顾嘉辉与徒弟徐日勤。
即将于9月19日在广州体育馆上演的“顾嘉辉荣休盛典”演唱会进入倒计时，作为香港乐坛乃至整个粤语歌坛的开路先驱，顾嘉辉若称“半壁江山”恐怕没有争议，但是年过八旬的顾嘉辉一向低调谦逊，本次“荣休盛典”也可看做合作过的歌手、徒弟和歌迷对他的一次衷心致敬。
日前顾嘉辉的徒弟、担任本次“荣休盛典”音乐总监的著名音乐人徐日勤接受信息时报记者独家专访，他透露因为广州站相较香港站时歌手减少，从12个变为8个，所以势必要给汪明荃和郑少秋这对黄金搭档加歌，两人还可能有一两首合唱曲目。说起恩师的“当年情”，曾创作《相思风雨中》等名曲的徐日勤更动情地说：“辉哥不仅影响了我作曲，也影响了我做人，如果没有辉哥，我可能还在夜总会弹琴。”
专题撰文 信息时报记者 丁慧峰 录音整理 实习生 莫韶彬
谈恩师：没有他我还在夜总会弹琴
凡听过粤语歌的歌迷都听过顾嘉辉，无论是《射雕英雄传》、《倚天屠龙记》等经典剧集的原声带和主题曲，还是《上海滩》、《万水千山总是情》、《狮子山下》、《当年情》等经典歌曲均影响了几代人，他和填词人黄霑的“辉黄”组合更是达到粤语歌的巅峰。说起顾嘉辉对香港乐坛的贡献，徐日勤就说所有的香港音乐人都应该感谢辉哥，“最早在上世纪六七十年代，粤语歌根本没有地位，一定要是英文歌或者老上海时期的国语歌，是辉哥用《啼笑姻缘》和《上海滩》把粤语歌的地位提起来的，所以我们这一代，还有后面两代的创作人、歌手、音乐人都应该感谢辉哥闯出来这条路”。
顾嘉辉“一代宗师”的地位无可非议，而他培养出的徐日勤等弟子也成为香港乐坛的中坚力量，正是有这些师徒传承才让粤语歌进一步发扬光大。回顾起当年和恩师的合作，徐日勤就说：“辉哥第一次找我弹琴就是《上海滩》，当时接到辉哥找我合作的通知激动到睡不着，那时我也不知道是《上海滩》，但已经非常紧张。从那以后辉哥的很多歌曲都是我弹琴，我应该弹了所有辉哥作品的百分之六十到七十，所以他对我的影响实在太大，没有辉哥对我的提拔，我可能还在夜总会弹琴。”
徐日勤说自己13岁时就在夜总会泡着，因为爸爸是乐队的领班，所以就去跟爸爸弹吉他弹钢琴，因为喜欢夹band，喜欢披头士，所以有了很好的乐队基础，“后来遇到顾老师，教我东西也给了我很多机会，那个时候他已经很忙，像罗文、张国荣所有的香港歌手都要找他写曲编曲，他就对那些巨星说你找我学生阿勤吧，让阿勤替你编吧，然后给我很多机会去编曲；后来有人找他写曲，他也说写不了那么多你找阿勤吧，就是这样很多机会给我。辉哥不止我一个徒弟，从他最早‘辉黄’演唱会都是我当音乐总监，这次‘荣休盛典’还指定我，我真的非常荣幸”。
谈创作：以前TVB音乐预算“没限制”
当年的“辉黄”组合让粤语歌在整个华人圈叱咤风云，现在黄霑已经故去，顾嘉辉又要“荣休”，粤语歌式微也已经是不争的事实，对此徐日勤说这个原因是很多重的，一方面内地人才辈出，像《我是歌手》、《中国好声音》都肯花很多钱去做音乐节目；一方面是香港只有一个TVB，却越来越不肯花钱在音乐节目上，“他们现在的音乐是粗制滥造，我可以大胆说，现在做的音乐跟顾老师在当音乐总监时差太远了。他们省钱省得很厉害，我以前跟着顾老师在TVB做是没有限制的，做多好都可以，钱不是问题；但现在不是，现在就是只有这么多钱，你不能超支，那你怎么可能有好音乐呢”。
徐日勤说其实自己在TVB只做了两年，后来转去亚视做音乐总监，和老师唱起对台，“我也问过他，亚视找我过去好不好啊，他说没问题啊，你们年轻人应该多出来见见世面，所以我非常感恩，辉哥给了我很多音乐上的尝试之外还给我很多机会，过去亚视他也从来没有生气。我跟他几十年，他是我老师也是我老板，从来没有骂过我，他合作那么多歌手我也从来没有见过他骂人，这么有涵养的老师真的很难得”。
谈演出：把《楚留香》变“印度风”
如今香港乐坛越来越青黄不接，徐日勤就说张学友和刘德华都年纪比较大了，年轻一辈顶多一个陈奕迅，怎么接班呢？“我觉得电视台电台都有很大的责任，尤其是电视台，制作的音乐这么差，我真的有胆说十个音乐节目找不到一两个是认真制作的。但是《我是歌手》也是香港人做音乐总监，梁翘柏嘛，编最好的曲，找最好的乐手来，钱不是问题。所以我觉得电视台是要负百分之五十到八十的责任”。
内地歌手李健在《我是歌手》也翻唱了徐日勤创作的《尘缘》，对此他就说很喜欢这个版本的编曲，比自己的编曲还要创新。而这次在顾嘉辉“荣休盛典”，徐日勤也把很多经典老歌重新编曲，对此他说：“辉哥的演唱会当然要下足心机做编曲，他也很放心给我去做。像郑少秋演唱的武侠剧主题曲，我把《楚留香》、《倚天屠龙剑》、《陆小凤》、《书剑恩仇录》四首歌做了一个JAM，用了印度音乐的元素，配了舞蹈之后歌手们非常喜欢，观众看得很开心，没有把辉哥的歌曲贬低，反而升华了，大家都很满意”。
