新京报：金曲奖可贵的“爆冷”

　　作者：张阿牧

　　就整个华语唱片这些年的大环境来讲，理想主义的大旗逐渐远去，自我和个性逐渐得到尊重，所有人同唱一首歌的年代基本不再可能了，唱片市场的细分和各音乐类型并存的音乐市场也已成必然，而本届金曲奖，在这方面走出了很有勇气也很重要的一步。

　　第十八届金曲奖颁奖礼于16日晚在台北小巨蛋落幕，在最佳国语男歌手和最佳国语专辑这两个重要奖项中，李玖哲和哈狗帮的《Wake Up》击败了陶喆、林俊杰(blog)、吴克群(blog)、蔡依林(blog)等人，将两个大奖分别收至囊中，令内地媒体纷纷以“爆冷”来形容本届颁奖礼，而持“爆冷”态度的背后，其实是我们已经习惯了内地颁奖礼长久以来的“无悬念”和“无意外”。

　　内地歌坛也有众多五花八门的颁奖礼，但被预测的准确率基本上都很高。因为操控性很强，在绝大多数情况下，只需在现场数数主要是哪几家唱片公司的人，特别是有一线大牌带着一队新人出席的那种。另外，唱片公司和颁奖礼主办方“谈奖说”一直是个公开的秘密，在缺乏对歌手事业有很大提升、在歌迷心中具备较强公信力的颁奖环境下，明星出席颁奖礼变得跟出席宣传活动差不多，还几乎没出场费，结果变成了要几个奖似乎也不过分。而主办方为了保证关注度，也并不坚持什么评奖原则，凡事就变得都有商量。当出现多次这样的评奖结果后，就渐渐使观众形成一种惯性认识：“怎么样能拿奖，怎么样不能拿到奖”。本该作为颁奖礼最重要评判依据的音乐本身，反倒没什么人争论。

　　综观本届金曲奖，几项大奖的“爆冷”从名单来讲，真是有些意料之外，但细细比较之下，却又在情理之中。在最佳国语男歌手的提名名单中，李玖哲这个名字相对于陶喆、林俊杰、吴克群等人来说，显得的确有些陌生。但就各自入选的唱片质量来评价，林俊杰和吴克群延续着“中国风”概念的新专辑实在毫无创意，尤其在“中国风”音乐已经来回捣腾得让听众有些腻味的现状下。而陶喆从人气和认知度来讲，应该是个大热门人选，但金曲奖又有它自己的气质，也曾有选冷门的传统。而且就专辑来讲，陶喆在《太美丽》中的状态有点像出了《每一刻都是崭新的》之后的许巍，变得保守，开始用惯性去解决音乐上的问题，也开始赢得更广泛的歌迷群体和消费市场。

　　而李玖哲在《Baby是我》中的表现实在可圈可点，R&B、嘻哈音乐等音乐元素都有运用，但却做得比较扎实，没有炒概念，没有炒那些可吸引眼球的乐器编配和节奏。

　　更大的冷门其实是哈狗帮凭借着《WakeUp》获得的最佳国语专辑奖，这样的一张嘻哈风格唱片，与他的嬉笑怒骂联系到一起，让人甚至不敢预测。而因为唱片中的口无遮拦，估计他的这张《Wake Up》在内地引进基本上无望。

　　作为华语歌坛最有影响力的颁奖礼之一，金曲奖敢把这样重要的奖项颁给哈狗帮，的确显示出一种独立的气度，而此举对华语嘻哈音乐类型也是一个很重要的鼓励。

　　“冷”在其他奖项中也处处体现，黄建为的最佳新人、陈主惠的《造字的人》等。在最佳乐团奖中，苏打绿获奖不算太“冷”。但相对于获奖的少数人，众多奖项的提名名单同样令人欣慰，尤其是在最佳乐团的提名中，五月天这些传统大牌不见踪迹，地下乐团首次集体浮出水面。在这些提名名单中，我相信了歌手们的那句客套话是真的：提名就代表着一种肯定。而就整个华语唱片这些年的大环境来讲，理想主义的大旗逐渐远去，自我和个性逐渐得到尊重，所有人同唱一首歌的年代基本不再可能了，唱片市场的细分和各音乐类型并存的音乐市场也已成必然，而本届金曲奖，在这方面走出了很有勇气也很重要的一步。