宋柯解读唱片市场现状:唱片公司九成以上都亏钱
曾几何时，我们还经常光顾音像店选购偶像的歌曲磁带、CD，甚至在纸上抄下一句句歌词；曾几何时，唱片卖到白金销量的歌手比比皆是，进而诞生像张学友这种以销量过亿来统计的巨星；曾几何时，盗版还不够泛滥、网络还不够发达，还没有免费下载……而如今，即便大牌歌手，唱片卖到几万张已经堪称奇迹；网络上随处可以下载歌曲，磁带、CD早已变成了古董。试想如果唱片业没有沦落，陈琳或许不会跳楼，宋柯或许不会卖烤鸭，那么多的歌手不会转行去拍戏、当主持、搞副业……10年间，这些场景就好像变成了过去，像一阵风般呼啸而过，只留下了一片狼藉的唱片市场。
中国的流行音乐不过20年，盗版毁了10年，免费下载又毁了10年，这20年的辛酸也只有那些行业从业者心里最清楚，一些人仍然在苦苦支撑，但其中纯粹的音乐人已经越来越少了，唱片时代正一步步走向没落。为此，本报推出“唱片时代再回首”系列策划，采访华语乐坛著名音乐人及词曲作者，剖析唱片业的现状及发展。
很多人听说宋柯，还是从叶蓓(微博)、老狼(微博)、朴树、李宇春这些歌手开始的。宋柯，麦田音乐的创始人，到今天入行已经十几个年头，从1996年创办麦田音乐制作有限公司开始，再到后来成为太合麦田(微博)的CEO，宋柯一路见证了中国唱片业的发展变化。几天前，宋柯突然对外宣布辞职，不禁让人深思，宋柯的离去，不但反映了唱片市场的衰落已经到了无法挽回的境地，同时也标志着上世纪90年代以来国内唱片产业一批前辈级人物几乎已经全部离开。昨日，宋柯接受了本报记者的采访，剖析了唱片业的现状，以及自己从业16年的艰辛。他说，自己入行前，是唱片行业最坏的时候，没想到还有更坏的时候，这些都被他赶上了。
坦露心声
宋柯自称没改行还会杀回来
16年音乐路，一朝改行卖烤鸭，宋柯说，后天自己的鸭店就开张了，希望能有个开门红。“这些年真是太累了，正好可以歇一歇，其实几年前我就曾想过要开家烤鸭店，身边不少开烤鸭店的朋友，上手不难，但并不意味着我离开了太合麦田，我还在董事会，还会关注公司的动态和业务。 ”
唱片行业的不景气，早已让宋柯疲惫不堪，宋柯告诉记者，唱片虽然死了，但音乐永存，只不过是中国的唱片行业越来越不景气，“16年前，我刚刚入行，我告诉自己这是中国唱片市场最坏的时候，一定会有改观的，没想到没有最坏，只有更坏。 ”宋柯坦言，就在自己做好了应对盗版唱片的冲击时，互联网的免费下载再次给他当头一棒，被棒喝了10年，而且还在持续下去。
去年，宋柯声称太合麦田从此不再签歌手，转型做版权公司。而这些年，太合麦田不停地在转型，以适应市场的需要，宋柯表示，目前太合麦田主要以版权和数字音乐作为公司的主要收入，其中，数字音乐占到总利润的七成，加上传统版权会达到九成。宋柯说，虽然他现在还在听唱片，但整体的产品将要死亡是不可逆转的趋势，不管他这一代老人如何努力，唱片的衰落已经无法挽回。但音乐会有一个新的载体和消费方式出现，现在就是它的十字路口，至于这个载体和方式是什么，这是所有行业从业者应该思考的问题。至少在宋柯看来，他现在还没有找到答案，而他把这个疑问和解决方式抛给了尚存的从业者。
宋柯认为，辞职对他个人或者华语乐坛来讲都并非是件坏事。他说：
“我没有改行，只是想花点时间为同行服务，去思考这个行业的整体发展，我还会杀回来的。 ”
现状【1】 唱片消亡：急需新产品替代
宋柯告诉记者，上世纪90年代后期，也就是他刚入行时，盗版已经非常猖獗，但还不会让正版唱片面临死亡，还可以存活下去，但2000年之后，随着网上下载歌曲逐渐普及，那些曾经还在听磁带、买CD的歌迷开始迷上了MP3，大部分人都去网上下载音乐吃免费大餐了，这给唱片行业带来了致命的打击。但宋柯也表示，MP3只是一个过渡，虽然比CD更方便，但无论从音质上还是创新性上都有很大的缺点，也正因为这种特性，“现在还缺少一种新的产品来作为音乐的载体，目前这种情况至少还要持续三五年。 ”
宋柯说，中国的音乐市场如果能发生质的改变，一方面需要国家对于知识产权的保护更加严谨，从业者的版权意识更加健全。二是，整个音乐行业需要找到一个能够取代唱片的产品，如此，这个行业的春天就不远了。“如今传统唱片公司通过签艺人赚钱的方式已经死亡，但音乐事业的整体形势还是乐观的，音乐有得做，只是形式不同。现在公司艺人盈利只占总收入的三成，但签约艺人所需成本却超过整个公司经营成本的七成，这个比例明显失调，而现在唱片能卖到两万张已经是很好的成绩。这些都是太合麦田当时为什么没有与李宇春、沙宝亮(微博)、阿朵等艺人续约的原因。 ”
现状【2】 公司转型：改做经纪与演出
宋柯表示，当下90%以上的唱片公司是亏钱的。导致困境的原因不仅仅是盗版，还因为营销水平有限。很多唱片公司盲目效仿港台公司的宣传手法，动辄几百万的宣传费用来买公车广告、路牌广告，买电台广告时间段等，但效果并不好。于是宋柯将太合麦田转型做成版权公司，买断许巍等众多歌手成名作版权的太合麦田，曾一度成为了彩铃的最大供应商，创造了业界神话。宋柯表示，不希望太合麦田走经纪公司的传统路子，虽然不签歌手，但会采购唱片，策划出代理、营销唱片的方案，成为版权管理公司。宋柯表示，“我只是遵循自己的方式，在我看来，唱片公司的持续收入最主要还是依靠版权，握住了版权才能长期赚钱。 ”
宋柯表示，现在很多大型唱片公司都不是单纯的靠卖唱片为主，而是集制作唱片、艺人经纪以及数字化音乐为一身。宋柯说，现在太合麦田七成收入跟旗下所签艺人已没关系，“20%是版权代理费，50%是数字音乐和移动音乐方面的收入，剩下的30%是公司艺人带来的利润，这其中有很大一部分还是艺人在电影、代言、广告等方面的收入。 ”
据记者了解，如今很多唱片公司，诸如环球、金牌大风等，他们都会和艺人的经纪公司有协议，如果帮艺人拉到广告、代言或演出，都按比例提成。此外，帮歌手运作商业演唱会，外包给演出商，从中盈利。
现状【3】 门槛降低：频发唱片当“名片”用
近些年，选秀歌手、网络歌手不断涌现，但很多歌手在发了一两张专辑之后，就渐渐消失了，对此宋柯表示，不论是选秀歌手还是网络歌手，要想生存下来，首先身上要有音乐才华。其次无论你是选秀歌手，还是网络歌手，一旦进入到音乐产业体系，就要出单曲、唱片，开演唱会，所有的标准都一样。“我眼中没有选秀歌手的概念，他们和传统歌手没有高下之分，只要有才华，能抓住机遇，就能生存下去。 ”
宋柯坦言，现在很多歌手都频频发唱片，甚至一年一发唱片，这不是一个好的现象，“我认为一个歌手三年发一张专辑或EP比较适合，应该多花时间沉淀。”宋柯说，歌手在很多时候都有“专辑是一张名片”的惯性思维，可以理解，但不可否认的是，唱片已经不是主流的音乐消费方式。目前唱片的确已经成为一种宣传的手段，毕竟大家多年来的观念是出专辑才能叫真正的歌手，但现在这个门槛已经越来越低。
现状【4】 营销放宽：歌手可在微博上自我宣传
谈及自己16年的音乐之路，宋柯表示，其中有乐趣也有艰辛，他至今还记得这些年来都制作了哪些专辑和销量。但他也坦言，自从自己进入这个行业后，就始终在低谷徘徊，从来没有出来过，“以前唱片公司确实是个很独特的平台。过去必须找唱片公司才能够有良好的录音棚，唱片公司的营销能力也极其强大，但现在，唱片工业赖以生存的基础已经不存在。 ”
对于当下很多歌手都在微博上自我推销歌曲，宋柯表示这种推广几乎是零费用，省去了唱片公司为之付出的巨额投资包装。宋柯回忆道，当年刀郎(微博)第一张专辑《2002年的第一场雪》，从录制到制作出来，费用加起来不到2万元，而现在数字录音设备使得歌手完全可以靠自己在家里完成录音，连录音棚都省了。除了制作费用节省了，包装和推广的成本也都降低了，“以前我们推一个歌手，主要以报纸、电台、电视台、打榜为主，现在网络一点击，就可以轻松下载了，歌手录完歌可以在微博上自我宣传，都可以自我营销了。 ”宋柯举例道，自己以前推荐过一首歌曲，被王菲转了，结果转发了1万多条，宣传效果立竿见影。
现状【5】 利益维护：在音乐中强行植入广告
一家唱片公司的企宣告诉记者，唱片公司都会有几个企宣人员来负责歌手的对外宣传。其中负责网络宣传的是为了求效果，推广效应最快、最及时，而负责电台打榜和电视、平面媒体的，是为了做品牌，令宣传推广长期稳定，但目前主要还是依托网络合作。目前主要的合作模式有两种，一是付费下载，比如苹果公司的付费下载模式获得收入；第二种是免费提供给网站，以此吸引流量，双方分享广告收入。
但该公司企宣表示，这其中仍然有很多不透明的地方，比如所有的数据都在搜索引擎那里，歌被下载了多少次，唱片公司无法准确的统计。“未来，唱片公司或许可以选择一种新的盈利方式，就是事先跟广告商谈妥，在音乐出厂时就添加植入式广告，让所有用户不听也得听，就像一些视频网站在播放前插播的贴片广告，这也许是在盗版乱象中维护利益的最后之策。 ” 记者齐书勤电自北京新浪、腾讯微博@半岛晨报(微博)海力网
(责编： sammi)
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