内地产港台造 这样的刘力扬如此专心

　　因为一位喜欢的女歌手，而全程关注了07年超女广州赛区的比赛。所谓希望越大失望越大，我所钟爱与看好的那位唱作才女在进入十强后就被冷酷无情的评审们P出了局，让我受尽冷风吹。而带着郁闷的心情我还是把那届超女看完了，并阴差阳错的发现了刘力扬。从广州海选到广州冠军，再到全国第三，刘力扬一路唱来，特别是那首动力火车的《翅膀之歌》，让人有一种一见倾心的动人气质。

　　作为接棒辉煌一代的06年超女，盛名之下密集轰炸后所带来的泡沫，让这个曾经最火爆的女声选秀走向末路。敢问是选秀的游戏规则出了问题还是超女的音乐不符合大众的审美标准？又是一个无休止的议题。到今年，06届超女诸强都差不多交出了第一份成绩单，而这份唱片成绩单几乎决定了她们各自未来的命运。尚雯婕在华谊的操刀下专作“法式”知性代言人，可惜先天形象的根深蒂固又不是一朝一夕想改就能改过来的。谭维维的民族路线在杂糅了流行元素后显得模棱两可无以继续。环顾左右，刘力扬的位置反倒最为讨巧。在唱片中她一方面继续发挥自己声音上的优势，磁性的中音区使得她在慢歌演绎游刃有余。另一方面超女备受争议的“中性风”在刘力扬这里有了很好的控制与收缩，“中性”的帅气被定格成为“女王”的霸气、质感、迷离、柔美与神秘。更为重要的是，潮流化的风格作为手段，更多的是表现在一种气质上的融合，这也让刘力扬的音乐除了精致之外，还有一种自然开阔和大气的风采。

　　与所有超女系歌手不同的是，刘力扬是第一位真正意义上与港台唱片公司签约的女歌手。你也许会提及之前的何洁、安又琪，她们虽签约艾回，但那种你发我唱的流水线作业是与华研的精雕细琢还是无法相提并论的。这一张内地产台湾造的流行大碟动用了李偲菘、袁惟仁、黄怡、林迈可、郭文宗、钟成虎、郑楠等九大制作人操刀，如果把同期的“星光三少”拿来出来对比，《我就是这样》的制作水准完全持平，体现了当今台湾歌坛流行唱片制作的最高规格。

　　事实上单纯的作为一张流行唱片来看，可听性也是不错。华研的尽心尽力在feating的Tank和林侑嘉身上就可见一斑。有华研两位师哥助阵的《我就是这样》和《传说》发挥了力扬的两种气质，前者干练帅气，配合着“R&B顽童”Tank的Rap跨刀，更有一种浑然天成的爆棚效果。快歌在唱片中的比重不大，却很好的掌握住了节奏，带出了十足的韵律感。而《传说》的细腻煽情在两位唱将的渲染下变得冷静而凝练，同在歌唱大赛中脱颖而出如今又在一家公司同门，默契十足。动如脱兔，静如处子，男女声对唱不过是一个引子。唱片中的慢歌比比皆是。靠谱而娴熟的台湾制作抓住了刘力扬慢歌细节上的亮点，慢歌的演绎有一种电影回放的效果。无论是偶像剧片头曲式的《眼泪笑了》，还是方文山填词的《一句一伤》都给人无尽的回味空间。

　　没有李宇春演唱的一个模式，也没有张靓颖过于西化的炫技技巧，刘力扬更注重声音的感觉和表情。和她舞台上的华丽与静谧相比，新专辑更有一种返璞归真的美感。很台湾化的选歌和制作因为刘力扬声线的加入，变成了最好的背景，人声才是主角。这在跳喳喳的超女唱片中是不常听见的。都说超女该如何转型，如何丢掉选秀歌手的帽子，倒不如放下曾经的头衔，重新定位回到唱片的角色中来。这让人想起十年前朱桦的那张经典唱片“如此专心”，唯有专心唱歌，唯有入戏，才有化腐朽为神奇的勇气。所以说，《我就是这样》里的我不是彰显的“我”，而是歌者本色的魅力。 （文/琳距离）