《有一个地方只有我们知道》
编剧：王朔；徐静蕾；王芸；赵梦
导演：徐静蕾
主演：吴亦凡/王丽坤/徐静蕾/戈登·亚历山大
王朔退隐江湖久矣。
按照《南方人物周刊》的说法，他现在就是个一月去一次超市，然后把自己一人关在别墅里吃余粮的老宅男。但江湖上一直有王朔的传说：有人冒他的名字在微博和微信上发表“犀利言论”，语感最接近的那位混进了编剧队伍。每隔几年会有王朔编剧的电影出来，每次出来的效果都令人大跌眼镜。
《非常勿扰2》出来时，观众期待的是第一部的机智和甜口儿，没想到来的是一部直面生死问题的“黑色电影”。但能看出来是王朔作品，光一个“离婚典礼”就不是一般人能想出来的。
《私人订制》出来时，观众期待的是王朔把观众“笑抽了算”，可是他们双双误会了对方：王朔已经不是《编辑部的故事》时一身轻松的王朔，而观众也不是爱你没商量的调侃爱好者了。票房还不错，但双方有些彼此嫌弃。但仍然能看出是王朔作品，用的正是他成名成家的核心梗：三T公司。
现在的《有一个地方只有我们知道》预计仍然会形成期待和观感的错位。没有调侃了，也没什么金句，台词回到了语言最基本的功能上：表情达意。跟眼下鸡飞狗跳的都市爱情片比，金天(王丽坤)和泽阳(吴亦凡)的恋曲太简单了，只有几个不高不低不纠结的音符。而与之时空错落的“我奶奶”(徐静蕾)和欧洲大叔的故事，带着天各一方、生死契阔的感伤。如果不是编剧一栏首先就署着王朔的大名，真的很难想象这是他的作品。
王朔说：电影主要还是导演的东西。据说他也参与了《一步之遥》的编剧，但在铺天盖地的批评和解读中，没有人把矛头指向他，也没有人把赞美送给他。好的坏的，姜文一人照单全收了。《有一个地方》的文艺范儿和游离感，想必也主要是徐静蕾的。现在的王朔，正在憋他许诺过的“一不小心就是《红楼梦》，最损也是一《飘》”的惊世之作，“计划写三四十万字，已有23万”。他要把他读过的中国典籍写进去，他要把他的生死体悟写进去，他要把他能找到的最好的词汇写进去。换句话说，王朔已经进入只谈根本问题的“重量级”写作，《非诚勿扰2》不过是露了冰山一角。他根本松弛不下来写调笑之作和文艺小品，《有一个地方》主线的情调不属于现在的王朔。
但我想王朔也不是挂名吃闲饭的。老朋友们肯定都有在生活上周济他(这个无须讳言，一个不和时代同流合污的人完全可能生计艰难)的用心，但他也许只需在饭桌上神聊几次，回到家半心半意地写几笔，就能对别人有醍醐灌顶的启发，对作品有画龙点睛的提携。
具体到《有一个地方》，我感觉“我奶奶”和欧洲大叔的半生苦恋，符合王朔现在的心境，甚至跟他的某些人生片段相关。王朔讲过一个自己的故事：年轻时在火车站偶遇漂亮女兵，不敢直视，也不敢搭话，心跳如鼓，一夜难眠，虽然后来再没见过，但余生常常想起她，每到火车站就晃范儿。片中“我奶奶”与他的恋人也差不多是这条路线，尤其是别后再也无缘见面，只能默默怀想对方，这意境再相似不过。也就是说，拂掉“我是流氓我怕谁”的保护色，取下“文化先锋”的标签，王朔骨子里是一个害羞的大男孩，年轻时候的怦然心动至今割舍不下。
当然，这点儿秘密和感动是撑不起100分钟的电影的。而且也无法接轨当下的主流电影市场，年轻人想看的是同龄人的故事。于是有了小鲜肉和素颜女神的邂逅，一开始是“心花路放”的节奏，失恋的金天差点猎了泽阳的艳。但且不说上头有总局看着，“一夜情”也不是资深文艺青年老徐的菜呀。所以艳遇不成，开始正经谈恋爱。
王丽坤出道已然十年以上，《七剑下天山》时的飞红巾没显得稚嫩，如今的失恋游学女也没显得沧桑。在一个化妆术和整容术巧夺天工的时代，“素颜女神”是对一个女演员多大的褒奖？这部电影没有做情节上严丝合缝的铆接，很多地方含含糊糊，意意思思，全靠演员的状态拉观众入戏。难得的是，王丽坤不但和吴亦凡站一起没有违和感，还把一个惊弓女子的内外惨伤呈现出来了。如果换成偶像对偶像的配置，老徐所需要的文艺范或许会串味成“小时代”。
为什么是布拉格？这个故事放在别的地方也成立，感觉不到主人公与这座城市的血脉相连。是反正也得有个故事发生地？还是在王朔和徐静蕾的世界里，布拉格有个地方只有他们知道？不知道，不瞎猜，反正文艺片就是这样，无限可能，无垠想象，无尽况味。
如果一定要总结个中心思想，我觉得影片聊的是爱情的把握与错失。金天开始何以失恋，没有明示，看她的前男友(黄立行)也不是个薄幸之人。但就是错过了，任何一个理由都可能导致错过。有些错过覆水难收。金天后来何以二度失恋，明示了也险些错过。有些错过驷马可追。还有半个世纪前的那段情，“我奶奶”把握了爱情的机遇，但错过了一生的相守。按照中国虐心剧的逻辑，这事就不会错过，至少也会有一场大闹。大闹就是宣泄。但“我奶奶”选择了不发一枪一弹的错过。王家卫说，人生若没有遗憾，岂不无趣？所谓遗憾，并不遗憾，百年之后，遗憾就是圆满。
这不是一部逗闷子的电影，也没有在人心上砸坑的狠角色，遇到对的观众，它能让人情思纷起，爱如潮水。个人觉得《有一个地方》比老徐之前的“杜拉拉”和“亲密敌人”有意思，影片的整体气质与“素颜女神”四字极其登对。敢于清清爽爽地面对蛙声一片的市场，这就意味着勇气和底气的在场。我不相信，有此二气作伴的电影会是输家。
文/李星文
延伸阅读
《钟馗伏魔》
这是一个嫁接工程。西方魔幻电影的视觉系统，嫁接到了香港黑帮权斗片的故事上。在影片的铺垫阶段，我们看到了《指环王》《范海辛》《绿巨人》《画皮2》的影子，除了十丈长的钟馗的跳跃有些不自然，神人魔三界的营造值得一看。等到影片的底牌揭开，这又是一个野心家阴谋篡位的故事，格局又回到小弟算计老大的港片常态中。陈坤情迷不男不女的魅惑角色，继《龙门飞甲》一人演风里刀和雨化田两角之后，再度挑战钟馗和魔王的两个人物，而且难度倍增--在一幅画面里自攻自受，自我对话。
《澳门风云2》
王晶的看家本领就是拼贴。我说的不是哲学意义上的拼贴，而是影像的剪切粘贴。这里有《爸爸去哪儿》《美丽人生》《黑日危机》《星球大战》《激战》的影子，当然还有他自己的《赌神》，甚至还戏谑了《无间道》里的傻强。年轻时候的王晶就不是一个全然自出心裁的创作者，他永远要借鸡生蛋，化用百家。晶黑说这是跟风，其实这还真就是百花齐放当中的一花。好莱坞的昆汀喜欢拼贴，香港的周星驰也喜欢拼贴，拼贴没有原罪。只是，有人拼贴中融入自己风格，成了大家，也有人拼贴就只是拼贴，一直工匠。《澳门风云2》的拼贴属于后者，元素多，笑果强，个人觉得比第一部好。
《饥饿游戏3》
我是大表姐的粉丝，因为《乌云背后的幸福线》，小小年纪这等魅惑，精到，不是天才，就是她自己…堕落过，有体验。看了《饥饿游戏》后知道，还是演技精纯。挺憨的妞儿，略傲娇，颜值似乎也下降了不少，可是能把握住虚实之间的分寸。第一部极不喜欢，第二部相当喜欢(我也不知起伏咋这大)，第三部满心等着大结局，等着嘲笑鸟率暴动者快意恩仇，可它又分了上、下，还得等。咋的，都跟《哈利波特》学了，最后时刻一再回头？
文/李星文
版权声明：微信公众号【影视独舌】所有原创文字，版权均属【影视独舌】及原作者所有。欢迎分享至朋友圈，但如有其他媒体复制转载，需征得我们同意并注明出处。
（声明：本文仅代表作者观点，不代表新浪网立场。）
