本报讯 (记者曾岁春 实习生朱静) 离开两年，经历多次“解散”风波之后，羽泉回来了。羽泉的全新专辑本周在全国同步上市。两年之后，羽泉的两人都已经30岁。新专辑的名字，也就叫了《三十》。据介绍，这张专辑是他们耗时两年才完成的。之所以需要这么长时间的原因，在于他们两年来一直在思考如何突破内地流行音乐的形式。两年之后，他们决定用精良制作的专辑，来对抗如今显得有些畸形的流行乐坛。为了表明自己的态度，专辑中的第一首歌，就是《辛弃疾》，借辛弃疾的词来表明自己的态度。
在羽泉看来，跟两年之前的流行乐坛相比，现在的乐坛更加畸形，有越来越多盲从的音乐人，他们只注重表面冲击力、八卦谈资，迎合速食文化的大环境。音乐已经被淡忘成一件附属品，丢弃了其本身所具有的社会价值。他们希望用12首歌记录了自己内心的变化、感受和对身边人、事及环境越来越重的责任感的专辑《三十》，能够证明好音乐应该是慰藉人们心灵、引发共鸣的享受，而其间探讨的话题、关注的社会层面，也该具有帮助人们发现自我，找到信心和信念的意义。
联手众多大牌精心打造
早在两年以前，羽泉就开始制作这张专辑。虽然经历多次“解散风波”，但羽泉的创作并没有停止。据他们介绍，新专辑是他们出道以来要求最严、不断向自己挑战的一张唱片。专辑的候选曲目量也是他们所有专辑中最多的，总共从70首作品中遴选出现在的12首，“我们花了大量时间整合各自的创作，去年夏天最热的时候，我们俩天天凑在一起弹琴唱歌，回到羽泉最原始的创作状态。这才是做音乐、而不是为了出专辑而出专辑。”创作、挑选完全部歌曲之后，为了让专辑尽善尽美，他们还邀来钟兴民、钟国泰等资深音乐人，在专辑开录前的两个月内，一起修改作品、探讨音乐风格与内容的走向，共同完成这张专辑。《三十》由钟兴民与羽泉共同担任制作人；台北白金录音棚最著名的录音师钟国泰老师的加入，挖掘了羽泉更丰富的声音表现力；日本最著名的母带处理工程师行方洋一一，近乎苛刻地监控了专辑的录音品质。最终使专辑的音质、制作水准都接近发烧专辑的水准。
借辛弃疾的词表露心声
专辑的第一首歌，就叫《辛弃疾》。其中的歌词，80%都是摘抄自辛弃疾的词。辛弃疾以爱国诗人留名历史，虽然在政治上郁郁不得志，他在大量词中对于南宋屈辱投降大金揭露和批判，对抗不正之风。如今羽泉想以这张专辑向流行乐坛的不正之风开战，重新定义流行音乐，借用辛弃疾的词，表面上是在讲不曾畏退的无名勇士和从未丧失骨气的中国人，始终凭借着自己的一股劲证明着整个民族显著提高的地位，“蓦然回首，数风流，非皇非帝非君非诸侯”，表达了任何兴亡的历史都是由普通人创造的意念；其实正是在表明，如今的音乐同样正在走向歪路，希望所有人联合起来，抵制并改正现在的风气。而紧接着的第二首歌，接着这个话题继续讨论，那首歌叫做《人间》，道出个人的作用虽然小，但所有人联合起来，就能改变历史。
推荐曲目
《辛弃疾》 开场曲保留了羽泉音乐一贯的力度和节奏风格，西洋的编配和中国民乐的协作，碰撞而出“中国民族旋律的摇滚”。
《人间》 代表整张唱片的点题之作。视角却停留在了最平凡的人身上——道出了每个人人生中都会遇到的苦乐与无奈，和人与人之间或远或近的关系引申而出的情感关联，乃至彼此间的责任。
《求爱歌》 回归羽泉早期风格的作品，简洁清朗的吉他，直白诚恳的歌词。
《玩偶之家》 羽泉从未尝试过的舞台剧编配方法，收音时刻意将录制中最真实的即兴嘻闹保留，在看似玩闹的松散状态下，调侃着男人与女人间掌控与反掌控，操纵与反操纵的无数情爱关系。
《这样的夜里我容易喝醉》 专辑的最后一首歌，几经修改才得以完成。羽凡很长的一段轻唱开头，安静而理智地讲述男人的悲伤，平静婉约地碰触男人最脆弱的一面。简单自然的编配，甚至有意保留了演唱中一些偏离的音准。
业内有好评 歌迷分两派
专辑上市以来，来自乐评的好评不断。乐评人贺愉说：“从演唱方式到编曲甚至歌曲中谈及的话题，《三十》都显示出了羽泉更加成熟而且自然的一面。”王磊认为“羽泉在这张专辑里维持了一贯标志性的品质，此外，在音乐上更趋硬朗，对于音乐细节的把握能力也更见纯熟。”另外一位乐评人科尔沁夫则说：“现在我要断言：自《三十》起，中国流行乐坛将确立一个新的标杆——一个在制作成熟度和歌曲流行性及音乐内涵上都达到新高度的标杆！”
不过，歌迷的反应却完全不同。在某网站，一位歌迷首先发帖称专辑非常难听，随即招来反对、骂声，引发口水战。超过80位乐迷的留言中，约一半赞成专辑难听，另一半则力挺偶像，称专辑不是难听，说难听的人只是没有仔细听，多听几遍，就会发现专辑自有精彩。在羽泉的官方歌迷论坛中，也有类似的帖子，乐迷的意见，也是如此分成两派。
