乐评：张岭，用玩儿票精神做纯正的R&B音乐

　　如果你不是跟着中国摇滚一路走来的人，也许不知道张岭(听歌)前辈的名号。毕竟作为一名贝司手，他的名字不过出现在许许多多唱片最后的制作群或者感谢名单中。谁是中国“首席”吉他手，这个事儿可能很不好说。但张岭挂上“首席贝司手”的名号，大概不会有人质疑。不然你可以问问他的发小儿崔健(听歌)，或者一起组过乐队的何勇，再或者长期在东岸咖啡驻场的诸多爵士乐手莫大伟、贝贝等人，相信他们都会给你肯定的答案。

　　说到这儿，小青年儿们准得想了，这人谁啊，这么大牌？如果兀自抛出“上世纪六十年代出生的、把摇滚与爵士贯穿于血脉之中的音乐人”这样的大概念盖在年轻歌迷身上，可能就跟对他们说X+Y=Z没什么区别。但如果说起李宇春( 听歌 blog)、周笔畅( 听歌 blog)的单曲和专辑，张岭老师都曾合作过的话，倒容易让人信服这是一位有着资深经历的前辈。那么历数传奇过往的话，也就是年少时就把南北半球跑遍啦，和国际基金货币组织的大白领组过乐队啦，是三里屯第一家酒吧的老板啦，什么的。做了这么多铺垫其实没别的意思，就是想说，这样一位音乐人过了20多年出这么一张专辑，根本没指着什么。说白了就是本着玩儿票的精神，做专业的音乐！

　　所以，不如让我们放下诸多敬畏，轻松地沉浸在红酒奶酪中，听张岭唱这一张《女人的歌》。

　　一直觉得爵士名仕是风月场合的高手，一曲起承转合就能俘获心仪的社交名伶。于是爵士乐与布鲁斯虽源自根源，发展到后来却和上流社会与男女之情密不可分。这张《女人的歌》从名称上就流露出手擎一支烟斗的洒脱与狡黠，专辑歌曲也大都和对情感的捉摸有关。从开篇曲《少年》一跃成长为《女人的歌》，张岭先唱了成长回顾，感叹岁月蹉跎，又唱了动情时刻，情感欢悦至无法把握。《女巫的傀儡》有一点美国歌舞片的韵味，张岭唱起英文来倒比中文更加自如些。《我有钱》用了百老汇式的编曲，歌词尤其逗：“我有钱/我有的是钱”……刘欢(听歌)说他很能想象张岭弹着琴唱着歌，自在地摇着头，头上戴着一顶深的色小礼帽时的样子。

　　由于这张专辑是张亚东( 听歌 blog)打造的，音质没什么可挑剔。作为歌手，张岭本人嗓音不如欧美歌手浑厚，甚至有点儿像杨坤(听歌 blog)，不过唱起R&B来没那么黏糊糊的，也好也不好。好是听起来比较干净，不好是起承转合处多少有些生硬。不过因其是贝司大师，于是这张专辑里面的乐器虽然有萨克斯、小号等，但还是bass line听着最让人舒心。每一个低音音符都游走得格外清楚，所有的花活都耍得一派大师气概，不像有些专辑只是咚咚地打个模糊的底儿。最后一首《Georgia on my Mind》是全片点睛之笔，再次印证张岭“英文比中文唱起来更令人觉得舒服”的感觉，毕竟爵士灵魂情归佐治亚，合情合理。再回到崔健所说的吧：“我一直怀疑中国是否需要一支纯正的R&B乐队，当我听了张岭这张专辑后我觉得——需要。”教父都这么说了，你要还怀疑的话，不显得你水平太低吗？(文/icier）