哈姆雷特剧照

哈姆雷特剧照

　　连演十三场，场场爆满，在去年10月创下票房奇迹的北京人艺话剧《哈姆雷特》即将作为国家大剧院新春演出季的压轴大戏开始它的第二轮“复仇”。3月11日至15日，由人艺当家小生王斑领衔的《哈姆雷特》将“入驻”国家大剧院，再次以无比精良的艺术品质重现莎翁经典。

　　据国家大剧院新闻发言人邓一江介绍，今年国家大剧院精选了《恋爱的犀牛》、《暗恋桃花源》和《哈姆雷特》三部中外话剧经典在新春演出季中上演，人艺的这部《哈姆雷特》由于莎翁经典的魅力和去年演出空前热烈的反响，而被选择作为大剧院新春演出季的闭幕大戏，就是希望能为大剧院09年第一个演出季带来一个精彩而难忘的收尾。演出部相关负责人也表示，大剧院也一直希望在国内推广莎士比亚的经典戏剧，去年就曾引进英国国立青年剧团的《威尼斯商人》、英国TNT剧院的《驯悍记》和立陶宛维尔纽斯市立剧院的《罗密欧与朱丽叶》，人艺版的《哈姆雷特》则是第一次由本土剧团在国家大剧院演绎莎翁经典。

　　这部由日本四季剧团艺术总监浅利庆太执导，人艺明星阵容演绎的莎士比亚经典戏剧被誉为“英国发明、日本加工、中国制造”的跨国大戏，如今它的再度归来无疑将再次点燃一股“莎士比亚热”。

　　人艺延续“四季神话”，日本大师为经典“瘦身”

　　在解构经典已成流行的今天，这部忠实于原著的《哈姆雷特》反而显得“特立独行”，“原汁原味、适合大众”成为了该剧备受欢迎的一大原因。为了适应现代观众的观赏节奏，浅利庆太先生对剧本中7处场景进行了改动，并将原来的剧本删减了1/3，“瘦身”成功的《哈姆雷特》情节更为简洁紧凑，戏剧冲突也得到了加强。著名剧评人陶子在观看后告诉记者，这是一部大众都能看懂的话剧，文学评论家解玺璋也表示，这部话剧“看着不累”。 记者从该剧副导演徐昂处了解到，《哈姆雷特》将作为人艺的保留剧目，以后每年都会上演。

　　日本四季剧团是亚洲规模最大的剧团，保持着年演出量高达数千场次的纪录，在日本被称为“四季神话”。《哈姆雷特》一直作为四季剧团的经典保留剧目频繁上演，至今演出已达600余场，其地位就相当于人艺的《茶馆》。艺术总监浅利庆太为剧团创始人之一，导演并制作了四季剧团演出的所有话剧和音乐剧作品，使日本戏剧舞台面貌一新。合作酝酿期间，《哈姆雷特》剧组的主要演员曾专程赴日本观摩了日本四季剧团演出的《哈姆雷特》，学习取经。

　　王斑版“哈姆雷特”排前三  坦言难度两倍于《雷雨》

　　人艺版的《哈姆雷特》演员阵容非常强大，人艺当家小生王斑领衔主演哈姆雷特，在电视剧《围城》中扮演唐晓芙而为大众知晓的著名演员史兰芽出演王后，奥菲利娅由剧院青年演员程丽莎出演，青年导演徐昂在担任该剧副导演的同时出演国王克劳狄斯。

　　曾经在1994年林兆华执导的《哈姆雷特》中饰演奥菲利娅的著名演员陈小艺在接受记者采访时表示，这是一部因为太有名了而非常难演的戏，同时她也表示这一版本的演员们表现非常出色。浅利庆太就曾经这样称赞王斑：“他的表演非常精彩，在我所导演的哈姆雷特中可以排到前三名，即使到了伦敦、纽约的剧院也毫不逊色。” 

　　王斑高大英俊的外形非常符合观众心目中哈姆雷特王子的形象，在剧中他微蹙眉头，痛苦地纠结在复仇的想法中，虽然有大段大段的台词，但却听不到被许多人诟病的“话剧腔”，将复仇王子的矛盾内心展现地淋漓尽致。因为演出《雷雨》而备受好评的王斑坦言，饰演哈姆雷特的强度和难度是演周萍的两倍。在去年10月，王斑在《哈姆雷特》的第四场演出中意外拉伤肌肉，曾让该剧一度面临停演的危险。但是王斑带伤上阵，出色地完成了余下的九场演出。

　　值得一提的是，王斑与哈姆雷特这个角色颇有渊源，他早在1991年的中央戏剧学院的毕业大戏中就曾扮演哈姆雷特。为了排演好《哈姆雷特》，王斑推掉了6部电视剧片约，专心于塑造这个经典人物。

　　王后“庄重”王子“酷”  倾斜舞台摸黑换景 

　　《哈姆雷特》的舞美设计出自英国皇家莎士比亚剧团舞美设计大师约翰·贝里之手，从服装、舞美，到道具全部由他一人设计，使得该剧的舞美获得了前所未有的和谐效果，曾获美国戏剧的最高奖项——托尼奖。该剧中哈姆雷特的装扮颇有点“酷”，在一片中世纪的蓬蓬袖和灰暗调子中，唯有王斑穿的是类似军装的服饰和高靴，配上帅气的风衣，显得非常利落。他的服装颜色也很有趣，从出场到结束，颜色会越来越明快，而其他人的服装则从明快变得越来越暗淡。史兰芽饰演的乔特鲁德的服饰是整台话剧中最讲究的，仅一身黑色朝服就有十斤左右，里面还要再穿上若干件的里衬。华美沉重的服饰给史兰芽的表演带来了一定难度，但她也笑称，这也是王后“庄重”的一种体现。

　　《哈姆雷特》的舞台微微倾斜呈现出一个缓坡，几条清晰的白色线条，像运动场上的跑道线一样呈透视状，延伸向幽暗、深邃的舞台深处，非常简练干净。倾斜舞台对演员的基本功是一个极大的考验，但是观众反映观赏效果非常好。在浅利庆太的指导下，《哈姆雷特》实现了在音乐声中换景，音乐时间由电脑严格控制，到点时灯亮音乐停，所以换景时间必须卡得很准。同时，为了不影响观演效果，换景的时候将关闭所有的灯，这要求所有的布景、道具都要摸黑布置，不能发出声音，难度相当高。这次在国家大剧院的演出，观众将能再次一睹“浅利庆太式”的精确换景。

　　名家点评

　　著名演员 陈小艺——“最大的难度就是太有名了”

　　这是一部挺好看的话剧，这个版本的《哈姆雷特》特别忠实于原著，是一部非常规规矩矩的莎士比亚戏剧。其实表演《哈姆雷特》最大的难度就是它太有名了，中国人都知道，像我们中戏的学生都肯定会练习《哈姆雷特》里“是生存还是毁灭”等台词。这部戏非常难演，但是王斑等演员的表演非常出色，服装、舞台道具都很棒。

　　文学评论家 解玺璋——“就像一幅描摹精细的工笔画”

　　浅利庆太的《哈姆雷特》偏重于写实，一招一式尽可能忠实于莎翁原著，少有自己的解读和诠释，很像是一幅描摹精细的工笔画，但其音乐则突出了日本元素，有一些东方的韵味。这部话剧总体上还是生活的摹仿，演鬼魂就一定要出现鬼魂，挖骷髅就一定要展示骷髅，有人要借道丹麦去打波兰，就有一队人马从台侧走过去。坐在剧场里看这部戏，观众不会觉得累，非常容易理解。

　　戏剧评论家 黄维钧——“魅力来自本真”   

　　就近时期我国莎剧演出的奇态迭出来看，这台现实主义风格的《哈姆雷特》显得难能可贵。现在我国演剧界对经典心怀敬意，尊重原创，精心佳制、实力营造之作越来越少，即便对莎翁，亦复如此。演出者可以为所欲为，任意解构，随便增删，人物可加可减，甚至把悲剧弄成喜剧，那么喜剧演成悲剧也是意料中事。但我以为实实诚诚地按莎翁戏剧精神的本真，还它本来面目，得其真谛、扬其光彩、有情有思、以求雅俗共赏，却是更难的。

　　剧评人 陶子——“这个王子适合大众”    人艺版的《哈姆雷特》是一个叙事性很棒的版本，经过日本导演浅利庆太的删改之后，情节集中连贯，叙述主线抓地很准，是一部普通观众都能看懂并且爱看的话剧。日本四季剧团“精细”的特点在这部剧中表现地非常充分，无论是道具、服装，每一个细节都非常精确。舞台初看非常简单，但实际上是“简约而不简单”，内涵很丰富。这是一部非常忠实于原著的话剧，符合大众口味。