Sonic Youth - The Eternal
与主流厂牌Geffen多年的合作多少削弱掉了Sonic Youth身上更躁戾的那些棱角,2008年这支雄霸纽约摇滚界一方的天团毅然决然地重新归入独立厂牌Matador麾下,并迅速为新作作准备,待这几年来一直为他们做巡演嘉宾的Mark Ibold正式被乐队收编,Sonic Youth的第十六张正式专辑《The Eternal》也就开始露出端倪来了。
简洁有力的地下朋克和意犹未尽的噪音实验是Sonic Youth最擅长把玩的手段,加盟新东家的他们也并没有刻意改变他们早已既定了的风格路线,只见乐队主脑Thurston Moore仍旧不紧不慢地把握着这张颇具决定性意义的新专辑,如果必须与他们早前所发行的其他唱片相比较,可以说《The Eternal》与上一张专辑《Rather Ripped》仍旧一脉相承,或许对于这支依旧焕发青春活力的中年人乐队而言,所谓的超越其实就是保持自身风格的不变,让自己的特色一如既往地保持在所有作品当中。
尽管Sonic Youth是一支拥有男女双主唱的乐队,且二人各有自己的魅力,但这决不能将Sonic Youth认定为是一支仅凭靠个人魅力而一直受到尊敬的乐队,实际上Sonic Youth最令人感到亢奋的地方反而是人声之外的器乐演奏,大段的吉他和贝斯riff段落彰显了这支乐队最深厚的功力,而在这张新作《The Eternal》当中,大篇幅的器乐演奏也是主打,当然并没有出现像上一张专辑中几乎由器乐作主导的《Pink Steam》这样的曲目,但最后一首长达九分半钟的实验性质曲目与开篇的由Kim Gordon作主唱的短篇幅朋克小曲形成了鲜明的对比。无论是Sonic Youth的哪一张作品,不过都是为了传达这样一个理念:他们就是一支用乐器和人生来诠释青春的乐队。
The Black Eyed Peas - The E.N.D
The Black Eyed Peas想要改头换面的传闻已经不是一天两天了,如今终于在新专辑《The E.N.D》当中得以实现,从以往的嘻哈说唱过渡到今天的电音舞曲。无论嘻哈还是电音,对他们的受众来说没有任何区别,不存在歌迷是否买账的问题。毕竟他们只是借用了嘻哈的形式,卖弄的依然是夜店文化,而非最近在电影《匪帮说唱传奇》里强调的金钱、暴力和欲望,至于用哪种音乐形式表现,也只是内容的载体而已。
不过就专辑整体而言,看得出他们选用了一种自己不太擅长的方式,缺乏令人感到可圈可点的亢奋之处,每首歌听起来都差不多,连贯性不强,70多分钟的容量稍显冗长,听过之后不仅感觉到一种困惑,还可能是一种困倦。只有主打歌《Boom Boom Pow》和两首专门为夜店生活打造的《Party All the Time》、《Electric City》值得放在MP3里多听两遍。
其实对于他们来说,真正备受关注的只有Fergie和Will.i.Am两个人,男女搭配,一唱一说。但在《The E.N.D》当中,菲姬戏份明显减少,估计会让一部分紧紧追随她的乐迷们感到失望,说唱段落也因为后期处理的痕迹较为严重,致使初听之后难以接受。
在一个流行文化已经丧失文化基础的年代,人们相信的不再是音乐和气质,只是一个个明星而已,对于The Black Eyed Peas来说,他们就像奢侈品牌,只要不断有新品发布,就不用为销路发愁,人们消费的是符号,而非内容。
Elvis Costello - Secret, Profane And Sugarcane
对于近几年的Elvis Costello来讲,音乐已经不是他唯一所关注的东西了,起码我就在好几部美剧当中见过他作客串演员了,对于影视的热爱似乎也是Elvis Costello一直没有淡出乐迷视线的一个原因,当然,他对于音乐创作这一块,也并没有放弃,今年就给我们带来了这张在早前一直称之为“秘密专辑”的不算新作的作品。
从上世纪七十年代风靡到如今的新浪潮之父,如今也已经变成一个沧桑的老人,对于强劲的节拍,或许他承受起来还是有一点儿难度,于是这张被名为“Secret, Profane And Sugarcane”的专辑则属于温和安静的乡村民谣风格,其中有半数以上都是Elvis Costello未曾发表过的作品,在三天的时间内,由Elvis Costello本人以及制作人T Bone Burnett、Mike Piersante在Sound Emporium录音棚重新录制完毕。
此外,这张专辑的客座乐手阵容也相当庞大,所涉及的乐器涵盖到了大量的管弦乐器,但在精致的乐曲编配之下,Elvis Costello的嗓音倒是给这些民谣类的歌曲相当通透和质朴的感觉,而至于这些Elvis Costello未发表的作品,或许已经有歌迷在一些Elvis早期担任电影原声制作的电影当中一听为快了。
Patrick Wolf - The Bachelor
无法单一定性的Patrick Wolf此次终于玩起了概念性专辑,关于战争这一主题的两张专辑将分别在今明两年内发行,此次发行的是名为“The Bachelor ”的上半部分,“The Conqueror”将作为下半部分于下年与歌迷见面。依旧依据各种声音进行融合性的实验,Patrick Wolf的新作依旧覆盖了民谣、电子、新浪潮、摇滚等这些音乐类型,在乐器的使用上更为大胆,原声乐器、电声乐器、管弦乐器等都能在此中找到影子,而其浑厚有力的嗓音同样也是Patrick Wolf最为令人沉醉的地方。
God Help The Girl - God Help The Girl
独立流行大团Belle & Sebastian的主脑Stuart Murdoch在2009年自己担任制作人,制作了一部名为《God Help The Girl》的电影音乐,而这张专辑就是这部电影的原声大碟。收编有Stuart Murdoch创作的新旧曲目十四首,整体风格一致,偏向于民谣的独立流行音乐,女声由Catherine Ireton担当,其甜美、清淡的嗓音与简单的背景配乐搭配的及其完美,怀念久久未有新作的Belle & Sebastian乐迷,完全可以将这张电影原声当做他们的东西来品味。
Taking Back Sunday - New Again
Taking Back Sunday新专辑的发行让之前由于遭受贝司手离队而风传的乐队解散传闻不攻自破,加入新成员Matt Rubano之后,这张最新专辑也取了一个积极向上的名字“New Again”以象征乐队更为蓬勃的活力。依然是相当带劲的流行朋克加Emo范儿的点缀,Taking Back Sunday在坚持自我的同时还算是稳住了越来越不景气的Emo界,《New Again》不乏抢耳的歌,从开始到结束耳朵都将一直处于兴奋状态,而在封套设计上,他们也依旧遵循了早前的公路风格。
Kid606 - Shout At The Dner
Kid606的如今已经能够在最简致的情况下,完成最丰富的电音派对了。《Shout At The Dner》整整17首曲目集合采样、合成器、bass,将早期他们对电子舞曲甚至朋克的膜拜态度精准传达。这张专辑在节奏上虽然不甚讲究速度,却在后期的采样和处理上做足功夫,数段支离破碎的人声采样带来飘渺甚至诡谲的气氛,另外,本身电子舞曲并没有承担任何社会反思的责任,但Kid606成员怀揣的朋克哲学,令他们的音乐有着更深层次的寓意,已经不仅仅停留在电子舞曲狂欢这一浅显层面上了。
王硕、朴九月/文