阿里音乐将与SM战略合作
南音/文
新浪娱乐讯 2月11日，阿里巴巴官方公布消息，将通过第三者配定有偿增资的方式入股韩国顶级娱乐公司——S.M.ENTERTAINMENT公司，新股发行总价355亿韩元(约合1.95亿元人民币)，增资后阿里巴巴将持有SM公司4%的股份。随之，阿里音乐集团马上宣布，通过入股，将与坐拥EXO、东方神起、少女时代、Super Junior、f(x)、SHINee等超级偶像的SM公司结为独家战略合作伙伴，并与其展开线上音乐流通、电子商务等方面的深度合作。这则豪气冲天的新闻可谓新春“开年红”，不仅引来两地行业者高度关注，也被闻讯而来的歌迷和偶像粉丝强势围观。行业角度，大家好奇阿里音乐的这一“大手笔”将给未来的国内音乐市场带来怎样的格局变化；歌迷和粉丝的角度，则希望此次合作能为自己带来更多实际上的便利。对此，新浪娱乐采访了阿里音乐集团CEO宋柯[微博]先生，并以这次阿里与SM的“联姻”为切入点，全面了解经过几个月前“正版化”洗礼后的——如今国内音乐行业的整体情况以及现存问题。将近50分钟的详聊，最令人印象深刻的就是宋柯结束采访前的一句话：“如果现在还有媒体或者是娱乐业的其它领域的同行们忽视音乐的话，那他一定在犯一个重大的错误。”
2月11日大年初五，阿里巴巴宣布将通过第三者配定有偿增资的方式入股SM公司，新股发行价格为每股40808韩元(人民币约224元)，发行数量为87万股，总价355亿韩元(约合1.95亿元人民币)。增资后阿里巴巴将持有SM公司4%的股份，成为SM公司的战略合作伙伴。通过本次合作，SM公司将与阿里巴巴旗下的阿里音乐一起，展开中国国内线上音乐流通、营销推广等业务。这一举措无论对SM公司在华的战略部署还是对阿里音乐的国外资源内容储备来说，都是极大利好。11日下午，阿里音乐集团CEO宋柯先生在接受新浪娱乐采访时说道：“我们其实对上游资源的态度是合作的态度”。其一、为自己补充更优质的内容；其二、更重视音乐行业内“人”的发展。他表示，不光SM公司，未来阿里音乐还将与行业内更多顶级公司、小公司、工作室、甚至是个人展开合作，而阿里音乐在其中将更大程度发挥“平台”作用，多方位服务于这些内容提供方。
宋柯亦坦言，如今各大音乐平台之间的版权之争并非音乐行业发展的主要问题，即使版权统一于一家，用户也同样可能使用两到三个平台，毕竟大家的服务侧重点不一样；而更主要的问题在于——怎样衡量音乐行业版权的价值，创造良好合理的音乐商业体系，走向光明的付费时代。以此为出发点，去年的“正版化”洗礼，则让他们有条件向前迈步——下一步是去计算出合理的版权价值。一切都在往好的方向发展。
即使很多人认为2015年音乐行业十分平淡，优秀华语音乐作品寥寥无几，但宋柯却说，从资本的角度看，2015年实则暗流涌动。对此，他分别从传统唱片公司的角度、互联网与传统公司展开合作的角度，线下演出市场的角度等方面介绍了去年音乐行业一些资本流通情况，并认为如今音乐所处的阶段正是几年前影视行业起飞时的阶段，“过去我一直讲，音乐是很少的，不是光在娱乐领域，音乐行业是很少的几个行业里，没有被互联网的阳光普照到的行业。”“但在2015年，你就会发现它已经要开始膨胀了。证明这个行业可以说已经飞起来了，只是说现在刚刚起飞而已。”
“音乐虽然是很普遍很平常的需要，但不能很隨便的存在、或者很轻易的忽视。”歌手萧敬腾[微博]在1月举办的个人音乐会上这么说过。在热爱音乐的朋友心里，这句话一定不会是轻飘飘的羽毛。因此即使在尚未明朗的当下，我们仍然乐观地相信“明天会更好”。而更令人欣喜的是，这样的激励正在行业实际“革命”过程中发挥着积极作用。谈到我们仍然缺少一个相对权威的、更具参考价值的音乐榜单，宋柯直言认同，他透露，在“付费时代”到来前，在以“销量”为依据的音乐榜单得以成立前，将投注精力打造和升级与微博合作的“亚洲新歌榜”，去年“亚洲新歌榜”收效良好，今年将果断进行调整，设定更合理、公正的评分机制。
与SM公司合作并不仅仅意味着抓住韩流资源
宋柯：我们其实对上游资源的态度是合作的态度
新浪娱乐：之前有音乐网站入股国内经纪公司的情况，与国外的公司合作还比较有限，这次是什么契机促成了入股韩国第一大娱乐公司呢？
宋柯：我们可能不是跟之前大家说的互联网公司去入股特别一样。我们其实对上游资源的态度是合作的态度，并不是说想全掌控，我们是想跟更多家合作。当然，如果是有投资介入，当然是可以在版权和其它诸多方面(合作)，跟SM也不光是版权了，还有电子商务、演唱会等方面的合作。所以我们基本上还是以一个合作的态度在对待上游的这些内容方。所以，近期阿里音乐所有这些举动都只是一个目的——就是能够更好的为这个行业服务，基本上就是这样的一个出发点。
新浪娱乐：其实之前SM和国内其它一些公司是有过合作的，阿里音乐与SM的独家版权合作，等于是一次SM公司与中国公司业务合作的重新洗牌，对于你们而言，目前能估测到的合作带来的最为有利的影响是？
宋柯：我们其实未来主攻两个方向。第一、就是传统的播放器。你也知道，在版权战争依然存在的情况下，我觉得去补充一些曲库，尤其像SM这样比较优质的内容曲库，这肯定是我们非常想做的事情。第二、我们另外一个主攻方向是——关注人。这个我一直强调，关注音乐行业的人，其实就是各个环节的相关的这些人的——未来的发展。音乐人当然是一部分，那艺人是这个环节里的人，然后幕后的这些制作人也是我们需要关注的。粉丝当然也是很大的一块我们要关注的角色。所以在除了版权业务以外，我们应该说还会再关注牵扯到人的这些部分。虽然我今天还是没法说的很清楚，但是我表达的意思就是，我们希望在我们版权之外，我们还能有为行业服务的一些基础。比如说大家现在已经看到演唱会，然后衍生的产品，艺人的服务、粉丝的服务诸多方面，我们都想介入。所以SM这件事情毫无疑问，从版权到其它的领域里边，都给我们带来的一些机会，能让我们开始按我们自己的战略思路去运行。这就算是这次合作的一个优势。
新浪娱乐：从版权方面的独家合作来看，第一是曲库的扩大。第二，大家还比较关心是不是音乐是在两国同步上线的？包括粉丝是不是可以同一时间进行打榜这些活动？
宋柯：我明白，这是好问题。我们和内容方都其实很希望能够同时上线，我们也是按照这个在努力。其实，就跟电影一样，都希望这些好的娱乐内容都可以第一时间的，无论它是在国外还是在国内，都可以同一时间上线。但你知道，会有一些过程。所以我们现在只是在争取，我们希望能够不仅在线上是同一时间上线，也能有大部分作品、大部分的专辑或者是单曲可以同一时间上线(即网络和实体都能同时上线)。
以“店小二”的心态提供服务 中国歌迷是最大受益者
宋柯：阿里只做一个平台方，未来不会打造自己的艺人
新浪娱乐：当然粉丝也比较关心，就说这次阿里音乐和SM合作了，是不是说国内的粉丝就可以通过合作就有更多的福利？比如说见面的机会，比如说他们买的周边可以通过阿里这边的渠道买？
宋柯：这个一定的，这是一定的，这是我们这次战略合作的主要目的之一。因为，你知道之前，大家其实追星追的也蛮辛苦的，有的粉丝还要跑到韩国去。就是因为我们可能之前无论是在版权部分还是在衍生产品部分，在演唱会部分，我们可能都是需要按照SM在韩国，或者在整个全球的战略来制定。那毫无疑问，在跟阿里音乐合作之后，SM一定会把中国作为一个主要的市场阵地。所以我们肯定会为粉丝多争取回来很多的这些福利。以前可能看不到或者是听不到，或者是需要延时才能听到、买到这些所有的视频作品或者是衍生商品这块。我觉得通过我们这次合作，应该说能给大家带来更加便利、更加及时的福利，这个是绝对能够保证，我们可以保证。其实这次的合作可能最大的受益方就是粉丝，最大受益方一定是我们中国地区的SM的粉丝们。
新浪娱乐：那么你们如此关注艺人公司对艺人的整体包装运营、包括之后的周边、服务这些，是不是也意味着阿里音乐以后做艺人的方向也是要跟SM这边去借鉴？
宋柯：我再次强调——阿里音乐绝不会做艺人，我们不会做自己的艺人。阿里音乐未来他的主攻方向、未来的战略思路就是——要做一个平台方。我们希望今天是SM公司，这已经是现在在音乐娱乐方面的顶级公司。同时，我们也希望一些不管是一些小的，或者是个人的工作室，还是个人，也能通过阿里音乐的平台发扬光大。我觉得这个是阿里音乐最主要的目的。不管是对韩国的公司、对港台的公司、还是对内地的公司，我们都是一视同仁，他们整个生产内容的过程，我们都去用阿里音乐的平台的力量来提供支持和帮助。
新浪娱乐：当然关注韩流市场这部分的群体主要集中在年轻人群，他们无论是消费习惯、追星、喜欢的东西，或者是网络运用等方面，都有自己的方式，自己的玩法。是不是阿里音乐会将他们纳入自己的主要目标用户？然后更加紧密、有计划的去抓住这样一群用户呢？
宋柯：他们肯定是最重要的用户，毫无疑问，因为年轻人对于新的音乐潮流，新的娱乐潮流非常关注。毫无疑问他们会更关注一些的。但是这个并不是我们完全唯一的。虽然今天我们是跟SM做这样一个合作，大家就会往粉丝经济上去想。反过来，还有很多类型的人，我们其实也会在关注。其实对于所有音乐类型的用户，我们在未来都会加以服务，加以重视。因为既然是个平台，其实我们很希望我们的平台吸引的是全方位的音乐类型。当然，你的问题提的很好，这个用户当然是我们需要重视的，这毫无疑问，我也赞同你的观点。
我觉得跟SM合作也好，以及之前我们跟相信音乐、滚石音乐、华研音乐等等这些华语音乐领域的比较厉害的公司合作也好，都是一个目的——我们希望未来，在跟阿里音乐合作的公司名单里，不仅前面排列了一些超级公司，不管是国内还是国外，那同时，也排列了一些正在成长中的个人和公司。我们都会去给他们施加影响。并不在于说你做的是哪一类音乐，韩流、华流、hip-pop、还是欧美、日本等等，我们其实都OK的，只要你的音乐够好，你只要有人听，你是1000万人听，还是10万人听，甚至说只有3000个人听，300个人听，在阿里音乐平台都可以获得这样的机会——能够让他更好地服务他的类型的用户。所以我觉得阿里音乐作为平台的思路，还是一个非常开放的思路。
新浪娱乐：SM培养了很多知名团体，但是与中国籍的艺人的合约纠纷较频繁，本土化方面，阿里是否会提供支持和帮助？
宋柯：首先我倒没觉得他们碰到了什么壁，可能是有些艺人的纠纷。但我们很赞扬SM公司，因为他确实在中国的本土化方面，实际是先迈出了一步。他们在很多年前，super junior时代就有中国的艺人加入。而且他们其实很开放，他们可能不光是吸收内地的艺人，也有台湾的艺人，或是其他哪的艺人。他们其实很开放，很看重中国的市场，在这方面也做了很多有意义的尝试。这点实话讲，我作为行业人士，在我来阿里之前我实际就很欣赏他们在这方面的眼光。阿里音乐会非常坚定的支持任何版权方在他们内容生产过程中所坚持的战略思想。这部分，阿里也不会去影响，不会去说我觉得你们应该怎么做。但是我们会说，你想做什么样的事情告诉我，我会好好的去服务你，这是阿里这个阶段最主要的工作。我们就有“店小二”的这个心态。
新浪娱乐：通过这次和SM合作，其实大家想知道阿里音乐今年，或者在之后更长时间内的一些计划，是不是之后还有相应的一些大决策出来？
宋柯：我不知道这个所谓大和小是什么样的界限，SM当然是大，但什么事情是小？哈哈，这个实话讲，我们探索我们的思路其实不分这个。比如今天是和超级公司的大的合作，明年可能会提供某一类的服务，某一类的产品，它是为了更多的音乐人去服务的。但我觉得也算是大事儿。可能你会觉得这些人我都不知道，他是从哪来的，我都不知道，没关系。我们整体的服务应该是为了让这些人“长大”。也许可能今天我们服务的很小的个人工作室，也许他会长大成内地的滚石、内地的SM。所以下一步我们可能还会公布一些初步的(规划)。你想我们新品应该到4月份上线，那这里边有多少功能，有多少服务可以为行业打下一些改良的基础，这个我们再看。所以签一些大的超级公司算是大招，但是我们如果有一个更好的为音乐行业服务的领域做的好，可能也算是一个大招。所以大概今年我们会一步一步，可能会未来每个月都会有一些消息，或者有一些新的产品，或者有一些新的服务、新的合作者去公布。这个我觉得今年可能会比较忙一些。
我们难的，大家都难，这就是现状！
宋柯：问题不在于版权分割，而在于如何创造良性商业体系
新浪娱乐：其实之前，这次合作的新闻出来的时候，里面有一句话就说，“对于版权储备方面是有一定难处”，是不是可以具体谈谈这个难处在哪？阿里音乐有一些什么相应的措施？
宋柯：嗨，这个去年底版权战争的时候这个难处具体说……反正我们肯定是华语音乐的半壁江山，我们有难处，我们的对手也同样有难处。因为大家都没有一个全的曲库。所以那就为我们这个半壁江山的曲库增加一些内容。之前你也知道，除了环球之外，我们和华语领域的超级公司，滚石、华研、相信、寰亚等都建立了版权合作。但是我们在国外音乐的储备上稍微弱一点。所以我们这次有了SM，就韩国音乐我们也差不多半壁江山了，从曲库的规模，从艺人的阵容上，肯定是目前第一大。但未来日本是不是有机会？欧美是不是有更多机会？这个我们都在努力。我觉得其实未来的目标，其实版权的战争不重要，重要的还是说让所有用户更方便的听到音乐。这个是我们的目的。
新浪娱乐：其实从很多歌迷的反应来看，日本和欧美这块的音乐版权方面，好感觉是各大平台方的一个难点。
宋柯：是。反正我们难，大家都难。这是现状，这个没关系，我觉得各家也在这方面做一些储备。我觉得对于粉丝来讲，其实很简单，就是两个APP，我们这边取一个虾米，那边取一个QQ，目前来看也不难，也没多大困难。
新浪娱乐：经过之前几个月那一轮正版化的洗礼之后，您觉得国内市场比较明显改善的在哪些方面呢？
宋柯：我觉得最重要的，就去年所谓版权正版化的过程，最好的——第一、没有获得授权的，简单来说就一句话，就你没有获得授权你就下线。这一点是前十几年互联网音乐服务一直没有达到的，但去年终于，你就下线。这是非常重要的一点。第二、因为对于版权的这种重视，所以大家要重新回来衡量音乐行业版权的价值。那如果没有市场竞争，就不会衡量出一个公平的市场价值。这个市场价值是未来音乐行业腾飞的一个重要基础。因为咱们除了艺人经济、演唱会、衍生产品这一块，版权价值如果本身可以回归到它原有的合理的价值的情况下，我们才有可能把这行业带起来。前十几年之所以行业这么困难，我是深深理解这些，因为我从那时候刚过来，那我们之前最大的困难就是——版权本身的价值没有合理的体现出来。并不是说现在就已经完整体现了，而是说你至少通过大家对于版权的尊重，就是所谓“无版权下架”，才能重新估量版权的价值。这条要达到了，应该说音乐行业重新起飞的这么一个机会就来了。我觉得这个是去年这个阶段最重要的成果。
新浪娱乐：始终难以攻破的问题其实还是您刚刚说的那个，版权没有办法统一这个事情上，是吧？
宋柯：这并不是最大的问题。下一步更重要的其实不是说你是在一家上可以听到全曲库还是两家，其实两家根本不重要。更重要的是——音乐怎么向视频网站去学习付费。这点我觉得是下一步最关键的。而不是说你需要用一个APP或者是两个APP的问题，那个不重要，你即使未来是全曲库，有可能用户还是会选择两三个APP。为什么呢？因为各家的服务不一样、侧重点不一样。就跟视频网站似的，这家广告少点，同样的内容我可能就去这家看了。那家vip的收费便宜点，或者它的性价比更高一点，那我可能就同样的内容我去选择它。我觉得这个作为全曲库并不是一个问题。
新浪娱乐：最大的问题还是付费。
宋柯：是创建良好的商业体系。最大的问题是一个良好合理的音乐商业体系的问题，就是所谓规格问题。如果商业的付费规格，或者免费规格在未来有一个合理的办法，那这个所谓曲库的问题完全就不是个障碍，完全迎刃而解。现在大家感到困惑的问题是——版权的价格已经衡量出来，但是版权价值怎样完全体现成一个良性的商业循环？这个是现在最大的问题。
新浪娱乐：其实说白了，现在这些平台方还在一个不盈利的阶段是吗？
宋柯：是的。但这没关系，我觉得你回想视频网站走过的路，视频网站到现在还没盈利呢。但是他在商业模式，我觉得至少视频网站商业模式的曙光已经看到了，虽然大家付费的意愿已经慢慢在增长，而且增长的速度不慢。所以这个对我们来讲是一个好消息。
苹果公司建立了范例 未来迎来付费时代问题不大
宋柯：希望能打造出一个全面且相对权威的音乐榜单
新浪娱乐：其实我们现在当然是非常羡慕国外的，比如日韩、欧美他们的付费模式。很多人并不在乎一首歌几块钱，但是现在国内很多人很在乎几个月多少钱一个打包价，是这样一个市场状况。你们有些什么样新的对策吗？
宋柯：是，是的。我觉得苹果已经跟我们建了一个范例，10块钱一个月。所以其实真正有付费意愿的人来讲，这个不是很大的压力。现在的问题还是版权价值的合理回归。(版权)合理的估价还没有完全完成，这个过程可能需要一段时间，这一段时间是多长，我不知道，但是应该很快。等这个价值大家评估完了，我觉得应该说找到一种合理的方式去让大家付费，我觉得这个应该不是很大的问题。
新浪娱乐：怎么去估这个版权价值呢？
宋柯：那就是各平台方自己算了，其实我们各自心里都是有一本账的。就是你这个版权价值，这个曲库还是单曲，在平台上的试听量……等等这些东西，各家都会有一本账。这本账其实就是对版权价值的评估。
新浪娱乐：还有一个问题，其实国内目前很难看到一个比较有风向标性的音乐榜单，或者一个类似榜单的好的音乐推荐、介绍的东西，当然这中间有各种问题存在，比如国内刷榜各种的，大家没有办法看到一个比较客观的榜单，观众和普通的歌迷比较不容易用最快捷的渠道，就包括渠道也有问题，比如我打开百度，我根本没法相信他那个榜单，就有这样一个问题。那这方面你们有没有一个新的思路？
宋柯：这也是一个特别好的问题！我们其实一直行业在区分的，有媒体榜，有商业榜，有人气榜……其实各种类型的榜也都试过，但到今天为什么没有一个权威的榜？就是因为我们的唱片销量本身很快就消失了。而且之前有唱片的时代也是，当年唱片市场也是非常粗暴的市场。它不像Billboard，它的衡量标准只有一个，就是你卖了多少张唱片，这一周你卖了多少张。那现在我们在唱片领域已经丧失掉了这个机会，然后数字领域又没有一个合理的付费模式。所以现在也只能是，如果你往互联网领域去看，也只能是以试听量作为一个标准。但是试听量又确实稍微粗糙了些。另外，版权也不全，原来传统的媒体榜，电台榜，电视台榜也都没有了，基本上也都消失的差不多了。所以现在确实没有一个相对权威的榜单。
所以我们在现有情况下还是希望能打造出一个比较全面能够评估歌曲受欢迎程度的，具有加权指数的一个榜。也就是现在阿里跟咱们新浪微博合作的亚洲新歌榜。今年我们还会重新再稍微调整一下评选的规则。原因就是为了让它更加符合目前音乐市场，尤其是数字音乐市场目前的规律。这是第一步，我觉得第一步我们先把亚洲新歌榜做好。第二步，当然最好的是说全网大家有一个，未来在付费的前提下或者在怎么样一个前提下能制造出一个完全靠销量，大家都没有什么质疑的榜。但是我觉得目前前提下，我觉得能把亚洲新歌榜这个类型的做好，因为我们微博的大力推动，微博又有广大的用户基础，我觉得已经在行业内形成了一个很好的基础。如果未来再加以调整，对于微博这边的一些数据，然后我们平台的数据，把它作为一些加权的话，我认为榜单就会更加公正一些。现在我们也只能说朝着这个方向努力。
其实作为一个平台方，像我们现在新浪娱乐也好，新浪微博也好都是平台方，阿里音乐也是平台方。所以也不排除我们未来会联合另外几家数字发行方，我们去做一个总榜出来，我觉得也是有可能的。反正我们就先亚洲新歌榜做努力，先把亚洲新歌榜的评选规则尽量往公平、公正的方向去，先打好一个基础。
新浪娱乐：其实是不是有这样一种方法？比如说歌迷或者粉丝投票，他只有30%左右的权重；还有30%左右的权重又是专家，类似那些微博上很喜欢音乐的大V一类的专家，还有业内的专家；还有一拨是媒体；这样三类来综合？可能粉丝的权重还可以再低一点，为了防止他们过分刷票。
宋柯：你刚刚说这是一个理想状态，就说用一个合理的权重，把粉丝、把媒体、把行业的这种力量都集合起来，这是现在我们目前亚洲新歌榜选取的方向。因为在我们没有一个合理的销量体系的情况下，销量统计数据体系的支撑下，目前来看也只有你说的办法会更好一些。确实是这样，比如亚洲新歌榜这样的，目前来看也只能是说以这样的方式最符合目前咱们的市场状况。
新浪娱乐：其实我们之前也获悉阿里音乐之后要积极激活线下的一些音乐市场，包括演唱会、地面活动这些。有没有一些具体的可以谈谈的？
宋柯：我可能谈的不太具体，但是我可以说演唱会和线下的一些东西，我们也会非常深度的去做一些合作。原因是说，第一，演唱会本身现在在票务也好，在转播也好，跟互联网的关系越来越大。阿里音乐，我们虽然是一个互联网音乐服务平台，但是我们对线下的很多东西还是感兴趣。所以演唱会这部分，应该说是我们今年要开始非常重的一个部分。我们可能会分很多的演出，不管是我们独家的合作伙伴也好，还有演出商这边也好，我们都会做很多合作。我觉得即使是演出，虽然线下演出市场也在增加，但是实际从市场的规划角度来看，还是不够成熟。所以我觉得互联网公司，像阿里音乐这样的互联网平台介入这个领域，当然在某些资源、规格方面也能够参与进来，也能够尽一点力。客观的说，其实我们就尽一些力，让现在线下的演出市场也能更加活跃起来。未来我这么讲吧，可能线下的很多演出你能看到阿里音乐的名字。那阿里音乐在里边是一个什么样的角色，这个我们可以在下一步，刚刚咱们讲的每一轮的发布消息的时候，我们会说的。
新浪娱乐：去年来看，国内音乐市场还是相对平淡一点的，然后也有一些业内行业者也抱怨说，很多业内，包括影视方面的业内，他们对音乐的态度其实比较轻视或者说随便。你们在这块有没有头脑风暴过，怎么让这个音乐从本质上更有吸引力？更让大家去重视它的品质？
宋柯：可能媒体的感觉还没有那么敏锐，其实这里边最敏锐的是资本。如果说音乐现在如果还被娱乐其它的行业忽视的话，那他们可能要犯大错误。其实去年一直暗流涌动，甚至有些已经浮到水面上了，有的都已经爆发了。因为我本人也算是“唱工委”(唱片工作委员会)的主任委员，为大家服务。但我去年在“唱工委”描绘说，我非常欣喜地说2015年是我们行业非常重要的一年。为什么？最主要的原因就是，资本市场已经不是关注，是已经投入到音乐的领域里边来。其实音乐是下一个非常炙手可热的一个行业。我就说了几个数据，去年有两家音乐公司，恒大音乐跟乐华都是直接上了新三板。摩登天空是直接估值，摩登天空在近一两年它的估值是成几十倍的往上增加，而且我指的是已经实施的。如果你要再看资本出现在音乐领域的，不管是互联网方面还是线下方面，涉及到版权，涉及到现场直播，涉及到诸多方面投入的话，你会非常吃惊。现在音乐领域里边，随便一个创业公司拿到个一两千万都不是个事儿。另外一个流向是人才的流向，也蛮有意思的。你其实注意一下百度音乐，注意一下阿里音乐，你会发现传统跟互联网音乐的结合在去年已经开始了，这个结合我觉得意味着以后更大的爆发。就以前是互联网玩互联网的，传统玩传统的。现在从阿里音乐，从百度音乐他已经开始有这样的融合了。因为这种融合产生的力量，我觉得还是蛮大。我倒不是自夸，这才说明这个行业和互联网才真正开始了亲密的接触。过去我一直讲，音乐是很少的，不是光在娱乐领域，音乐行业是很少的几个行业里，没有被互联网的阳光普照到的行业。
新浪娱乐：对！
宋柯：你从各个方面，连修美甲的，连按摩的，连洗衣服的都已经O2O了。音乐行业竟然还是在一个很落后，很偏远的角落。但在2015年，其实我现在提几个数据你就会发现它已经要开始膨胀了。而且其实另外一个暗流涌动的数字是，去年演出市场艺人的收入在大幅的增加，不管是音乐节、乐队这些独立音乐人，还是民谣歌手，还是说这些流行的大咖，其实整体收入都在提升。所以你知道，这几个主要的指标已经证明这个行业可以说已经飞起来了，只是说现在刚刚起飞而已。所以，我就说如果现在还有媒体或者是娱乐的其它领域的同行们还在忽视音乐的话，那他一定在犯一个重大的错误。这个很像是前些年影视领域起飞的那个状态，你会发现演员的酬劳增多了，这个你很清楚了，一边版权费增大了，电影的票房突然增加了，然后影视公司的估值突然增加了。其实这些数据都是当年影视领域起飞的一个标准。其实现在音乐你对应来看看，完全一样。所以我觉得我个人还是很看好这个行业的。
新浪娱乐：当然我们从结果上来看，可能它还在刚刚起飞的一个阶段。其实您说的对，以前互联网的光芒没有照耀到音乐，包括一首歌出来也好。我感觉互联网的推广作用收效甚微。
宋柯：是的。互联网的收效甚微我也可以解释一下。原有互联网播放器的基本规则，也就是它的算法，是基于哪个歌听的人越多，它越推哪个歌。他以为这个叫服务。你明白吧？(笔者：我知道。)对。那你每年当然就，可能音乐就能存出20首、30首歌来。因为人的从众心理。为什么以前电台会分那么多种类去推荐那些歌？所以未来，互联网和传统融合以后，要改变这个算法，改变播放器原有的运营规则，你要知道每年你推出艺人和歌曲不应该只是这么点，不应该只是因为它是这周的前十名，所以我就只推这前十名。不然你一直都只在推着前十名。原来传统电台打榜还规定某一首歌只能待多长时间呢，过一段时间你这首歌就得下榜了，不管你多火，这样我好去推新的歌曲。
新浪娱乐：以后大家会慢慢看到一个更好的结果。
宋柯：还是比如说传统演出商为什么判断说这个艺人就不能去演工体？可是后来发现好妹妹乐队就可以去演工体场。你按传统演出商思维和经验来说，好妹妹去演工人体育场这件事儿五年之后再说都不一定能成。可是加入互联网之后，他们用互联网的传播方式，就可以在去年就成立。所以这是两方面给对方带来的好处。我觉得这个是大家可以去思考一下的。
(南音/文)
