摇滚乐究竟是什么？有人说这是一种信仰，有人说这是一种自由，还有人说这是一种精神。这些解释都被赋予了一种纯粹的理想，神圣到脱俗，却失去了真实。其实，摇滚乐本来就很世俗，离不开人间烟火。而摇滚乐与其说是一种被理想化的精神，是一个符号，不如说它更像是一个问号。没有确定的答案，只等参与其中的人去提出种种的迷惑、迷惘，和彷徨。

　　当然，从汪峰[微博]的身上，同样还可以看到摇滚乐的另一个特征，那就是分裂、矛盾和挣扎。在《飞得更高》、《怒放的生命》以及《存在》里，明显可以听到的，是一个励志的汪峰，是散发出正能量的积极向上的汪峰。但在新歌《生来彷徨》里，汪峰的情绪似乎又一下子跌了到了谷底，通篇的颓废、颓唐、消极和倦怠，既写出了一种人生的彷徨，也呈现出一种人生的绝望。

　　功成名就，美人相依，最是人生幸福时，汪峰为什么还要迷茫、还要彷徨？只能说，这是一个经历过八十年代的理想主义青年的血脉，也是汪峰创作生涯一直以来的习惯。他爱这个世界，也恨这个世界；他爱这俗世的瑰丽，更不忘用撕裂伤口的痛感，来找到更真实的存在。

　　其实，对于一个摇滚歌手来讲，呈现真实往往要比什么摇滚精神和理想主义，来得更为艰难。因为直面真实，往往需要面对真实的自我，需要重舔旧日的伤口。没有风花雪月和理想情怀的润色，那种真实的丑陋和现实的难堪，甚至也会让音乐因为不唯美而被人抗拒。还会让人因为分辨不出真实与理想的关系，从而迷失了自己的判断力。《生来彷徨》，显然会因为它真实的痛感，既会让汪峰彷徨，也会让很多人彷徨。

　　《生来彷徨》里有无助的放任自流，《生来彷徨》其实也是一种压抑的释放，它想要达到的，就是清空体内的负能量，继而带着绝望的悲壮上路，重新在路上。在路上，无论是阳光大道，还是衣衫褴褛；是香车美女，还是嬉笑怒骂。未来的日子，也许依然还会彷徨，就像每个人的人生，起起落落、周而往复。这是生活，也是摇滚乐，生来彷徨，也将继续彷徨。

　　在《生来彷徨》中，的确可以重新听到《鲍家街43号》时期的汪峰，也可以听到《花火》时的汪峰，可以听到印象中汪峰的汪峰。那么无助，那么迷茫，那么像个孩子，那么像“李建国”，但在这个多变多元的时代，这样的依旧，其实也是一种坚守。汪峰如果文艺小清新了，那才会让更多人彷徨。

　　改变也不是没有。对于一位创作人来讲，《生来彷徨》既充满了汪峰对生活、对现实的挣扎，也可以听到他对于创作的挣扎，尤其是副歌部分的旋律，很明显相较以前汪峰的同类型作品，有了不同的延伸。当然，更重要的是，《生来彷徨》依然还是有着流畅动听的旋律，能够保证情绪的推动，也能让彷徨变成一种回响。文爱地人