蔡依林Alesson合作新曲《I Wanna Know》
和几年前相比，国际化这个词在华语乐坛，本身已经不具备吸睛的作用。因为已经有太多的华语音乐人，打通了国际化的路子，进行了许多国际化的合作。但事实证明，并不是哪个艺人，随便找个国际艺人合作，就能达到让人耳目一新的效果。当国际化已经成了一种行业的惯例，国际化的合作形式，也在去掉那些话题附加值后，回归到了音乐本身，那就是拼细节。
国际化合作的目的是什么，蔡依林[微博]用最新的单曲《I Wanna Know》告诉我们，那并不是贴金，而是为自己找到音乐上新的化学反应。其实国际化并不应该是一种高大上的存在，华语艺人和国际音乐人的合作，更应该站在平等的基础上去互动、互补，最终擦出国际化的火花。
这也是蔡依林继《Play呸》的混音版之后，第二次与Alesso合作。作为目前电音界的后起之秀，Alesson虽然是一位EDM制作人，与蔡依林最新合作的《I Wanna Know》也是标准的EDM作品，但Alesso为这首歌曲注入的风格，却不是传统House、Trance这样的电音风格，而是采取了更为开放的结构，融入了迪斯科的贝司线，放克的吉他扫弦，Future Bass的节奏等等元素，整体听起来不仅新潮，而且在科技感的氛围中，还有着一种浪漫的味道，避免了EDM给人的那种机械印象。
以往华人歌手唱EDM，用中文唱会让人诟病是汉化，用英文唱又总是有人挑发音的毛病。而还有一些华人歌手在演唱EDM风格作品时，则会采取一种更讨巧的路，那就是在编曲和唱腔里加入东方元素，从而让西洋风格有了东方韵味，从而失去了和欧美原作比较的可能性。
但蔡依林这次演唱《I Wanna Know》则不同，她不仅用英语来演唱，而且不加任何表面上的东方元素，就是在将自己置于国际化的背景下，完成了这首作品的演绎。
说蔡依林唱出不一样的味道，似乎有点模棱两可。事实上，蔡依林这次与Alesso的合作，真的是擦出了东西方碰撞的火花。一般来讲，由于东西方歌手声线基因、发声位置、演唱技巧、音乐文化的不同，常常会在演唱时有不同气质的表现，尤其像EDM这种纯粹的欧美音乐风格，更是由欧美歌手来定义这种音乐的演唱标准，比如R&B的转调，比如怒音的运用等等。而现在也确实有越来越多的华人歌手，更多全盘西化去模仿这些唱法，说实话很多干得还不错，但基因的不同，则让这种借鉴和学习，会始终处于一种被动状态。
但蔡依林在看似同样国际化的唱法下，却毫不避忌自己东方人的身份。也因此，她在演唱《I Wanna Know》这首作品时，能够呈现一种东方女歌手特有的婉转、轻盈的味道。
在EDM开放的音乐氛围下，又多了一重东方人特色的内敛、婉约，那种欲迎还拒、欲言又止的内心戏和层次感。比起用二胡、笛子、古筝这些民族乐器，简单粗暴的进行东西方融合相比，蔡依林这种从内心呈现，而且是以现代东方女性方式呈现的东西方融合，显然是更高级的做法。文/爱地人
