艺人Muddy Waters的一首蓝调歌曲《Rollin‘Stones》。

　　刚成军的滚石，还没攒足资本与当时风头正劲的披头士“硬碰硬”。乐队的创作最初有很多模仿披头士风格的痕迹，也包括穿着打扮。后来，他们决意与披头士背道而驰，反其道而行之，甚至当起了最典型的“坏小孩儿”。他们衣着随意，留长头发，讽刺社会，享乐主义，粗鲁而反叛。

　　他们着重于强化布鲁斯，强调厚重感，并于1964年，以一张名为《滚石》的同名唱片将强劲的节奏布鲁斯稳稳扎入英国土壤。巅峰之作当推1968的《乞丐的盛宴(Beggars Banquet)》和1969年的《任血流淌(Let It Bleed)》。 滚石对后来重型摇滚乐和庞克有着很深影响。有不少乐队在乐风、台风方面深受他们的影响。包括后来著名的史密斯飞船、枪炮与玫瑰等等。他们还是现场演出型歌手的绝佳代表。

　　如果披头士风格代表月之阳面，那滚石就是月之背面。在披头士的音乐中，温柔和粗犷代表了麦卡特尼和列农两人不同的创作个性，但他们一直以正面积极的形象示人，给人印象整体偏向青春与梦想、励志与昂扬、温和与治愈。而滚石，则明确代表了猛烈而强劲的重节奏摇滚，代表反叛和“坏小孩”之梦。

　　如果一定要在两者中择其一做“最佳”。那还真不好说。音乐上，他们各有建树，各有受众，即使曾经竞争一时，也不是彻底的对立两面。70年代初，披头士正式解散，而滚石也在之后巅峰不再，再往后，更遭遇解散危机，遭遇创作低潮，但他们最终还是选择了并肩而行。时至今日，滚石是全世界最长寿的乐队没有之一；时至今日，他们还未告别舞台。这种信念和坚持，让人叹服。

　　【中国市场选择了谁？滚石遭遇民意考验】

　　中国歌迷对滚石是否买账？等了八年的摇滚歌迷是否会呈现疯狂的购票热潮。对于年轻乐迷来讲，滚石离他们太远，他们也许知道“滚石的牛逼”，但他们更喜欢崔健、喜欢Beyond、喜欢五月天。

　　这无可厚非。土壤和年代、文化与流行，传播和普及，传统与偏好……很多方面叠加造成了今天这种反差。当然如果你一定要装逼地怒喷：“这些人不懂音乐、不懂摇滚，不听滚石你TM也好意思说自己听摇滚？”这里也拦你不住。毕竟时代发展至今，在国内的歌迷体系里，一方面“听人”远胜过“听歌”，追星胜于追曲，相当部分人已进入脑热型绝对崇拜状态；一方面由于相关认识的缺乏和传播滞后，无形中给了先获取到信息的部分人高人一等“优越感”，即使他们也不是真的懂所谓“摇滚”，懂所谓音乐。

　　而与之相对应的是，国内大众更容易接受阳光面的事物，阳关面的歌手与歌(你看五月天那么火)。大概生活已然很艰难，生活有太多苦难，以至于他们需要不断鼓励自己，需要更多力量支撑。

　　所以听歌无论大俗大雅，对味儿是首先的。我们需要放平心态接受每一种圈子存在的客观性。其次，听歌也是积累的过程，一个真正喜欢听音乐的人，会在听的过程中琢磨出自己的一套鉴赏体系，而不是先对别人的体系发出鄙夷之声。

　　后记：受访的很多人表示不会去看演唱会。即使知道可能有这次就没下次。有人给出的理由是门票太贵、有人因为抽不出时间，还有人对上海的海外演出有“一朝被蛇咬十年怕井绳”的担忧……很多人不会去，终归是不够热爱，是“选择和行动”的问题。如果有这样一个机会，你会去听滚石么？(南音/文)