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摇滚频道每周新碟碟报(1.19-1.25)

http://www.sina.com.cn  2009年01月27日17:21  新浪娱乐
摇滚频道每周新碟碟报(1.19-1.25)

  Bruce Springsteen(听歌) - Working on A Dream

  去年,在美国总统大选中公开支持奥巴马的Bruce Springsteen就用《Working on a Dream》这首歌作为了奥巴马竞选宣传的号角,这首歌与奥巴马所宣扬的关于“改变”的梦想相当之契合,而当奥巴马正式进驻白宫之后,被乐迷亲切成为“老板”的Bruce Springsteen的这第十六张录音室专辑也以“Working on a Dream”这个名字出炉了。

  永远为蓝领阶层而歌唱是Bruce Springsteen所有音乐作品的原则之一,从1972年出道至今的“老板”,已有数张专辑含沙射影地对当时的美国社会整体现象有着描述,在《Born in the U.S.A.》、《The Rising》等等这样有着鲜明主题的专辑中,无论是赞扬或者谴责,音乐当中所包含的态度一直稳固地站在工人阶级的立场之上,为他们打抱不平,也用其浑厚的嗓音为他们灌输力量。这张《Working on a Dream》整体曲风同样是布鲁斯民谣,基调大多趋于欢快与振奋,象征着奥巴马执政之后美国举国欢庆的场景。而在封面上,Bruce Springsteen背后的一派澄明的蓝天白云景象也与这种“拨开云雾见晴天”的主题不谋而合。

  尽管有斗志昂扬的《Working on a Dream》收录在这张专辑当中,但这却并不是整张专辑当中唯一出彩的作品,《My Lucky Day》也与《Working on a Dream》一样带有欢快意味,值得一提的是乡村气息浓郁的小品《Tomorrow Never Knows》,愉快的班卓、朴实的箱琴、不绝于耳的打击乐器,当然还有Springsteen难得听到的浅吟低唱;另外,与专辑其他风格不太一致的曲目《Good Eye》中,不成调子的口琴配合Springsteen沙哑的嗓音,让这首歌略微带有些微的实验色泽。总之,这张专辑四处满溢着令人激昂的旋律,而这些,就已经能够一下子牵住我们的耳朵和心房了,甚至都不用去在意歌词到底在唱些什么。

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  Steven Wilson - Insurgentes

  2008年夏,进步摇滚乐队Porcupine Tree(听歌)的主脑Steven Wilson首先在他的个人官方网页上发布其solo专辑《Insurgentes》的信息,此后经过为期半年多、横跨五个州数个国家的宣传录制工作,这张含金量和收藏值非常之高的专辑终于问世。

  之所以说其含金量高的原因在于,这张专辑的制作团队很强大,除了创作者为因获得过格莱美奖而名满全球的Porcupine Tree乐队的创始人Steven Wilson外,参与制作和录音的艺术家、乐手更是包括了Porcupine Tree的鼓手和贝斯手、Dream Theater(听歌)的键盘手和来自墨西哥、日本、以色列等地的地方艺术家;而收藏值之高则是因为这张专辑首先以免费mp3下载方式在Steven Wilson的官方网站上由乐迷进行下载,之后再发行一套包含双CD、单DVD、一张4×10英寸黑胶唱片和一册硬壳书的套装实体唱片,丹麦著名摇滚摄影师兼导演Lasse Hoile的专辑同名纪录片《Insurgentes》也随后上映,这种强大的发行和宣传手段类似于2007和2008年Nine Inch Nails(听歌)发行的三张专辑的模式。

  整张专辑风格多样,整体而言也可归为Porcupine Tree所属的进步摇滚之范畴,只是作为一张个人专辑,《Insurgentes》更多地偏向于Steven Wilson自己对音乐的理解,他坦陈,在其音乐生涯当中,他曾受到过一些后朋克和自赏乐队(譬如Joy Division(听歌)The Cure(听歌))的影响,于是整张专辑的主体色调偏向于黑暗和阴郁,音色上也强调噪音的渲染。但除了吉他和贝司共同建筑的噪音墙和solo长段以外,Steven Wilson也在许多曲目当中运用到了较为清冷的钢琴伴奏,令音乐更多地沾染上忧伤的意味,在《Only Child》和《Port Rubicon》两首曲目里出现有一名女子的细语声,此举则增添了专辑的迷离、诡异味道,最惊艳的曲目则当属《Insurgentes》和《Collecting Space》,当中使用到的日本十三弦古筝让整张专辑东方风情极其浓郁。最后说到这张专辑的名称“Insurgentes”,它指的是墨西哥城里最长也是相当具有历史意义的一条街道,Steven Wilson对于这条街有着非同寻常的情结,另外,这张专辑大部分的录音工作也是在这条街上的一个录音室里完成的。

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  John Frusciante - The Empyrean

  Red Hot Chili Peppers(听歌)吉他手John Frusciante的个人专辑实际上更契合他作为一名吉他手、尤其是滚石评选出的史上最伟大的百名吉他手的身份,专辑更多强调地吉他的演奏水准,多首大编制的长曲在这张《The Empyrean》里出现,恢弘又霸气,是一名优秀吉他手递交给世界的完美答卷。

  《The Empyrean》,John Frusciante的第十张个人专辑,从2006年底到2008年三月才完成了专辑的基本录制工作,同时当中也邀请到了Red Hot Chili Peppers的贝司手Flea、The Smiths(听歌)前吉他手Johnny Marr参与助阵。

  显然John Frusciante的个人专辑与Red Hot Chili Peppers的音乐关系不大,更多地倾向于迷幻和实验性质,大部分曲目并没有非常鲜明的高潮段落,讲求的反而是某种大的气场,一如诗史一般蕴含着诸多深刻的寓意。专辑当中的第二曲《Song To The Siren》指明了这首歌是向六、七十年代的爵士民谣歌手及诗人作家Tim Buckley(听歌)致敬,这首歌即是Tim Buckley在1970年的专辑《Starsailor(听歌)》当中的曲目。作为一张以吉他技术来说话的专辑,恐怕不应该过多点评演唱者的声音,但John Frusciante的声线显然有值得我们去在意的地方,譬如《One More Of Me》里他刻意转换的哥特式嗓音、《Heaven》里的假声,都为他并不怎么出彩的原声演唱加了一点分。可惜,整张专辑缺乏比较明朗的主线,从曲目本身的编排到整体制作来说,都令人感到些许的乏味,基本上属于听过即忘的类型。

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  My Morning Jacket(听歌) - Live from Las Vegas At The Palms

  这张通过网络发行的EP可以说是被称为乡巴佬乐队的My Morning Jacket在成立十周年之后,送给乐迷们们的新年大礼,虽然EP名称上出现有“Live”这样一个单词,但实际上这张专辑只不过是乐队在新年前期在位于洛杉矶的一间录音室当中录制的现场即兴作品,所以你在听这张仅含有六首歌的短小专辑时,并没有听到有观众发出的喝彩或是鼓掌声。EP里倒是收录有几首乐队的新作,一如之前乐队的所有作品一般淳朴厚实,当中运用得比较出色的萨克斯管独奏是一个亮点。很多时候MMJ就是这样,虽然他们并没有让这个世界大大地惊叹,却一直用朴实的方式感染听众,同时,在如今这样一个以“美色”为标准来测量乐团是否能迅速占领偶像市场的环境下,My Morning Jacket一如既往的“乡巴佬”打扮,成为了这个物欲横流的欧美流行文化市场的有力反击。

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  Ben Kweller - Changing Horses

  Ben Kweller的身上渐渐显露出美国仲永的迹象来了,这位在幼年时就开始学习乐器的“音乐神童”的第四张个人专辑,终于令人惋惜地让众人感叹其才华已逝了。或许是他也开始成为一个父亲,必须像当年的老Kweller教Ben Kweller打鼓弹吉他那样,教他自己的儿子学习音乐并退居幕后了。2002年那个还含着一把牙刷、眼神呆滞的牙刷王子,眨眼就成了一个毫无激情毫无亮色的普通男歌手,连同一贯以为之的搞怪式或憨厚表情大头贴式的封面,也变成了像是死亡金属似的老旧设计,而且,乍一看这张专辑封面上那简单线条围成的吉他和吉他边上的飘带,令人极其反胃地想到了肋骨。而音乐上,尽管如Ben所言更接近原生态的美国南部美国民谣,但多少令人感到乏味和没有新意。

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  Cara Dillon(听歌) - Hill Of Thieves

  《Hill Of Thieves》这整张专辑像是一幕带有清甜田园气息的戏剧,Cara Dillon个人声线的独特质地以及器乐的独奏则仿佛这幕戏剧的男女两主角,二者着色均匀,互为补充。在专辑的前半部分,苏格兰风笛、钢琴、箱琴的大段独奏勾起人们遥远的遐想,想象那个仿若世外桃源般的爱尔兰乡村田园;专辑的后半部分,Cara Dillon淡然的声音响彻耳畔,像是最寒冷的夜晚最温暖的抚慰,尤其是最后一曲《Fil,Fil A Run O》当中,Cara Dillon的清唱让人如坠云海,感觉轻柔又温和。Cara Dillon的这第四张正式专辑让其不愧于爱尔兰精灵这个称号。

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  White Lies - To Lose My Life...

  作为2009年最受关注的新乐队,White Lies确实有着那么一些值得炫耀的基本功的,扎实的吉他和浑厚的嗓音令乐队的主唱兼吉他手Harry McVeigh成为了乐队的核心人物,稳重的鼓点和贝司同样也是乐队在配器上的侧重点。整张《To Lose My Life...》的风格偏向于比较硬朗的另类摇滚,某些曲目偏向较为阴郁的后朋克,同时乐队擅长制造沉重的氛围感,层层包裹的吉他段落和主音加和声的紧密配合,总是令人感到神经压抑,他们在歌词当中所探讨的诸如死亡、葬礼、谎言等话题,也都烘托着那种沉重的气氛。

  王硕、朴九月/文

  本文摘自王硕博客:http://blog.sina.com.cn/s/blog_4b03745b0100bt4i.html?tj=1

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