上周五,著名华人小提琴家张乐在上海推出最新小提琴CD《克莱采尔小提琴练习曲42首》。这部随想曲是早期法国小提琴学派教学中不可缺少的典范、被海菲茨誉为“小提琴演奏的圣经”。张乐使用制成于1742年的瓜乃利名琴演奏,也成为世界上第一位用音响资料形式将之保存的演奏家。首发式上,张乐眼含泪光说,录制此曲是恩师迪蕾生前宿愿,他尽力了。
曾在美国大都会歌剧院交响乐团从艺10年的张乐,回国定居后先受邀任上海爱乐乐团首席,现任深圳交响乐团首席。张乐的音乐生涯似乎注定要与多萝西·迪蕾联系在一起。这位代表了20世纪小提琴教学最高水准的教育家第一次见到张乐是在上世纪90年代初的上海音乐学院,听了张乐演奏后,她只说了一句:“你会成为一个出色的小提琴家,全世界将听到你的琴声。”11年后,张乐在迪蕾主持的美国阿斯本音乐节小提琴比赛中获得了第一名,从此揭开了艺术人生崭新的篇章。迪蕾不仅把张乐引入朱丽亚音乐学院,也把他带入纽约艺术圈。
2002年3月,84岁的迪蕾与世长辞。这位培养了帕尔曼、沙汉姆、米多莱、莎拉张等众多世界著名小提琴演奏家的教育家,临终前的一大遗愿,就是希望她的学生能将《克莱采尔小提琴练习曲42首》完美地演绎出来。由于异乎寻常的高难度技巧和艺术修养等多方面的综合要求,这组随想曲在诞生后的两百多年中,竟没有人能完整娴熟地录制出来。迪蕾选中了张乐,她相信,经过大都会歌剧院多年浸润,被西方媒体评价为“真正领略西方古典音乐和东方哲学内涵之精髓的小提琴剑客”的张乐,无论是技巧还是音乐的表现都可以完成这一重任。
在这张CD中,沉寂了两百多年的音符又空灵地舞动起来,每首曲子都有着鲜明的个性,就像42幅油画,表现出无穷的色彩变化和想象空间。张乐受迪蕾之邀回朱丽亚音乐学院讲课时曾说:“没有音乐的声音就是噪音,没有音乐的技术是零。”他在这张唱片中践行这种艺术要求。有感于大师一生把爱给了孩子,张乐表示,将他个人得到的CD版权收入全部捐献给儿童慈善事业。
本报记者 伍斌