1756年的1月27日，一个男孩出生在奥地利的萨尔茨堡，他的父亲名叫列奥波尔德·莫扎特，是一位宫廷乐师。父亲为这个孩子取名沃尔夫冈·阿玛德乌斯·莫扎特，他是家中最小的一个孩子。
关于这个男孩，莫扎特，在这250年的时间里，人们已经说得太多太多了。在人类音乐历史上，只有极少的几个人能够被一再地回忆和发现，而莫扎特无论从什么角度来说，都
是这几个人中的佼佼者。
他的人生绝对算得上传奇，4岁开始作曲获得“音乐神童”的荣誉，6岁就开始和姐姐安娜在父亲的带领下在全欧洲旅行演出，12岁创作了第一部歌剧，25岁时公开和萨尔茨堡大主教决裂，结束宫廷乐师身份，成为欧洲历史上第一位公开摆脱宫廷束缚的音乐家。在所有传奇中，最让人感到惊异的是他的死亡，据说在某个风雨交加的夜晚，一个黑衣人敲响了莫扎特的门，他向莫扎特预定了一部为死去的人而创作的音乐，《安魂曲》。创作这部作品本身似乎就是不祥之兆，在还没有完成的时候，多年来一直生活在贫困之中的莫扎特终于在病床上合上双眼，而这时候他的最后一部歌剧作品《魔笛》正在维也纳的威登歌剧院上演。
就是这样一位有史以来最伟大的音乐家，他死后却被草草地埋葬在一个不知名的墓地，送葬的也不过只是他区区可数的几位生前好友。
这么多年来，许多音乐评论家都在研究莫扎特，他们试图在每一个微小的细节里发现某种线索，能够解释莫扎特离奇的身世，以及更加离奇的音乐才华。在莫扎特短短35年的生命中，他一共留下了75部作品，其中有41部是交响乐作品，歌剧有22部，还有各种钢琴和小提琴奏鸣曲，以及其他器乐和声乐作品。如此大数量的创作实在是令人难以想像，这已经和天才没有关系，这完全是依靠努力勤奋而获得的成就。
作为维也纳古典乐派的代表人物之一，莫扎特完全摆脱了中世纪时期音乐中的宗教情绪，转而用一种明快跳跃的手法表现一种自由和平民的思想。在大多数时候，莫扎特喜欢采用纯朴而优美的旋律，并且结合了德国、奥地利、意大利等欧洲国家的民间音乐。并且有一点已经被评论家公认，那就是尽管莫扎特生活贫困，并且一直挣扎在权贵人士的倾轧之下，但是他的音乐中我们听到的只有欢乐和优美，在这一点上，几乎没有一位音乐家能够做到。
即使在他的最后一部作品《安魂曲》中，莫扎特也没有表现出对生活的怨恨或是激烈的情绪，相反，我们听到的是一个将要离开的人所倾诉的对生活的留恋，那些曾经美好的时光，即使短暂也会让我们对人世产生某种安慰，从这部作品中我们相信，莫扎特并不惧怕死亡。
事实上，死亡带给穷人的是永恒的安宁。莫扎特在生活中煎熬，而他的音乐却早已经超越了生活，成为人类之所有存在的某种证据。可以说，虽然莫扎特在冬天冰冷的房间里为每一天的生活担忧，但是他留给我们的音乐却温暖了每一个冬天里冰冷的房间。
对于我们这些后来人来说，有莫扎特存在真是上天赐给人类的礼物，这也许正是我们需要一次再一次的纪念他的原因之一。而另一个原因，也许是因为我们需要通过莫扎特不断审视自己的生活，爱因斯坦说，“作为一位艺术家，或者一位音乐家，莫扎特不属于这个世界。”但实际上，莫扎特面对的世界远比我们要艰难得多，我们不得不面对这样一种尴尬：当世界的发展达到某个高度的时候，内心的安宁并没有随之而来，在很多时候，我们仍然需要生活在250年的莫扎特来为我们抚平生活的伤痛。
虽然现在以他为代表的古典音乐已经离我们的生活很远，但是当某个乐器发出声音的时候，我们怎样能够忘记他？我们又怎么能够为这个世界曾经出现过莫扎特而不感到幸福？蜀黍
